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Klaus Abromeit

Kontakt: lautrepas@aol.com
t27-Ausstellung "spuren"

 
Abschluß der Tanzausbildung bei Tatjana Gsovsky, Berlin
Meisterschüler bei Raimund Girke, HDK Berlin
Projekte in Zusammenarbeit mit der HDK Berlin und der Volkwang-Schule Essen:
'Stottertänze','Aus dem Stand in alle Richtungen',
'Aha - ein Festakt', 'Spiel von Nicht und Nun'
 

Einzelausstellungen

Galerie Christa Stübbe, Düsseldorf
Kunstkammer, Berlin
Elvissa, Berlin
Galerie Müller-Zilch, San Franzisco
Hebbeltheater, Berlin
 

Gruppenausstellungen

Ateliergemeinschaft Belzigerstraße, Berlin, fortlaufend
Leichtkauf, Berlin,  fortlaufend
Art…Essenz, Postfuhramt und Sony-Center, Berlin
Six Mix, Haus am Kleistpark, Berlin
Galleriekollektiv Wuppertal
Quadratur II, Haus am Kleistpark, Berlin
Poets speak out, Galerie Interaktion am Engelbecken, Berlin
On s’installe, La Rochelle
48 Stunden Neukölln’, Berlin, fortlaufend
Powetry is dangerous, fortlaufend
 

Tanz, Choreographie, Regie

während der Ausbildung
Projekte in Zusammenarbeit mit der HDK Berlin und der Volkwang-Schule Essen:
'Stottertänze', 'Aus dem Stand in alle Richtungen',
'Aha - ein Festakt', 'Spiel von Nicht und Nun'
Mitarbeiter der Tanzwerkstatt Berlin - Konzepte und Rauminstallationen für Tanzprojekte
'Kreisen - Ecken -Spitzen', 'Fearful Symmetry', 'Interaction with Colours'
'Transport', 'Touch a Rhythm', 'Dance a Headmask', 'Audition - or how to feature a choreography'
Videoproduktion 'Der graue Keil'
Soloperformances
'To the Reader', 'Zitronen für Watteau', 'Kraft Durch Carmen'
'Mh, mh', ‘Maskerade‘, 'Souvenir de Freienwalde’,
‘Aber Johann Georg hat gesagt’, ‚Anatomy of Affect’
Mitbegründer der Tanztheatergruppe l'autre pas
Abendfüllende Programme
'Epigramme', 'Kein Luftschloß ist feuerfest', 'Mit unbemerktem Schritt gedreht',
'Mozartplatz', 'Tanz den Tastentanz'- 6x2 Wege in Situ'
'Aus dem Skizzenbuch des Knecht Ruprecht', 'Vier Zimmer, vier Reisen’,
Preußische Capricios’, 1-2’, Bauernwirtschaft’,Debatte’
Berlin - Kulturstadt Europa mit eigenen Workshop-Projekten und Aufführungsreihen
Thematische Aufführungsreihen im Schloßpark Charlottenburg;
u.a. 'Pulcinella trifft Herkules im Park'
Choreographien für die Deutsche Tanzkompanie
’Trunkenmoritat’,’Das Jagdschloß’, ’Kuddeldaddeldu’, 'Moriskenzauber’
Choreographie für ‚Angeolini Baroque Balet’ St. Petersburg, 'Capriccio’
Regie, Choreographie für Opern- und Schauspielproduktionen
’Der Hofmeister’, Berthold Brecht, Freie Volksbühne, Berlin
’Alcina’, G.F. Händel, Goethe Theater Bad Lauchstädt und Musikfestspiele Potsdam
’Totentanz’, Schauplatz Museum’, Berlin
’Der Philosoph auf dem Lande’, Galupi, Hans Otto Theater, Potsdam
’Don Giovanni’ W.A. Mozart, Universität der Künste Berlin
’Die Chinesinnen’, Ch.W. Gluck, Musikfestspiele Potsdam
’Das Traumfresserchen’, Hans Otto Theater, Potsdam
‚Boris Goudenow’ (Johann Mattheson), St. Pauli Theater Hamburg,
Michailowski Theater St. Petersburg, Nuova Opera Moskau
 

fortlaufend Tanzforschung, Lehrtätigkeit, Malaktionen im Straßenraum

 

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AKA

Kontakt: @
t27-Ausstellung "imitatio 1"

 
geboren in Berlin
Abitur
Studium an der Freien Kunstschule Berlin bei Stefan Halbscheffel
Studium der Malerei an der Akademie Mimar Sinan in Istanbul bei Adnan Coker
Atelier in Istanbul
längere Arbeitsaufenthalte in Indien, Marokko, Äthiopien, Jemen, Thailand,
Burma, Vietnam, Senegal, Mali, Burkina Faso, Ghana, Togo, Benin.
Beginnt dort zu filmen ( “Kreuzungen” , “Voodoo”).
Digitale Bildbearbeitung und fine art print, lebt und arbeitet seit 2003 in Neukölln
Mehrere Ausstellungen in Berlin, Hamburg, Istanbul.
Einzelne Werke befinden sich in privaten und öffentlichen Sammlungen.
 

Die Idee zu meinen mosaikartigen Gemälden ist durch das Videofilmen (elektronisches Auge) entstanden. Und zwar in Afrika, wo mir der Kontrast archaischer Kultur zu hochzivilisierter, technologischer Kultur verstärkt bewusst wurde. Ich sah durch das elektronische Auge den Saharawind (Harmattan). Das Naturereignis digitalisiert. Seither interessiert mich das Sehen durch das "elektronische Auge" und das Unsichtbare hinter den elektronischen Medien und Bildflächen.

 

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Belén Alarcón

Kontakt: @
t27-Ausstellung "toiletten 27 - stadtlandfluss"

 

1974 Málaga

Bildende Kunst an der Universität der Künste in Granada

Auswahl Gruppenausstellungen

XVII Certamen de Dibujo Gregorio Prieto.Museo de la Ciudad, Madrid.
XI Bienal de Artes Plásticas “Ciudad de Pamplona”.
Sala Conde de Rodezno, Pamplona.
Málaga Crea 2008. Centro de Arte Contemporáneo de Málaga.
Generación 2008, Premios y Becas de Arte Caja Madrid.
La Casa Encendida, Madrid.
XVII Certamen de Dibujo Gregorio Prieto.
Museo de la Fundación Gregorio Prieto, Valdepeñas.
Arte de Mujeres. Centro Damián Bayón, Santa Fe (Granada).
 

 

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Karin Albers

 

Kontakt: karinalbers@almafilm.de
www.almafilm.de
t27-Ausstellung "toiletten 27" | "fauna"

 

* 1954 in Stolzenau/Weser

Studium der Soziologie und Kunsterziehung in Hannover und Münster (4 Jahre)

Seit 1978 acht Jahre in Mexiko: fünfjähriges Studium an der Filmschule CUEC, Unam, Mexico D.F. , Spezialisierung auf Kamera und Regie, Kurse für Schauspiel und Dramaturgie.

und nach der Ausbildung in Mexiko verschiedene Tätigkeiten im Film, von Produktionsassistentin bis Script, Ton, Filmkamera, Regieassistenz in Werbefilmen, TV-Regie einer pädagogischen Serie.

1987 wieder in Deutschland: Kunst- und Videoinstallationen, Lehraufträge an der FU Berlin (Filmkurse), Medienarbeit mit Kindern und Jugendlichen, Tätigkeiten als Kamerafrau (Film und TV), Produktion und Regie von vielen TV-Beiträgen, Kurzfilmen, Reportagen und Dokumentarfilmen, für Rias TV, 3-SAT, ARTE, B1, NDR, WDR, MDR.

FILMOGRAFIE

"GUTE KRÄUTER"
25 Min. / Impressionen: ein Jahr im Heil- und Gewürzkräutergarten
"AROCOJNADI"
25 Min. / Reportage: Die Ayoreo Totobiegosode im paraguayischen Chaco - von der Steinzeit in die Neuzeit
- Recht auf eigene Kultur und eigenes Land? Der Chaco wird gerodet.
„DER FLUSS“
7 Min. / Video für besondere Aufführungsbedingungen
"DIE SCHULE DER FREIHEIT"
Reportage, ALMA-Film, 10´. Drei neue Schulen in der Provinz Nimruz, Afghanistan
„INVASION DER PUPPEN“
Dokumentarfilm, 60 Min., Digi-Beta, ALMA-Film i.A. SFB/ARTE,
"DAS KROKODIL FRISST DEN SCHMETTERLING"
Kurzreportage, Beta SP, ALMAFilm, NDR, 7 Min., Paraguay
"... UND DANN HABEN WIR DEN CHACO LIEBGEWONNEN"
50 Jahre Kolonie Neuland
Dokumentarfilm, 55 Min., Beta SP, ALMA - Film, Paraguay
Buch: Horst Martens, Regie, Kamera: K.Albers,
"REISE ZUM FRAUENGIPFEL"
Reportage in 3 Teilen, insges. 45 Min., Beta SP
ALMA-Film, i.A. von 3-SAT, Osteuropa
"IM TRABANT DURCH PARIS"
10 Min., Beta-SP, Prod., Kamera u. Regie,
ALMA-Film, i.A. des SFB/ARTE
"EVA UND ADAM" 7 Min., Beta-SP, Buch, Kamera, Regie ALMA-Film, i.A. von 3-Sat
"SCHWARZER SOG" Regie, Design, Idee und Animation: Boris Matas Kamera: Rudi Dornis Musik: Dragan Pajic Produktion: ALMA - Film, Karin Albers
"LEHNEN SIE SICH ZURÜCK ..."
30 min., U-matic, B, P u. R: K.Albers, Berlin Drei erotische Videogedichte
"TIGRITO" ("Kleiner Tiger")
Dokumentarfilm mit Inszenierungen, 20 Min., 16 mm, S/W, CUEC-UNAM, Mexiko
"EL MOTOR PRINCIPAL" ("Der hauptsächliche Motor")
Dokumentarfilm, 20 min., 16 mm, S/W , Kamera, Regie, Schnitt, Prod: CUEC-UNAM , Mexiko
DIE DREI SPINNERINNEN",
Experimentarfilm, 8 Min.,Buch, Kamera, Regie, Schnitt
 

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Sabine Ammer

Kontakt: sabineammer@yahoo.de
www.kunst-moment.de
t27-Ausstellung "zeichnen Zeichnung ZEICHEN" | "schnell"

 
Abitur
Tischlerlehre Tischlerei Rau/ Neutraubling
Gesellenprüfung
Nationaltheater Mannheim, Bühnen- und Kostümbildhospitanz
Abschlussprüfung in Kunsterziehung und Germanistik
Umzug von Regensburg nach Berlin
Beteiligung an der Ateliergemeinschaft „Orange und Indigo“ - Künstlersalon „Spuren“
Gründung der Ateliergemeinschaft „zwischen_raum“ mit Karin Wook und Nicola Harder
 

Ausstellungen:

"Am Wasser", Bürgerhaus Niederalteich
Galerie am Fels, Kallmünz
Zehentstadel, Beratzhausen
„Zeitkörper Schönheit“, Sigismundkapelle Regensburg
Kunstkaufhaus Regensburg
„Nacht und Nebel“, Eröffnung des Ateliers „zwischen_raum“

 

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Christian Andres

Der Künstler zeigt in dieser Raum-im Raum-Installation, Struktur-Portraits bedeutender Malerikonen. Der Betrachter erlebt hier durch den rückseitigen Blick durch den Bildträger hindurch eine zweite von der Vorderseite abweichende Seherfahrung.

Kontakt: floatyart@gmx.de
t27-Ausstellung "lichtgestalten" | "tod und auflösung"

 

Kurzbiografie und Ausstellungen:

Auswahl

FOTO-MAT-ART, Aktion Paris

SERIELLE POLAROIDS, Saarbrücken, Paris

OKULATIONEN , LEITSYSTEM LIEBE, Atelier Möckernstraße, Berlin

LEBENSZEICHEN, Signale Galerie, Berlin

MACHTZEICHEN, Signale Galerie, Berlin

LEBENSZEICHEN 2, Galerie Kramski, Hannover

DIE ANWEISUNG, Berlin

KUNSTMEILE, Kurfürstendamm, Berlin

ZEICHENDIALOGE, Signale Galerie, Berlin

BLAU ROT GELB ZU GRAU, Gruppe WIR

 

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Irene Anton

Kontakt: irene-anton@t-online.de
www.irene-anton-design.de
t27-Ausstellung "textile trinity"

 

Irene Anton (*1966, Darmstadt – Bundesrepublik Deutschland) 

Akademie voor beeldende Kunst (AKI) in Enschede-Niederlande
Bergische Universität- Gesamthochschule Wuppertal
Basisjahr für Industrial-Design
Hochschule der Künste Berlin (HdK), Studium der Fachrichtungen
Bekleidungs- und Textildesign, abschließende Diplomprüfung
Escola “Massana” in Barcelona - Spanien,
Gobelinweberei und experimenteller Textildruck
Fortbildungszentrum „Can Xatarra“ in Barcelona,
Restauration und Entwurf von Bleiverglasungen
Universität der Künste(UdK) Berlin, Masterstudium für „art in context“
mit den Schwerpunkten Museums- und Ausstellungswesen und Kunst
im öffentlichen Raum
 

Ausstellungen und Arbeitsaufenthalte (Auswahl ab 2002)

„Bouts de passion“ in Lingolsheim - Frankreich
Universität der Künste Berlin, „Freiräume“
Universität Graz- Österreich, „In Between“
Universität der Künste Berlin, „NotArt“ und „Pythias Stuhl“
Museo de arte contemporáneo (MAC) en tránsito, Santiago de Chile,
“Bewegter Wind“ in Nordhessen
Emmauskirche in Berlin
„Bewegter Wind“ in Nordhessen
„The Bag Incorporation“, Museum van Bommel van Dam in Venlo- NL
Galerie „La Girafe“ in Berlin, “conTextil 1“
Artist in residence, Derix-Glasstudios, Taunusstein
Artist in residence „Casaterra“, Céglie/Valle d’Itria – Italien,
„48 Stunden Neukölln“ in Berlin, „Windwogen“
„Galerie K“ in Berlin, „Zweifelhafte Objekte“
Artist in residence “Sud-Est-Express” in Hønefoss – Norwegen,
Artist in residence “social transformation project” in Gölyazi – Türkei
“in rete” , Miniartextil in Como – Italien
Galerie-Atelier „La Girafe“ in Brüssel-Belgien, “conTextil 2”
“Aquamediale” in Lübben-Spreewald im Juni 2007
„48 Stunden Neukölln“ in Berlin, „Windhosen und Klanghemden“
Minitextilausstellung „TEXTil, Gallery X in Bratislava-Slowakei
„global intrigue“, EuropäischeTextilkunst –Triennale in Riga- Lettland
16. internationales Landschaftspleinair in Schwedt, Galerie am Kietz
Landartsymposium „sites en ligne“ in Silly-Belgien
Galerie M in Potsdam, Neumitglieder BVBK
„TextileTopoGraphics“, Miope Galerie in Berlin
 

Awards

Teppichdesignwettbewerb JAB Anstoetz in Herford, Entwurfsankauf
Honorable Mention im Teppichdesignwettbewerb „All Japan
Chinese Carpets Promotion“ in Kyoto - Japan
Finalistendiplom „Premios ATEVAL“ des Verbandes der
Valenzianischen Textilhersteller in Ontinyent – Spanien
Erster Preis des künstlerischen Wettbewerbes „Bewegter Wind“ der
Ederseeregion in Hessen, Windobjekt „Fliegender Teppich“
Zweiter Preis des Landschaftsgestaltungs-Wettbewerbes „Labyrinth in
the forest“ , Kulturzentrum Saksala - ArtRadius in Haukivuori-Finnland
Preisträgrin „Aquamediale 4“ Wettbewerb des BVBK
 
Workshops für textile Kunst und Landart in und außerhalb Berlins
 

 

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Sofie Arfwidson

Kontakt: sofiearfwidson@yahoo.dee
t27-Ausstellung "zeichnen Zeichnung ZEICHEN"

 

Ausbildung

Kungliga Konsthögskolan, Stockholm
Meisterschülerin bei Prof. Bernd Koberling, Udk Berlin
Absolvenz, Udk Berlin
Studium an der Udk, Berlin
Kunstakademie Düsseldorf bei Prof. Jörg Immendorff
Königliche Konstakademie in den Haag
 

Einzelausstellungen:

Schwedischen Botschaft, Berlin
Knäpper+Baumgarten, Stockholm
Kabusa Konsthall
 

Gruppenausstellungen:

Kabusa Konsthall
Arnstedt&Kullgren "Exil", Östra Karup
Knäpper+Baumgarten "Market", Stockholm
Knäpper+Baumgarten , Stockholm
Knäpper+Baumgarten, Stockholm
Arnstedt&Kullgren "Anhalt Berlin",Östra Karup
ALP Galleri Peter Bergman,Art Basel, Liste 06
ALP Galleri Peter Bergman,"Market" ,Stockholm
Bunker,Berlin
Meisterschülerausstellung Udk, Berlin
"Schaustelle 8" Giesler&Partner, Berlin
"Schaustelle 7" Eva Poll, Berlin
Dorothea Konwiartz Stiftung, Berlin
Absolvenzausstellung Udk, Berlin
Pünder, Volhard, Weber & Axter, Düsseldorf
Ubåtshallen, Malmö
Kulturen in Lund
 

vertreten:

SAK
Norrköpings konstmuseum
Ystad kommun

Stipendien:

Lunds stads Kulturstipendium
Dorothea Konwiartz stipendium
Craafords Kulturstipendium
Lindequists donationfond

 

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Martina Becker

Kontakt: info@martinabecker.de
www.martinabecker.de
t27-Ausstellung "damen + herren" (toiletten 27 bei "nacht und nebel ")

 
in Großburgwedel/ Hannover geboren
Studium Freie Kunst, HbK Braunschweig, Diplom
Meisterschülerin bei Prof. Roland Dörfler
Studium Künstlerweiterbildung, HdK Berlin
Fortbildung zur Multimedia-Designerin bei cimdata, Akademie für digitale Medien
 

Seit 1992 kunstvermittelnde Tätigkeit (Lehraufträge FH Potsdam, FH Ottersberg,Sommerakademie Bremen, internationale künstlerische Sommerwerkstätten, etc.)
KubiM-Modellversuch `Kinder machen Kunst mit neuen Medien

Ausstellungen (Auswahl) ab 1995

- Kunst- und Kulturverein Baruth e.V., `Fahrt ins Blaue`
- Paulas Kinder `Green House`, SOS-Kinderdorf Worpswede, Kubo und Kunsthalle Bremen www.paulaskinder.de
- Ortung V, Kunsttage Schwabach www.ortung-schwabach.de
- MARTE (Museo de Arte de El Salvador), San Salvador, ´La Intimidad Y El Distanciamiento´
- `the incredible machine`, 48 Stunden Neukölln
- Galerie der Künste, Magistrale Berlin, `Luftgarten`
- Interzone-ostwest Goslar (innerhalb Vitales Archiv), `Goldspot`
- `Luftgarten`, Kunstfestival 48-Stunden-Neukölln
- Modell Carport `Ulysses Drive`, Kunstverein Baruth e.V.
- Galerie 14, Neukölln/ Berlin
- `G.O.L.D.`, interaktives Projekt, Bremen
- `Goldene Zeiten`, partizipatorisches Projekt Neukölln/ Berlin
- `extrem weisssichtig`, Lichtinstallation, 48 Stunden Neukölln
- `Red Dye No.2`, Installation, Medizinhistorisches Museum, Charité Berlin
- `darwins darkroom`, Raum-, Klanginstallation, Kryptonale, Wasserspeicher Prenzlauer Berg
- `ipakovdje-trotzdem da`, Galerie des Hrvatski Fotosavez, Zagreb
- `Memory and Vision`, The Artists´Residence Gallery Herzliya/ TelAviv
- Ark2000 Kunstbrücke/ Artbridge Projekt, Dilston Grove, London
- `juice office`, deutsch-israelischer Künstleraustausch Memory and Vision, Panzerhalle Groß-Glienicke
 

Wettbewerbe

- Ortung V, Kunsttage Schwabach
- Demarkationen (`ästhetisch-plastische Meinungsverschönerung`) Schillerpalais Neukölln
- Idole-Ideale-Idylle. Schiller trifft Einstein - partizipatorisches Kunstprojekt
- Stadtmuseum Göhre, Jena, Künstlerpaare
 

Symposien

- „Memory and Vision“ deutsch-israelischer Künstleraustausch, Herzliya/Tel Aviv
- „Memory and Vision“ deutsch-israelischer Künstleraustausch, Groß-Glienicke/Berlin
- 6.Pleinair, Kunstverein Wernigerode e.V.
 

 

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Christoph Beer

Kontakt: chrisbeer@gmx.net
www.christoph-beer.net
t27-Ausstellung "in the still of the night"

 
 
geboren in Wien
Studium an der UdK Berlin
Absolvent bei Klaus Fußmann
Meisterschüler bei Dieter Hacker
 

Ausstellungen:

Landschaften, Galerie Irrgang, Leipzig
Neukölln Exquisite, Alte Post, Berlin
Art Bodensee int. Kunstmesse, Dornbirn (A)
Kunst im Quadrat, Galerie Irrgang, Leipzig
KUBO Messe für junge Kunst, Herne
In The Still of the Night, Kunstraum T27, Berlin
P1, Universität der Künste, Berlin
Meisterschülerausstellung, Universität der Künste, Berlin
Querschnitt 18, Künstlerhaus Bethanien, Berlin
Absolventenausstellung, Universität der Künste, Berlin
Klasse Fußmann zum 60., Galerie am Savignyplatz, Berlin
12, Künstlerbahnhof Westend, Berlin
Club Co Labor, Kule, Berlin
Schaustelle HdK 6, Galerie Michael J. Wewerka, Berlin
regelmäßige Teilnahme an den UdK Rundgängen
Das Halbe Leben, Galerie La Fabrik, Berlin

 

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Anna Borgman

Kontakt: post@borgman.dk
www.borgman.dk
t27-Ausstellung "körper | raum"

 
 
Geboren in Arhus, DK. Dänische Staatsbürgerin
 
Meisterschüler bei Prof. Berndt Wilde, KHB, Berlin
Kunsthochschule Berlin-Weißensee, Berlin
Hauptstudium der Architektur und Bildhauerei
Königliche Dänische Kunstakademie, Kopenhagen (DK)
Grundstudium Architektur
Aarhus Universitet, Århus (DK)
Grundstudium Kunstgeschichte
 

Ausstelllungen / Symposien

Coming up:
“Was uns Bewegt“ Haus der Kunst, München
“ARTweek“ Aabenraa, Dänemark
Banegaarden Kunst og Kultur, Aabenraa, Dänemark
"Ostrale“, Zentrum für zeitgenössische Kunst, Dresden
Künstlersymposium Kleinbreitenbach, Thüringen
“Kontakt #2“, Kunstraumtoiletten 27, Berlin
“no admittance except on business" tmp.deluxe, Berlin
“Bruchstücke“, Galerie in der Brotfabrik, Berlin, mit Charlotte Boesen
“Anonyme Zeichner 7“, Galerie Glue, Berlin
“Architektonische Intervention” Lehderstr. 38, Berlin
“Explosiv” Bildhauersymposium Döttgebüll, Nordfriesland
Bildhauersymposium, Reinhartsdorf, Sächsische Schweiz
“Exilat” Karl-Marx Alle 81, Berlin
“Hoftheater”, Universität Weimar

 

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Michaele Brüll

 

Kontakt: michaele-bruell@freenet.de
www.michaele-bruell.de
t27-Ausstellung "damen + herren" (toiletten 27 bei "nacht und nebel ")

 

geboren 1962 in Aachen, lebt und arbeitet in Berlin

 

Masterstudiengang, Kunst im Kontext, Universität der Künste, Berlin

Studium der Bildenden Kunst-Malerei, Fachhochschule Ottersberg
bei Prof. Michael Kohr, Prof. Madleine Jahn-Pütz
Kunstschule Pollock, Freiburg im Breisgau
1987-1988 FKS-Freie Kunstschule Stuttgart
 

Mitgliedschaften

Berufsverband Bildender Künstlerinnen u. Künstler BBK, Berlin
Gemeinschaft der Künstlerinnen und Kunstförderer e.V. Gedok , Berlin

Einzelausstellungen

Ausgezogen, Galerie im Saalbau, Berlin
Treue zahlt sich aus, Galerie Kryptische Konzepte, Berlin
drüber & drunter, Otto-Nagel-Galerie, Berlin
phantastisch-elastisch, Galerie Foth, Freiburg
“1.Wahl”, Gedok-Künstlerinnenforum, Karlsruhe
“1.Wahl”, Städtische Galerie Schwarzes Kloster, Gedok Freiburg
100 Netzwerk, Galerie Robert Keller, Kandern
100 Netzwerk, Galerie Jutta Fink, Heitersheim
100 Netzwerk Kunstkontor, Kehl
Städtische Galerie Schwarzes Kloster Freiburg Gedok
Galerie 51, Hilden
Niedersächsisches Kultusministerium, Hannover
 

Gruppenausstellungen

Nacht und Nebel- Damen und Herren, toilette 27-Neukölln, Berlin
Summer group show-Umgebung, Fläche, Raum, Galerie Open, Berlin
Synopse -80 JahreGedok, Experimenteller Raum, Pyramide Hellerdorf, Berlin
Zum Ball–Spiel,Tempelhof-Schöneberger Kunstpreis, Galerie i.Rathaus , Berlin
Match of the day, Galerie Körnerpark, Berlin
Heimweh, Otto–Nagel –Galerie, Berlin
durchzug - Sony Center-Potsdamer Platz, Berlin
Love-Londonart, Oxo-Tower-Gallery, London
Arte e´Vita, Ausstellung im öffentl. Raum-Platz der Einheit, Potsdam
Böcklin die Toteninsel, Kunstfaktor-Produzentengalerie, Berlin
48-Std.-Neukölln, RaumColoraturen - Wolladen
Raum-hooping - Vorwäsche, Arminius Markthalle-Moabit, Berlin
AmbienteRot, Haus am Kleistpark-Gedok, Berlin
Regionale 5-Verflechtungen, Städt. Galerie Stapflehus, Weil a. Rhein
Kunst-Ware, GDK-Akademie der Künste, Berlin
Arte e´ Vita, intern. Symposium mit Ausstellung, Potsdam
Basell-Kunstpreis, Polyolefine GmbH und Kunstverein Wesseling
Slubfurt - Große Scharrnstrasse, Frankfurt-Oder
Augen auf die Fingerspitzen, Gedok, Verborgenes Museum, Berlin
Grenzfälle-Grenzwerte, Kunstkreuz-Friedrichshain, Berlin
Galerie Temporaire- Kunst im öffentl. Raum - Lenaustr., Berlin
Z-Zeitgenössisch! Junge Kunst in Berlin, in der KPM, Berlin
multiple joy, Galerie Foth, Freiburg
Fünf Plus-Gedok, Verborgenes Museum, Berlin
Regionale 3-Urbanität, Projektraum M54, Basel/Schweiz
„Gedok-Dessin“ free line, Musee des Beaux Arts,
Mulhouse/Frankreich, (Katalog)
BILDSCHÖNES, Markgräfler Museum, Müllheim
Zeitschnitt, Baden-Württembergischer Künstlerbund,
Städtische Galerie Karlsruhe, (Katalog)
"Neugierig”, Städtische Galerie Schwarzes Kloster Freiburg u. "anGEDOKt”, Stadthaus Neuenburg am Rhein, Gedok
Kulturabteilung Gemeinde Lilienthal, bei Bremen
Kunstforum "Neustädter Bahnhof", Bremen
Weilburger Förderpreis für Bildende Kunst 1993, (Katalog)
 

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Ines Borchart

Kontakt: ines.borchart@o2online.de
www.iborchart-fotografie.de
t27-Ausstellung "identität" | "flora" | "kunst = impuls"

 
in Leipzig geboren
Humboldt-Universität zu Berlin, Magister in Kunstgeschichte
Bildredakteurin bei Presse und Verlagen
Grundlagenausbildung zur Fotografie
bei Oliver Scholten, Volkshochschule Berlin-Kreuzberg
Fotografieausbildung bei Sibylle Bergemann an der FaS Berlin,
Schule für Fotografie am Schiffbauerdamm
Freie Fotografin mit Schwerpunkt Reportage und Porträt
 

Ausstellungen:

Gruppe Vier, Berlin-Kreuzberg
Gruppenausstellung Galerie - Fotografie am Schiffbauerdamm, Berlin
Einzelausstellung Galerie - La Giraffe - , Liverpool
Austellung - Positionen, Berlin
Aenne-Biermann-Preis, Austellung Museum für Angewandte Kunst, Gera
Identität, kunstraum t27, Berlin
Gib dem Kiez dein Gesicht, Abschlussausstellung der Kunstaktionen im Körnerpark

 

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Katrin Brand

Kontakt: katrinbrand@yahoo.de
t27-Ausstellung "farbraum"

 

1981
Geboren in Nürnberg

2000
Abitur

2000-2001
Auslandsaufenthalte, v. A. Sizilien- Mitarbeit am Sozialprojekt „Servizio Cristiano“

2001-2007
Universität Regensburg, Magistra Artium der Kunsterziehung

2005-2006
Faculdade de Belas Artes, Universidade do Porto/Portugals

Lebt und arbeitet in Nürnberg

Ausstellungen:

2002-2004
Teilnahme an den Jahresausstellungen des Instituts für Kunsterziehung Regensburg

2004
Einzelausstellung im Kunstfenster der Sparkasse Hersbruck

2004
„Kunstgarten- Gartenkunst“: Kunstprojekt des Instituts für Kunsterziehung Regensburg im Kreislehrgarten Regenstauf

2005
„Alles im Fluss“: Ausstellung zum „Fest an der Donau“ in Niederalteich

2006
„O meu bairro- my neighbourhood“: Werke ausländischer Studierender der Fakultät für Bildende Künste, Universidade do Porto/Portugal

2006
„Side by Side, Zwei Malerinnen - ein Motiv“: Doppelausstellung von Julia Baier und Katrin Brand beim Medizinischen Dienst der Krankenversicherung, Regensburg

2007
„brandig“: Studienabschluss im ArtForum Universität Regensburg

2007
„GARTENundGRÜN“: Kunstsymposium zur Ausgestaltung des Skulpturenwegs Hersbruck

 

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Valia Carvalho

Kontakt: valia.carvalho@gmail.com
www.manzanauno.org.bo
t27-Ausstellung "aufzeichnungen"

 
 

1969 in Bolivien geboren

Valia Carvalho begann ihre künstlerische Karriere 1990. 

Seither mehrere Einzelausstellungen in Galerien und Museen in Bolivien. 

Außerdem Teilnahme an zahlreichen Gruppenausstellungen in Bolivien und im Ausland sowie an Kunstausstellungen wie der Sao Paulo Biennale, der Mercosur Biennale und der Havanna Biennale.

Mehrere Preise bei Kunstwettbewerben in Bolivien.

Studium der Bildenden Kunst an der Universidad Nacional in La Plata, Argentinien.
Masterstudium an der Universidad Nacional Autonoma in Mexiko Stadt.

Parallel zu ihrer künstlerischen Arbeit gründete und leitete sie Kunst- und Kulturprojekte wie das Kulturzentrum Manzana 1, Espacio de Arte 

 

 

 

 

Alejandro Ceron

Kontakt: @
t27-Ausstellung "fremde welten" | "mars"

 
geboren in Huanta, Peru
Studium der Bildenden Kunst (Schwerpunkt: Zeichnung und Malerei) an der ‚Escuela Superior Autonoma de Bellas Artes’, Lima
Ausstellungen und Aufträge für Murales (Wandgemälde)
Arbeitsaufenthalte als freier Kunstmaler in Paris, Süditalien und der Schweiz.
Studienreisen in Südfrankreich, Spanien und Italien.

Atelier in Berlin
 

Ausstellungen:

Galerie Raumtraum am Oberbaum, Berlin (E)
jährliche Teilnahme an der Ausstellung "Querschnitt", Berlin (G)
Santa Magherita Ligure, Italien (E)
" Künstler in Kreuzberg", Berlin (G)
Galeria Comunale, Neapel (E)
Ausstellungen in Lateinamerika-Kultureinrichtungen, Berlin
Franzclub, Berlin (G)
" Artistas Latinoamericano", Galerie in der "Osloer Fabrik", Berlin (G)
Verschiedene Ausstellungen in Peru

 

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Christo und Jeanne Claude

www.christojeanneclaude.net
t27-KUNST-LOTTERIE "Kunstlotterie Dezember 2008"

 

Christo: American Bulgarian-born Christo Vladimirov Javacheff, June 13, 1935, Gabrovo, of a Bulgarian industrialist family.

Jeanne-Claude: American, French-born Jeanne-Claude Denat de Guillebon, June 13, 1935, Casablanca, of a French military family, educated in France and Switzerland.

Stacked Oil Barrels
Dockside Packages
Kölner Hafen, Deutschland, 1961

Wall of Oil Barrels - The Iron Curtain
Rue Visconti, Paris, Frankreich, 1961-62

Wrapped Fountain
Wrapped Medieval Tower
Spoleto, Italien, 1968

Wrapped Kunsthalle
Bern, Schweiz, 1967-68

5,600 Cubicmeter Package
documenta IV, Kassel, Deutschland, 1967-68

Wrapped Museum of Contemporary Art
Wrapped Floor and Stairway
Chicago, USA, 1968-69

Wrapped Coast
Little Bay, Sydney, Australien, 1968-69

Wrapped Monument to Vittorio Emanuele
Wrapped Monument to Leonardo da Vinci
Mailand, Italien, 1970

Valley Curtain
Grand Hogback, Colorado, USA, 1970-72

Wrapped Roman Wall
Rom, Italien, 1974

Running Fence
Sonoma und Marin Counties, California, USA, 1972-76

Wrapped Walk Ways
Loose Park, Kansas City, USA, 1977-78

Surrounded Islands
Biscyane Bay, Miami, Florida, USA, 1980-83

The Pont Neuf Wrapped
Paris, Frankreich, 1975-85

The Umbrellas
Japan - USA, 1984-91

Wrapped Reichstag
Berlin, Deutschland, 1971-95

Wrapped Trees
Fondation Beyeler und Berower Park, Riehen, Schweiz, 1997-98

The Wall - 13,000 Oil Barrels
Gasometer, Oberhauser, Deutschland, 1998-99

The Gates
Central Park, New York City, USA, 1979-2005

 

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k.c.Citroen

Kontakt: kccitroen@yahoo.com
t27-Ausstellung "tod und auflösung"

 
Berlin, Germany
 

EDUCATION

York University, Toronto B.F.A.H.
The 3 Schools of Art, Toronto
Central Tech, Toronto
 

ABOUT ME

I started doing performance art mixed with installation (’89-’94). They were mostly visual parodies of famous art works. My piece, “Meat Diagnosis” was based on The Ecstacy of St. Teresa, and works by Man Ray.
My work was documented along with works by J.G Ballard, Noam Chomsky, Annie Sprinkle and Bruce La Bruce in “Sensoria From Censorium”, published by Mangajin Books, available at MOMA and other national galleries. Some of these works were taken by my then dealer, Don Lake of The Lake Gallery, to the Frankfurt Art Fair where he distributed my”prayer cards”.

I have just come back from living in Berlin for a few months where I got back to my Conceptual roots . The current series is called “Brothers and sisters” and is a photographed installation that illustrates the dynamics of Family ties and politics.

SOLO EXHIBITIONS

“The Cat Mummies Show” Ashton/Evicta
"Landscape: Deconstructed & Reconstructed"
Ashton/Evicta Gallery, Toronto
“Metaphor Kennel” Evicta Gallery, Toronto
"Hang This" Evicta Gallery, Toronto
Frankfurt Art Fair, Frankfurt, Germany (w/ Lake Galleries)
“Banned In Florence” Lake Galleries, Toronto
Three Walls and a Hall Gallery,Toronto
Student Centre, York University
 

GROUP EXHIBITIONS

Speakeasy Fine Art Show, Gladstone Hotel
Speakeasy Fine Art Show, Gladstone Hotel
New, New, New Painitngs, Studio One Gallery
The Metaphorical Show, Studio One Gallery
"Third Annual Xmas Show" Ashton/Evicta
"Things You Love" Evicta Gallery, Toronto
"Second Annual Xmas Show" Evicta Gallery
"Welcome" Gallery 39, Burlington Ontario
"First Annual Xmas Show" Evicta Gallery
Toronto Outdoor Art Exhibition
"The Xmas Show" Lake Galleries, Toronto
Toronto West End Art Walk, Toronto
Partisan Gallery, Toronto
"Aid to the Arts of Nicaragua, York University
Lollapalooza '92
I.D.A. Group Show, York University
"Aid to the Arts of Nicaragua" York University
York City Hall
"Aid to the Arts of Nicaragua, York University
Enzo Cucchi Project for York University
"A Public Hanging" Co-Op Exhibition, Toronto
York University Student Gallery
Del Bello Gallery, Toronto (Small Works)
 

AWARDS

York University Mural Award "Requiem"(for the Montreal Massacre)
 

PUBLICATIONS

"Sense From Censorium" edited by John Marriott, Mangajin Books,Toronto (Performance & Visual Parody)
 

COLLECTIONS

Gary Michael Dault, Art Critic, The Globe&Mail
Sonja Smits & Seaton McLean Alliance/Atlantis
CBC
Justin Chambers: Calvin Klein
Brigham Tobacco
Gowlings Law Offices, Toronto Loblaws, Toronto
Last Minute Club. London UK

 

 

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Anja Desch



t27-Performance "lichtgestalten" | "nacht und nebel"

 

Geboren in Potsdam

Förderungsunterricht an der Musikschule „Hanns Eisler“ Berlin; im Anschluss Hochschulstudium mit dem
Abschluss des Staatsexamens im Fach Orchestermusik / Querflöte; Hochschulabschluss als Diplom-Musikerin.
Interpretin und Musikerin in einem Duo für klassische Musik, moderne Musikinterpretation und als Sängerin mit eigenen Texten und Liedern. Auftritte im In- und Ausland
Übersiedlung in die BRD; private Lehrtätigkeit als Dipl.-Musikerin im Fach
Querflöte
Vorbereitung und konzeptionelle Erarbeitung des eigenen Solomusikprogramms
Aufnahme der ersten fünf Solomusik-CDs, des Solomusikbuchs und des Hochzeitbuchs.
Gasthörerin an der Musikhochschule „Hanns Eisler“ im Fachbereich „Elementare Musikpädagogik“. Diverse Auftritte im In- und Ausland, u.a. mit Regina Neuwald

 

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Beatrice Dettmann

Kontakt: b.dettmann@gmx.de
www.dettmann.de
t27-Ausstellung "ZwischenRaum"

 
Studium an der Hochschule für Bildende Künste, Hamburg
Studium der Philosophie an der Universität Hamburg
lebt und arbeitet in Hamburg
 

Ausstellungen:

Galerie Ariadne, „forêt de la dame“, Wien (E)
Primoartista, Guntramsdorf bei Wien
Konsthall Edsvik, Stockholm

"Positionen des Expressionismus", Galerie Magnus P. Gerdsen, Hamburg
"paper art 2005", Joung-Ju, Südkorea
Våsby Konsthall, Våsby, Schweden

Galerie 40 Rother, Wiesbaden (E)

Ideenwettbewerb HafenCity, Kunsthaus Hamburg
„Abbruch-Aufbruch“ Speicherstadt, Hamburg
Våsby art exhibition hall, Våsby, Schweden
Galleri Infra, Stockholm
Biennale 2003 Independent Art L.A. Exhibition, Los Angelos

Artemisia Gallery, Chicago (E)
„Aufgelesen und geschichtet“, Galerie Ariadne, Wien (E)

„Malerei - Skulptur“ mit P. Feldmann, Galerie 40 Rother, Wiesbaden
25 Jahre Neue Galerie Ariadne, Wien
XIII. Malenter Symposium, Dräger-Stiftung, Lübeck
Just Art Galerie, Berlin

Galerie Ariadne, Wien (E)
Atelierhof Galerie, Bremen

A.R.C. Gallery, Chicago
“Zur Zeit”, Speicherstadt, Hamburg
„Afrikanischer Block“, Deutsche Botschaft Bamako, Mali

“Extraversionen”, Europäisches Parlament, Brüssel

Galerie Andrea Karsten, Hamburg (E)
Atelierhof Galerie, Bremen (E)

 

Ankäufe:

Senat der Freien und Hansestadt Hamburg
Kanzlei Graf von Westphalen, Hamburg
Areal Bank AG, Wiesbaden
Treuhand- und Steuerberatungsgesellschaft, Hamburg
Techniker Krankenkasse, Hamburg
Europäisches Parlament, Brüssel

 

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Carola Dinges

Kontakt: info@caroladinges.de
www.caroladinges.de
t27-Ausstellung "Flüchtige Linien"

 

 

geboren in Frankfurt am Main
Studienaufenthalt in Paris
Studium der Ästhetik, Kunst- und Kulturwissenschaften,
HdK Berlin und Romanistik, FU Berlin
Studium Bildende Kunst, Ecole des Beaux-Arts Paris,
Stipendium des Deutsch-Französischen Jugendwerks
Reise nach China
Studium Bildende Kunst bei Prof. Harro Jacob, HdK Berlin
Internationales Bildhauersymposium in Delphi, Griechenland
1. Staatsexamen Studienrätin Bildende Kunst und Französisch
Ernennung zur Meisterschülerin
Atelierstipendium der Stiftung Kulturfonds Berlin,
Künstlerhaus Lukas, Ahrenshoop
 

Ausstellungen

"Objektimprovisationen" (Video und Klänge) mit Sun-Young Pahg,
im Rahmen von "Nacht und Nebel", kunstraum t27, Berlin
"Junge Kunst für die Graphothek", Berlin
V. International Biennal of Drawing, Pilsen, Tschechien
„Linie__Raum“ offene Galerie Atelier Öllermann, Berlin
„ Ebenen“, Max-Planck-Institut für Bildungsforschung, Berlin
„ DER HOCKER der schemel“, Mehrzweckhalle Berlin
„Il fait beau“ mit Künstlergruppe 79, Montpellier, Frankreich
Photo Monitor Exhibition, Konica Minolta Plaza, Tokyo, Japan
„Objektimprovisationen“ (Video und Klänge) mit Sun-Young Pahg, Weimar
„Transparente Räume“, Galerie Russak, Frankfurt am Main
Stipendiaten des Künstlerhaus Lukas, Ahrenshoop
„DRUCK-art“, Haus am Kleistpark, Berlin
Neue Galerie des Landkreises Teltow-Fläming
„zwischen-zeit-raum“, urban dialogues, Berlin
„Architektonisch“, Kunststiftung Starke, Berlin
Galerie KIK, Berlin
Zentrale Hochschulverwaltung, HdK Berlin
„Vor Ort“, Ausstellung und Projekt im Kunstverein Kressbronn und im Schloß Giessen
„One Room“, Lützow Center Berlin
„Geisterstadt-Geistesstatt“, Haus der Offiziere, Wünsdorf bei Berlin
„International Sculpture Workshop“, Athen
„Präsentationsort“, Galerie Die Werkstatt, Kopenhagen
 

 

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artist name: dougfender

Kontakt: dougfender@gmx.de
www.myspace.com/dougfender.org | „PET PARADE“ – eine Haustier-Parade www.pet-parade.de
t27-Ausstellung "in the still of the night" | "mars" | "zeichnen Zeichnung ZEICHEN"

 

dougfender is a performer, musician, producer and sound designer whose interests lie at the interface of digital sound, performance and emergent textual forms. Born in Cork, Ireland, he moved to Berlin in 1984 from where he has performed and toured extensively as singer and composer with the bands 'Alice Brennen' and 'jakata omelette'. He has appeared on the Volume CD, Cork Municipal Art Gallery, Ireland, 1997 and the 'Und ab die Post 2000' CD, Festival of Young Experimental Art, Berlin. During 2003 he performed his text shredder work 'on the day i was reset' as part of the Back Up live art event at the Dublin Theatre Festival, at 'electric rain' for the opening of the Cork Art Trail, in 2005 at Club der Polnische Versager, Berlin and in 2006 at ev+a, Limerick, Ireland and at Kunstraum t27, Berlin.

 

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Juliane Duda

Kontakt: @
www.myspace.com/dougfender.org
t27-Ausstellung "Resonance and Preservation of the Ecosystem - ECO ZONE

 

* 1967 in Berlin, 1997 Meisterschülerin bei Katharina Sieverding, HdK Berlin

Stipendien/Preise (Auswahl)

1998 Auslandsstipendium des Senats von Berlin in Moskau, 2002 Marion Ermer Preis, 2003 Arbeitsstipendium des Else Heiliger Fonds, 2007 Stipendium Künstlerhaus Schöppingen

Einzelausstellungen (Auswahl)

2009 „Hidden Places“, Galerie Christa Burger, München (m. N. Grenzhaeuser); 2008 „Die Schönheit kommt nach dem Fall“, Galerie Fiebach & Minninger, Köln; 2007 „Zeitschmelze“, Kunstraum Schwifting; 2004 „Kristalline Legendenbildung“, Galerie rekord, Berlin; 2002 „New German Landscapes“, Gallery Rhodes+Mann, London, GB (m. D. Schnell)

Ausstellungsbeteiligungen (Auswahl)

2009 „Echo & Ecology", „kim whan ki International Art Festival", Kwangju und Seoul, Korea; 2008 „Utopie des Raums“, Kyrgysisches Nationalmuseum der Bildenden Künste, Bishkek, Kirgistan; 2004 „rekord aus Berlin“, Overbeck-Gesellschaft, Lübeck; 2001 „Berlin-London“, ICA, London; 1998 „introgroup“ Plattform der BerlinBienale; 1997 „Heaven - Private View“, P.S.1, New York; „Zone 2 - Introgroup“, Pavillon der Volksbühne zu Gast im Hybrid Workspace, documenta X, Kassel, 25.-27.6.

 

 

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Miguel Angel Fernández

Kontakt: @
t27-Ausstellung "toiletten 27 - stadtlandfluss"

 

1976 Yeste

Bildende Kunst

Workshops

Film Labor. Neuendorf. Brandenburg
Taller de Gabriel Orozco. Fundación Marcelino Botín. Santander
 

Einzelausstellungen

Marchito. Espacio Contemporáneo Archivo de Toledo
Cicatrices. Centro de Arte Joven de la Comunidad de Madrid. Madrid
Campo Santo. Palacio de los Condes de Gabia. Granada
 

Gruppenausstellungen

Filmlabor Cinematät. Tät. Berlin
Im Licht der Projektion. Arsena. Berlin
Aptitud para las Armas. Sala Amadis. Madrid
Uno mas Uno: Multitud. Domestico 08. Madrid
Muestra de Arte Injuve. Círculo de Bellas Artes. Madrid
II Encuentros Europeos con el Arte Joven.
Palacio de Sástago. Zaragoza
 

 

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Juanu Fiddler

 

www.cerfvolant.de
Kontakt: juanu@gmx.de
t27-Ausstellung "imitatio 2" | " verkehrte natur"| " mars" | "überflieger"

 

Vita

geboren in Tel - Aviv, Israel
gelebt in Cambridge- England und Belfast- N. Ireland
einjähriges Studium der Radiertechnik am „Arts Council“ Print Workshop in Belfast
in Berlin zuhause
Studium an der HdK Berlin, Malerei und Freie Grafik, Abschluss des Studiums als Meisterschülerin
bei Prof. Walter Stöhrer
Arbeit als Freiberufliche Künstlerin und als Medien- und Print Designerin
zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen in Galerien und öffentlichen Einrichtungen in Berlin
 

Ausstellungen

"Liasons Dangereuses" Galerie Manfred Giesler, Berlin
"Ludwig Meidner 111" Gruppenausstellung in der Galerie Manfred Giesler, Berlin
"Junge Kunst Berlin" Gruppenausstellung in der Galerie Manfred Giesler, Berlin
"Im Blickfeld" Gruppenausstellung in der Galerie Giesler-Nothelfer, Berlin
"Junge Kunst Berlin" Kaiserin-Friedrich-Stiftung, im Ärztehaus-Charitè, Berlin
"Schaustelle HdK" Gemeinschaftsausstellung der Galerien: Raab, Rafael Vostel, Galerie Giesler-Nothelfer
"Forum junge Kunst" Gruppenausstellung in der Galerie Giesler-Nothelfer
Meisterschüler der HdK stellen sich vor", Rotes Rathaus Berlin
Teilnahme an der "Art Frankfurt" mit der Galerie Giesler-Nothelfer, Berlin
Beteiligung an einer Gruppenausstellung in der Galerie Giesler-Nothelfer
"Magic Garden" Gruppenausstellung im Löwenpalais- Stiftung Starke, Berlin
"Position Israel" Gruppenausstellung im Kunsthaus Berlin - Friedrich Foundation
Aufnahme in die Internetgalerie: www. Art- on.de, Leitung: Peter Funken
"Dusch - und Umkleideraum", Rauminstellation mit Siebdruck und Fotografie
"2/Õ r Umfang Druckwerkstatt" Gruppenausstellung im Bethanienhaus ,
Druckwerkstatt im Kulturwerk des bbk berlins
"2/Õ r Umfang Druckwerkstatt" Gruppenausstellung im Bethanienhaus, Berlin
"x_zentric" Ausstellung in der Galerie Saal Bau, Berlin
Teilnahme an eine Gruppenausstellung in der "Galerie Art Contemporain", Berlin
„Dream catcher“. Teilnahme an D I G I D A T A - Kurzfilm-Festival Berlin
Teilnahme an der internationalen Hollfelder Kunstausstellung zum Thema: „Streifzüge" (Ausschreibung),
Landkreis Bayreuth
 

 

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Annette Fiedeler

Kontakt: a.fiedeler@web.de | 0176/54770717
t27-Ausstellung "flora"

 

1971 in Hameln geboren

Ausbildung zur Grafikerin am Lette-Verein, Berlin

Studium der bildenden Kunst an der UdK Berlin bei Professor Fußmann

Annette Fiedeler stellt mit verschiedenen Materialien Analogien zur Natur her. Durch organische und anorganische Materialien wird Natur imitiert und konstruiert. Die Künstlerin als zweite Natura, die Formen neu schöpft.

 

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Helmut Fischer

 

Kontakt: artifischl@web.de | 030/691 21 86
t27-Ausstellung "Frucht der Erkenntnis"| "Imitatio 1 "

 

V I T A S KRAFT DURCH LICHT

HELMUT FISCHER (HEFI) ist dem Knaben des Wirtschaftswunders (LEGOGEN) entwachsen und durch viele Höhen und Tiefen geprägt. Hospitant an der Kunstakademie München bei Jürgen Klauke und Valie Export. Arbeit als Faktotum im Übergangswohnheim für psychisch Kranke in Berlin. Studienreisen und mehrmonatige Aufenthalte in Indien, Thailand, Malaysia und Indonesien. Heirat einer Russin. Zweimonatige Studienreise nach Russland in den Putsch.

Lebt und arbeitet in Berlin.

 

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Thorsten Fleisch

 

www.fleischfilm.com
Kontakt: snuff@fleischfilm.com
t27-Ausstellung "kunst in serie"

 
geboren in Koblenz, Deutschland
erste Filmversuche mit Super 8
Studium in Marburg: Kunstgeschichte, Musikwissenschaft & Medienwissenschaft
Studium des Avantgarde Films an der Städelschule in Frankfurt bei Prof. Peter Kubelka und Gast Prof. Robert Breer für zwei Jahre
erste Festivalvorführungen seiner Filme im In- und Ausland
Mitglied des ‘Board of Artistic Directors’ von 'The International Experimental Cinema Exposition'
Förderung durch das Filmbüro NW
Förderung durch das Museum of Contemporary Cinema
Präsentation seiner Filme in der MediaRuimte Gallerie in Brüssel
Präsentation seiner Filme am California Institute of the Arts und an der University of Southern California,
sowie Kuration eines Filmprogramms für ‘The International Experimental Film Exposition’ in Denver
Ausstellung 'Maschinenblut' in Karlsruhe. Zu sehen sind seine mit Hochspannungsentladungen belichteten Photogramme
Ausstellung ,Energie!’ in Berlin mit Elektrophotographien die teilweise dem Film gleichen Namens als Ausgangsmaterial dienten
Die Filme von Thorsten Fleisch wurden bisher u.a. auf folgenden Festivals gezeigt:

Ann Arbor Film Festival, Annecy Animation Festival, Ars Electronica, Chicago Underground Film Festival, DOKfestival Leipzig, European Media Art Festival, Filmfest Dresden, Images Festival Toronto, Imagina, Impakt, International Film Festival Rotterdam, International Short Film Festival Hamburg, Melbourne International Film Festival, New York Film Festival, Odense International Film Festival, Videoex, Viper

Filmographie (Auszug)

Hautkrebs - 1995 - S8
Im Würgegriff der Mafia - 1996 - S8
Amphetamine im Auto - 1996 - S8
Der Antifilm – 1997 – S8
Das erste Mal LSD - 1997 - S8
High Tech Heimwerker - 1997 - S8
Kamerazerfetzer - 1997 - S8
Fick das System - 1998 - S8
Arnulf Rainer II - 1998 - S8
Feuer Frei – 1998 – 16mm
Blutrausch - 1999 - 16mm
-Ann Arbor Film Coop Award - 38th Ann Arbor Film Festival
-Special Jury Award - 5th MicroCineFest
K.I.L.L. - Kinetic Image Laboratory/Lobotomy - 1999 - VHS
-nominiert für Best Experimental Animation - Bradford Animation Festival
Superbitmapping - 2000 - 16mm
Silver Screen - 2000 - 16mm
-Honorable Mention - 3rd Seattle Underground Film Festival
-Honorable Mention - 21st Annual Black Maria Film & Video Festival
Videohaut - 2001 - DV
ZUSE - 2001 - 35 mm
Hautnah - 2002 - 16 mm
-Kodak Award - 36th New York Exposition of Short Film and Video
-Best Experimental Film - 6th MicroCineFest
-Honorable Mention - 35th Humboldt International Short Film Festival
-nominiert für Best Experimental Film - Dahlonega International Film Festival
Más Fuerte – 2003 – 16 mm & miniDV
Gestalt – 2003 – Computeranimation
-Honorable Mention - Prix Ars Electronica
-Best Video / Computer Art - Asolo Film Festival
-Low Budget Video Award - 7th MicroCineFest
-nominiert für den Imagina Award
-Bester Experimentalfilm - Lausanne Underground Film and Music Festival
Möbius Film Schleife – 2003 – 16 mm
Friendly Fire – 2003 – 16 mm
Kosmos – 2004 – 16 mm
-Vicki Honeyman Award for Best 16mm Film – Ann Arbor Film Festival
-Bester Experimentalfilm – Chicago Underground Film Festival
-Silver Award - Impakt
-Director's Choice Award - Black Maria Film & Video Festival
-Second Prize - The International Week of Short Films of San Roque
-Jury Award - $100 Film Festival Calgary
Der verbotene Film - 2006 - 16 mm
Energie! – 2007 – Full HD Video

 

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Daniel Freymüller

Kontakt: daniel@trillke.net
t27-Veranstaltung "geldall"

 

*1976

Ausstellungen:

Studium Kulturwissenschaften und Ästhetische Praxis, Universität Hildesheim
Studium Malerei an der ESTGAD in Caldas da Rainha, Portugal
 

Ausstellungen und Projekte

Money Printing Contest Czentrifuga, Berlin
Auction 080808 im Raum für Zweckfreiheit, Berlin
mit der Gruppe AGENDA 2010
Kunstgeld Lesung und Gelddruck in diversen Lokalen in Neukölln mit der Gruppe 42
Interzone, Ausstellungsprojekt zwischen Hildesheim und Halle/Saale (Konzeption)
Perlon & Parolen, Stadtmuseum Hildesheim
Perlon & Parolen, Soziokulturelles Austauschprojekt über die 50er Jahre in Ost und West,
Kulturfabrik Löseke, Hildesheim
Komm Heim: Theaterperformance mit Mamouchi in Hildeheim, Leipzig und Basel
Comicschool, Ausstellung im Kunstverein Via 113, Hildesheim
Comicfabrik, Soziokulturelles Projekt, Kulturfabrik Löseke, Hildesheim
Alemanha, Ausstellung auf dem Internationalen Comicsalon, Lissabon (Kurator)
Publikationen, Shows und Ausstellungen mit der Comicgruppe Lampe, Hildesheim
 

 

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Philip Geist

Kontakt: mail@p-geist.de
www.videogeist.de
www.p-geist.de
t27-Ausstellung "toiletten 27 - stadtlandfluss"

 

Philipp Geist, born in Witten in 1976, grew up in Weilheim and moved to Berlin in 1999. As an artist and autodidact, he works internationally with the mediums video installation, audio/ visual performance, painting and photography,

TEACHING ACTIVITY / LECTURES / scholarship / award

Lecturer for Video/ Film at Int. Dresdner Sommerakademie
Videoabend - Motorhalle Dresden
Lecturer for Video/ Film at Camp Festival Dresden
Bucharest - Transcities
Berlin - Berliner Technische Universität - Baupiloten
Weilheim - Stadtmususeum lectures
Berlin Universität der Kuenste UdK "videokunst machen zeigen kaufen"
Hamburg Elektrohaus artist talk
Montreal Goethe Institut artist talk
Berlin Berliner Technische Kunsthochschule BTK
- Lecturer Kurs: Lange Nacht der Wissenschaft' / course: Long Night of Science'
Arbeitsstipendium Künstlerhaus Lukas
gefördert durch das Land Mecklenburg-Vorpommern
 

Exhibitions / Performances / Installations (Selection)

opening of the Pinakothek der Moderne, Munich
Sonar Festival, Barcelona;
Mutek Festival, Montreal
Dissonanze Festival, Rome
facade installation, Zurich;
Neue Nationalgalerie, Salon Noir, Berlin
Athens Synch Festival
Dresden – Motorenhalle Groupexhibition
Riverine video installation, Three Walls Gallery, Chicago
video installation Time Lines Palazzo delle Esposizioni,Rome
Time Fades, Kulturforum Berlin;
Broken Time Lines, Neues Kunsthaus Ahrenshoop
Bucharest, Riverine video installation and photoworks
Lighting Times, Museum Weilheim
Australia, Melborne Urban Screens – Riverine Screening
Harmating Galerie Ruf - photoworks
Vienna, white8 Gallery soloexhibition photo works & videostills
Ahrenshoop Neues Kunsthaus Riverine Zones Connected Installation
Bucharest outdoor video installation | |
Zagreus Projekt Soloexhibition 'Tauchgänge'
Reutlingen Sonic Vision Audio / Visual Performance
Geneva Outdoor Video Installation Palais Eynard, Parc des Bastions
Warsaw Zacheta National Gallery WEF09 Audio / Visual Performance
 

Further projects are characterized by their complexity and the integration of the location, the sound and moving images.

 

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Helga Geng

Kontakt: helga.geng@web.de
www.helga-geng.de
t27-Ausstellung "farbraum" | "rhizom"

 

1999-2005 Studium Visuelle Kommunikation, Universität der Künste, Berlin
2002-03 Erasmusstipendium ENSAD, Paris

seit 2008 Mitglied beim berlinerpool , Künstlerarchiv Berlin

Ausstellungen:

2010 / just draw galerie für junge künstler + designerinnen (jkd), Berlin (Einzelausstellung)

2009 / mail art DINA6 Kunstraum t27, Berlin

2009 / anonyme zeichner no 10, Kunstraum Bethanien, Berlin

2009 / eins, zwo Schillerpalais, Berlin

2009 / Juni-Juli Inselglück Galerie Nord / Kunstverein Tiergarten, Berlin

2009 / Juni-Juli rhizom kunstraum t27, Berlin

2009 / April ein engel bringt das gewünschte Galerie Café Reet, Berlin

 

2008 / Juni-Juli Inselglück Galerie Nord/Kunstverein Tiergarten, Berlin

2008 / Juni-Juli Neukölln Exquisit-48 h Neukölln Alte Post, Berlin (Kat.)

2008 / April-Mai farbraum, kunstraum t27, Berlin

2008 / April un-zeit Galerie 1e étage, Berlin

 

2007 / April art et public Salle Olymp de Gouges, Paris

2007 / Feb anonyme zeichner Blütenweiss, Berlin

 

2006 / Okt ekphorie Kunstladen Emser 126, Berlin

2006 / Aug Inselglück Galerie Nord/Kunstverein Tiergarten, Berlin

2006 /Juli Installierte Zeichnung Vitrine am Einsteinufer, UdK Berlin

2006 / Mai en miniature Galerie LA GIRAFE, Brüssel

 

2005 / Sept offene ateliers - Kunstfabrik am Flutgraben in Kooperation mit dem 2. Berliner Kunstsalon

2005 / Juni-Juli gezeichnet und verdrahtet Galerie LA GIRAFE, Berlin

2005 / Juli-Aug entrée libre II Vitrine am Einsteinufer, UdK, Berlin

2005 / Mai-Aug entrée libre I Vitrine Sutstein, Berlin

 

2004 / Dez Diplom entrée libre - vorübergehende schaustücke UdK Berlin

2004 / Sept offene ateliers - Kunstfabrik am Flutgraben in Kooperation mit dem 1. Berliner Kunstsalon

2004 / Mai Das Museum der Dinge - Das nomadische Museum

2003 / Dez Videostilleben Galerie Format, Berlin

 

1971 in Berlin geboren

1999 - 2005 Studium an der Universität der Künste, UdK Berlin

2002-03 Studium an der ENSAD, Paris

seit 2008 Mitglied beim berlinerpool , Künstlerarchiv Berlin

 

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Anna Genger

Kontakt: info@upstairs-berlin.com
www.annagenger.com
t27-Ausstellung "the basis of optimism"

 

 

Geboren 1978 in Hamburg
Lebt und arbeitet in Berlin

MA Painting, Royal College of Art, London
BA Fine Art (Sculpture), Slade School of Fine Art, London
Foundation Diploma in Art and Design, Central Saint Martins College of Art and Design, London
 

Einzelausstellungen

Schmetterlingsschaum an Lakritzrosenstaub auf Trüffelraupenaroma.
Sucht Liebe Tod, Praxis Dr. Müller-Wohlfahrt, München
Trick or Treat, upstairs berlin, Berlin
Out of tune, cherries and prune, The Agency, London
Blood, sweat n tears, upstairs berlin, Berlin
 

Ausgewählte Gruppenausstellungen:

MAnATURE, Mensch und Natur, Alte Post, “48 Stunden Neukölln”,
11. Kunst- und Kulturfestival Berlin, Berlin
Anna Genger: Broken Heart’s Tango for Two in ARTRMXCOLOGNE VOL. 01, Köln
Tales of Flames, Projektraum, Künstlerhaus Bethanien, Berlin
paper8, upstairs berlin, Berlin
Decadence, Decay and the Demimonde, Home House, London
The Great Exhibition 2007, Royal College of Art Summer Show,
Royal College of Art, London
Painting Interim Show 2006, Royal College of Art, London
The World State, Galleri Erik Steen, Oslo
Matches + Petrol, Royal College of Art, London
solitude. London Artists Today, upstairs berlin, Berlin
Slade Degree Show, Slade School of Fine Art, London
Frequency, The Atrium, MTV Networks, London
Revolver, A&D Gallery, London
Morpho Eugenia, Galleria d’Arte Contemporanea della Repubblica di San Marino
Irresistible Art, A&D Gallery, London
 

Auszeichnung

Audrey Wykeham Prize
 

Stipendium

Résidences secondaires, Parc Saint Léger,
Centre d’art contemporain, Pougues-les-Eaux
 

Ausgewählte Sammlungen

Willem Baars Collection
Bank of America Collection
Bufacchi collection, Rom
Sammlung Hackenberger, Berlin
Kololian Collection
Collection of Geri and Arnie Obler, New York
Sammlung Gabriele M. und Peter Schmitz, Berlin
Noah Smith Collection, London
The Strack Collection
Cyril Taylor Collection
Sammlung TC-ART
Sammlung Müller-Boesser
Elspeth and Imogen Turner Collection
Collection of Linda Cheverton Wick and Walter Wick
Privatsammlungen Amsterdam, Berlin, Köln, Mailand, Mexico City, New York, London, Oslo

 

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Antje Gerhardt

Kontakt: info@lichtkeil.de
www.lichtkeil.de
t27-Ausstellung "imitatio 1"| "aufzeichnungen"| "salzburg recital 3"

 
 

Lauf der Dinge

Lehraufträge an der Universität der Künste Berlin
Projektgründung LICHTKEIL (Werkstatt zur Weltverbesserung)
Grafikerin und Art Direktorin bei eon Marketing Design
Fortbildung zur Screendesignerin bei CimData Berlin
Mutter
Erasmus-Stipendium an der Universitat dels Belles Arts Barcelona / Spanien
Leitung des Freien Seminars Kunst / Design und politische Verantwortlichkeit mit June H. Park
Studium der Freien Kunst an der HdK Berlin und kurzzeitig an der HBK Braunschweig mit Abschluss
an der HdK Berlin als Meisterschülerin bei Leiko Ikemura
Geboren in Braunschweig
 

Ausstellungen & Projekte (Auswahl)

Krabat zwischen Licht und Schatten.
mit einer 6. Klasse der Evangelischen Schule Neukölln (KP)
Musikalische Metamorphosen. 48 Stunden Neukölln. Projektleitung/Konzeption
Aufzeichnungen. kunstraum t27, Berlin. (G)
Open-Air-Öffnung. Frühlingserwachen im Reuterkiez. Projektleitung/Konzeption
Dem Himmel auf der Spur mit UdK-Studentinnen und einer 8. Klasse der Ev. Schule Neukölln (KP)
Das Kleine Leuchten mit einer 6. Klasse der Hunsrück-Grundschule Kreuzberg (KP)
Vom No-Go zum Go-Go. Veröffentlichung in Koop. mit Martin Steffens in 480 Stunden Neukölln
post barroco. Kuratorin der Ausstellung in der Alten Post Neukölln
Szenenwechsel3. Teilnahme am Symposion der UdK Berlin
Winkelparadiese. Ausstellung zum Kunstprojekt. Interkulturelles Zentrum Genezareth, Berlin.
Winkelparadiese. im Hortbereich der Evangelischen Schule Neukölln (KP)
Neukölln Exquisit. 48 Stunden Neukölln, Alte Post, Berlin (G) und Ko-Kuratorin mit Martin Steffens
Reuter-Kunst-Pirsch, Passagen-Kunst-Expedition. 48 Stunden Neukölln (Kunstführungen)
Who‘s afraid of orange? an dem OSZ Druck und Medien in Berlin Reinickendorf (KP)
verlaufen. Galerie Saalbau, Berlin (mit Claudia Mitzinneck)
tout baigne. Galerie ANYWAY, Berlin (E)
Ex Voto, nach einem Konzept von Flowrian (G). Urlaub in Neukölln (G). Galerie R31, Berlin.
Windkanal. Fahrradsafari. 48 Stunden Neukölln, Berlin (Kunst-Führungen)
Kunst/Licht mit UdK-Studentinnen und einer 4. Klasse der Askanier-GS in Berlin Spandau (KP)
Von der Bosheit der Dinge mit einer 6. Klasse der Franz-Schubert-GS, Berlin Neukölln (KP)
Farbklangräume mit einer 6. Klasse der Franz-Schubert-GS, Berlin Neukölln (KP)
Luft und Liebe (E). Gipfeltreffen (G) / Lesung Zum Gipfeltreffen. Galerie R 31, Berlin.
Imitatio 1. kunstraum t27, Berlin (G)
EDITION 01. Projektraum Neuenhausen, Berlin (G)
POOL POSITION. Laden, Berlin (mit Henning Kappenberg)
Veröffentlichung Blau die Zeit in Verstärker V. 12
Ansichtssache (G), heimelig (G), Xs - unbekannte Größen (G). Galerie R 31, Berlin
Kellerspielplatz mit Kindern des Schülerladen Tentakel, Berlin Kreuzberg (KP)
Frühlingserwachen. Kunstverein Hannover (G)
Casa Cultural, Tossa, Spanien (G)
Ingenieurkammer, Hannover. (E
Grassel. Galerie Apex, Göttingen, Vortrag und Installation (mit Ana Dimke)
 
E: Einzelausstellung, G: Gruppenausstellung, KP: Kunst-Projekt
 

 

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Emel Geris

Kontakt: emelgeris@gmx.de
www.emelgeris.com
t27-Ausstellung "Raumwandler"

 
Geboren in Kayseri/Türkei 
Studium der Malerei an der Universität der Künste Izmir
Gaststudium an der Staatlichen Akademie der Bildenden 
Künste Stuttgart bei Curdula Guedemann 
Studium der Freien Malerei bei Curdula Guedemann
Gaststudium an der UdK-Berlin bei Daniel Richter
Lebt und arbeitet in Berlin
 

Ausgewählte Ausstellungen:

"Und Ewig Lockt Die Malerei II", Gruppenaustellung, GRW, Stuttgart
"Halbwelten", Einzelausstellung, Galerie Rainer Wehr, Stuttgart
"25", Gruppenaustellung, Galerie Rainer Wehr, Stuttgart
"25 Jahre Deutsche Bank Sammlung", Deutsche Guggenheim Museum, Berlin
"Synthese", Einzelausstellung, Galerie Artist, Istanbul
"Zeichnen", Gruppenaustellung, Galerie Rainer Wehr, Stuttgart
"Alles muss raus!", Einzelausstellung, Galerie Rainer Wehr, Stuttgart
"Köpfe 2008", Gruppenaustellung, Galerie Rainer Wehr, Stuttgart

 

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Patrick Goddard

Kontakt: patrick@patrickgoddard.co.uk
www.patrickgoddard.co.uk
t27-Ausstellung "the basis of optimism"

 

Born London, April 1984.
Lives / works Hackney, London.

EMPLOYMENT

Co-Gallerist/Curator at Vulpes Vulpes Gallery.
Hackney, London, www.vulpesvulpes.org
Gallerist/Curator at Section Six Gallery
Shoreditch, London, www.sectionsixgallery.co.uk
 

EDUCATION

Goldsmiths University of London
Art Practice (MFA), ongoing
Bath Spa University
Fine Art (BA hons),1st Grade
 

Shows

Kunstlaboratorium, Norway
Jack Helgeston Collection II (group)
Art Spaces, Devon, England,
Bright New Comers (group)
Vulpes Vulpes Gallery (Purge Projects), Clapton, Hackney, London
Antigone (group)
The Agency Gallery, London,
A Play in One Act, (solo)
Maverick Gallery, Shoreditch, London,
One Week (group)
Kunstlaboratorium, Norway
Everybody Counts (group)
Project Midi, Brussels, Belgium
Soul Stripper (group)
The Agency Gallery (S.T.O.R.A.G.E), London,
We Regretfully Decline Your Invitation (solo show)
Section Six Gallery, Shoreditch, London August – September,
Untitled (collaborative installation with artist Anna Stephens)
Section Six Gallery, Shoreditch, London,
A Slow Humour (solo)
Brussels Art Fair (w The Agency Gallery), Belgium, April 2007
The Agency Gallery, Shoreditch, London
Barely Human (group)
Black Swan Gallery, Frome,
Animate, Associate (show)
various locations in Central London
Moleskine Detour (group)
Stroud House Gallery, Stroud,
Carnival to Comic (group)
Studio 95, Brick Lane, London,
Bath Plug (group)
Holburne Museum of Art, Bath,
Possession (group)
White Square, Bath,
Art & Fashion (group)
 

SELECTED PRESS REVIEWS

The Saturday Times ‘knowledge’ magazine, 27th May 2006
Time Out - London magazine 31st May 2006
Easy Jet on Board flight magazine, June 2006
Firstpoint magazine, July 2006
Free Range catalogue, July 2006
Time Out – London magazine, 23rd Januanry 2007
Arttivi.com – February 2007

 

PUBLICATIONS

‘Patrick Goddard’,(32 page, A5, black and white book of drawings, sculptures, stories and poems)
published by ‘The Mark Makers Company’,(www.themarkmakerscompany.co.uk)
`Everybody Counts’,(catalogue for group show in Vestfossen, Norway
including Jake and Dinos Chapman, Andres Serrano, Roman Signer, Wolfgang Tillmans and others) 2008

 

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Anke Göhring

Kontakt: ankegoehring@web.de
www.ankegoehring.de
t27-Ausstellung "salzburg recital 3"

 

1976 in Berlin geboren,
lebt und arbeitet in Berlin/ Münchehofe

Ausbildung

Meisterschüler der Universität der Künste, Berlin bei Prof. F. Badur
Absolvent der Universität der Künste Berlin
Studium der Freien Kunst an der Hochschule der Künste Berlin
Studium der Philosophie, Ur- und Frühgeschichte, HU, Berlin
 

Förderungen / Stipendien

Artist in Residence, KulttuuriKauppila, II, Finnland
Berlin-Kopenhagen Stipendium, Dänisches Kulturministerium
DAAD-Stipendium Kyoto, Japan
Stipendium zur Förderung des wissenschaftlichen und
künstlerischen Nachwuchses an den Universitäten Berlins (NaFöG)
Reisestipendium Rom, Italien (NaFöG)
Stipendiatin der Akademie der Künste
 

Ausstellungen und Projekte (Auswahl)

Projekt: „Dioramen der Zukunft“, Berlin
Projekt: „Labor der Weissagungen“, Wuz, Leer (P)
Ausstellung: „Salzburg-Recital“, Kunstraum t27, Berlin (P)
Ausstellung: „Talpas Labyrith“ Kunstsalon, Berlin (P)
Projekt: „Owl Nebula: wenn Eulen in Nebel verschwinden“
Ausstellung: „only words“, Kunstbunker Tumulka, München
Ausstellung: „roots communication“, Oulu, Finnland
Ausstellung: „Vorfahrt“ Stuttgart (P)
Ausstellung: „Koshima“, Berlin
Projekt/Ausstellung: „Grenzlinien“, Leer
Ausstellung: „Unmerkliches“, Berlin (P)
Ausstellung: „Nach der Natur“, Hoppegarten
Ausstellung: „Nach der Natur“, Hoppegarten
Berlin/Kopenhagen (P/V)
Ausstellungsprojekt: „Alles für die Nachwelt“, AdK, Berlin
Diaprojektion: „Die Traurigen Tropen und die Suhler Jagdhütte“,
Alexanderplatz, Berlin
Ausstellung: „Turbotropen“, Berlin
Ausstellung: „Naturarchive“, Tierpark, Berlin
Ausstellung: „kleinode“, Galerie Kunstagenten
Ausstellung: „Zeitnah-Werkstatt Junge Akademie“, AdK, Berlin.
Ausstellung: [ma:], Galerie engler&piper projekte
Ausstellung: „Montage“, Behala-¬Osthafen, Berlin
Ausstellung: „Paradise lost?“, Schloss Nackel
Ausstellung: „Werkstatt Junge Akademie“, AdK, Berlin
Ausstellung/Projekt: „SattellittenTagung“, AdK, Berlin
Ausstellung: „Zeichnung“ DB Gelände, Berlin
Ausstellung: „Farbe“ designtransfer, Berlin (P)
 

(P) Publikation (V) Videodokumentation

 

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Peter Göttler

www.goettler-berlin.de
Kontakt: mail@goettler-berlin.de
t27-Ausstellung "Raumwandler"

 

1986
abitur in nördlingen/bay.

...nach dem zivildienst in münchen:

1988
6 jahre fotoassistenz im bereich mode bei z.b. jean paul mann, amin nasser, helmut newton und den vogelsänger studios in muenchen.

1992
studium der philosophie und kunsttheorie bei thomas lehnerer/münchen/kassel

1995
studium der freien kunst bei urs lüthi/fotografie und rob scholte/malerei an der kunsthochschule kassel

1999
diplom in freier kunst bei urs luethi und umzug nach berlin

ausstellungen und beteiligungen ( auswahl ) :

1996
"sorge dich nicht...lebe" im rahmen von "ethik ins werk" badischer kunstverein

1997
"cyberstar" für den WDR köln

1998
"mäander" im rahmen von "das verschwinden der kunst wird auf unbestimmte zeit verschoben" installation im kunstverein kassel

"ars digitalis" im rahmen von 300 jahre hdk berlin mit jeannot simmen

1999
"alles geschehen ist ein nebel aus tröpfchen" installation im kulturhaus der stadt kassel

2002
'www.my-daily-soap.de‘ in zusammenarbeit mit ursula bauer

2004
'Der Schatz an starken Mann', malerei im KunstRaum/berlin

2005
'Der Ariadnefaden', malerei und zeichnung in der sparkassensammlung nordhessen, kassel.

2006
'Die Redhead Stories', auftritte bei den lesebühnen 'Die Brauseboys'/berlin, '1ter Friedrichshainer Lesemarathon'/berlin

seit 2007
fotografie, illustrationen und freie texte.

2007
'Der rote Punkt', arbeiten auf papier, 30 künstler bei 30 LIN

 

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Marco Goldenstein

Kontakt: works@marcogoldenstein.de
www.marcogoldenstein.de
t27-Ausstellung "the basis of optimism"

 

 

geboren in Oldenburg
Mitglied der Ateliergemeinschaft WEITZ Oldenburg
Atelier Achternstrasse 32a Oldenburg
Eröffnung Goldenstein Existenz atelier-galerie-lebensraum
lebt und arbeitet in Berlin

 

Ausstellungen:

Kunstforum Oldenburg (G)
Kulturetage Oldenburg (G)
Atelierhof Bremen (E)
Preußen- Palais Oldenburg (G)
Nichtphotos" Galerie Zeitraum Oldenburg (E)
Angeber ICKS" (mit Ivo Gohsmann)
Installation/Lesung/Gelage für Horst Janssen
Fußgängerunterführung am Lappan Oldenburg
"10 Jahre Ateliergemeinschaft Weitz" Ullmann Oldenburg (G)
Artothek Oldenburg (G)
Der erste Blick" ( mit Theo Haasche und H.C.Jeanicke)
VHS Kulturspeicher Oldenburg
Telematickzentrum Norden (G)
Galerie Neuwerk ( mit Helmut Feldmann) Oldenburg (G)
OldenburgArte (mit Helmut Feldmann + Andreas Letzel)
Lambertihof Oldenburg
Atelierhof - Bremen "Die Kurve zeigt mal wieder nach oben (Der Leichte Weg...)"
mit Paolo Moretto + Peter Kastner
Kunsthalle Wilhelmshaven "Fahnenmeer" (G)
Galerie Zeitraum Oldenburg
"SALE AWAY" (mit Andreas Letzel)
FIAP Jean Monnet
Paris (G)
"Zwei" Kunsttage Edewecht (G)
"Cafe Kerosin" alte Landeszentralbank / Tresorraum Oldenburg (G)
"Tempo Libero" ( mit Moretto/Kastner ) Settimo de Prescantina Verona
"Imke - Folkerts - Preis "Greetsiel (G)
"7 Meere hoch 7 Himmel tief" Volksbank Edewecht (G)
Galerie Neuwerk Oldenburg (G)
"Schnittmuster" Rathaus Edewecht (E)
"Schnittmuster" Nr. 2 - 05
Im Kunstfoyer am Langenweg 55 26125 Oldenburg
Pressehaus NWZ Oldenburg
"KURKLINIK – was übrig bleibt"
BAUSTELLE eins, HAMBURG
KOPF-HAUS-BOOT-TOT
Zollhaus-Galerie Leer
MOZ-ART
CT-Treuhand, Oldenburg
„schwarzmaler“
galerie zeitzone, Berlin
48 stunden Neukölln
„goldenstein ego“
in memoriam - nachtundnebel Festival, Berlin
180 Tage Berlin, Theater Heimathafen
"Heads on Red"
Galerie des bureu-service Berlin (E)
"Post Barokko"
Alte Post Neukölln Berlin (G)
"Friends of Cristal Ball"
Galerie Cristal Ball Berlin (G)
"Glück und Leid auf der Baustelle"
Galerie Frühperle Berlin (G)
Arbeiten im Öffentlichen Raum
Artothek Oldenburg
"Attic Art Day", Speicherstadt , Hamburg
"48h Humus", Frühperle , Berlin
"The Basis of Optimism", Kunnstraum T27 , Berlin
 

 

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Elke Graalfs

Kontakt: mail@elke-graalfs.de
www.elke-graalfs.de
t27-Ausstellung "the basis of optimism"

 
 

 

in Carolinensiel geboren
Studium an der Carl v. Ossietzky Universität in Oldenburg
Ateliergemeinschaft »weitz«, Oldenburg
Studium an der HFK Bremen,
Freie Kunst bei Rolf Thiele, Katarina Grosse und Karin Kneffel
Diplom
Meisterschülerin bei Karin Kneffel
 

Stipendien

»New York Stipendium« BBK Bremen
»Künstlerförderung Bremen«
Stipendium der StiftungKulturFonds –
Künstlerhaus Lukas, Ahrenshoop
 

Einzelausstellungen

»Chairing – Phoning – Elking«
Galerie im Depot ‘Art und Weise’, Dortmund
»Bilder zum Verlieben«
Künstlerhaus Jan Oeltjen, Jaderberg
»Delikates« "Das Institut", Berlin
»Neue Maschen« Kunstfoyer am Langenweg, Oldenberg
»Wunsch + Wirklichkeit« Galerie Herold, Bremen
»Huddling Behavior« Kunstfaktor, Berlin
»Strickschrift« Brecht-Haus, Berlin
»Kopfüber« Crystal Ball Galerie, Berlin
 

Gruppenausstellungen

»Mittendrin mit Draußen«
Portraitinszenierungen mit Inhaftierten, Galerie »Artig« JVA Vechta,
Justizministerium Hannover, JVA Bonn
»Die Dinger und ihr Zuhause« Ausstellungsreihe
»Der erste Blick« Kulturspeicher Oldenburg
»Die Dinger« Kunstverein Norden
»Sexibition« Diplomausstellung, Bremen
Bremer Förderpreisausstellung 2001, Städtische Galerie,Bremen
»Nord West Kunst« Kunsthalle Wilhelmshaven
»Klasse.« Kneffelschüler, Kunsthalle Bremerhaven
»mushi 2002« Galerie Herold, Bremen
Ausstellung der Werner Kühl Stiftung, Syke
»Kunstmaant Ameland« Ameland, NL
»Klasse Kneffel + schauen sie auch
in die Schubkästen« Kunsthalle Lingen
»Column 1« Sibirische Zelle«, Berlin
Stipendiaten Ausstellung, K.haus Lukas, Ahrenshoop
»10 Jahre« Galerie Herold, Bremen
»Toteninsel« Kunstfaktor, Berlin
»Gesichtet« BBK Jahresausstellung,
Städtische Galerie Bremen
»Device« Current Gallery, Baltimore, Maryland
»Retour« Künstlerhaus Jan Öltjen, Jaderberg
»Die kleine Zeichnung« Künstl2008erhaus Lukas, Ahrenshoop
»sweet dreams« Karin Kneffel Klasse, Städtische Galerie Delmenhorst
»Muster« GaDeWe, Bremen
»stuttering: In a new light« Caroll Museum, Baltimore, Maryland
»48 Stunden Neukölln« Feine Künste, Berlin
»This world is not my home« Tacheles, Berlin
»postbarroco« alte Post, Berlin
»Colour – the medium becomes the message« Skadden, Frankfurt
»Helter Skelter Spendengelder« Kulturpalast Wedding, Berlin
»48 Stunden Humus« Die Frühperle, Berlin
»Mal was Deutsches« Hangar 7, Salzburg
»Die unsichtbare Hand« Städtische Galerie Delmenhorst
»the basis of optimism« Kunstraum T-27, Berlin
 

 

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Irena Gretscher

Kontakt: i.gretscher@yahoo.de
t27-Ausstellung "mars" | "venus" | "kunst in serie" | "zeichnen Zeichnung ZEICHEN"

 
geboren in Bialogard, Polen

Abschluß als Ernährungstechnikerin
an der Fachoberschule, Koszalin

Mitarbeit bei der Gestaltung öffentlichen Raums
RDP, Koszalin

Übersiedlung nach Berlin

Teilzeitbeschäftigungen und autodidaktisches Erlernen künstlerischer Darstellungstechniken.

Mitarbeit im Architekturbüro
Prof. Hans Kollhoff, Berlin

Akademisch-künstlerische Ausbildung
im Atelier Posin, Berlin

Freie künstlerische Arbeiten und Auftragsarbeiten

 

 

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Peter Grosshauser

 

www.peter-grosshauser.com
Kontakt: peter-grosshauser@web.de
t27-Ausstellung"...besser so" | "nacht und nebel"

 

*1964 in Donauwörth/ Bayern, gründet Mitte der 80er Jahre in München gemeinsam mit Herwig Huber das Gestaltungsbüro Fauxpas für experimentelles Design, Innenarchitektur, Rauminstallation und Konzeption. Fauxpas ist Teil der damaligen jungen Gestalterszene, Grosshauser und Huber stehen in engem Kontakt mit den wichtigsten Vertretern und beteiligen sich an Fachmessen im In- und Ausland. Fauxpas-Entwürfe werden mit renommierten Designpreisen ausgezeichnet.

Ab Mitte der 90er Jahre, nach der Auflösung von Fauxpas, wendet sich Grosshauser mehr und mehr der freien künstlerischen Arbeit zu. 1996 ist er Stipendiat der Akademie Schloss Solitude in Stuttgart. Zahlreiche freie Rauminstallationen und Formelskulpturen entstehen seitdem, u.a. KEINE ANGST und FREUE DICH UMSONST in Stuttgart und WEITERWOLLEN in München, gefolgt von Einzelausstellungen in Stuttgart und Berlin. Daneben arbeitet er weiter als Designer und realisiert vorwiegend Einzelaufträge (Interior und Messearchitektur) sowie seinen bekanntesten und erfolgreichsten Entwurf, das puristische Regalkonzept MoreStore.

Peter Grosshauser lebt und arbeitet in Berlin-Neukölln.

 

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Susanne Großmann

 

Kontakt: kontakt@susannegrossmann-schmuckdesign.com
www.susannegrossmann-schmuckdesign.com
t27-Ausstellung "toiletten 27"

 
in Cuxhaven geboren, lebt und arbeitet in Berlin
Designstudium an der Fachhochschule für Gestaltung in Heiligendamm und Wismar
 

Arbeiten ab 2000 : (Auswahl)

Projekt "goldene Nase"
eine goldene Nase zum Aufsetzen auf die Nase
ein Plakat mit 54 spontanen Nasenmodellen

mechanische Schmuckstücke:
Schnappring und Kopfschmuck für zwei Königskinder, Modenschau (Wismar 2001)

2002 : Diplom : "Ausstattung für eine fliegende Artistin"
(Komplettausstattung), Aufführung mit Trapezartistik in Wismar

Entwurf von Promotionschmuck aus Papier
für die Berliner Musikgruppe "17 Hippies" (2003)

Entwicklung eines technischen Ohrsteckers namens "sonar V" zum Einsetzen in den Gehörgang,
Kunstkaufhaus "sin berlin" (Sept./Okt.04)

Antennenringe I
Teilnahme am Designmai 05 in den Josetti Höfen, Berlin

"Wunderkammern und Kammerjägers Lieblinge"
Gemeinschaftsausstellung mit Renate Wiedemann
im Rahmen der Kunst- und Kulturveranstaltung "48 Std. Neukölln", Berlin (Juni 05)

drei Schmuckstücke zum Thema "Zähmung":
Modeperformance im "Kunstgehege" anlässlich der 50-Jahrfeier des Tierparks Berlin,
Tierpark Friedrichsfelde Berlin (August 05)

Antennenringe II
Gemeinschaftsausstellung zum Thema "heimelig" mit Edith Maria Balk (Fotografie)
eine Schmuckinstallation mit Seegras, Silber und Katzenschnurrhaar
Galerie R 31, Berlin (Okt./Nov.05)

Projekt "Sonnenbrillen für die Götter"
Sonnenbrillen aus Treibholz,
entwickelt und realisiert in der Galerie Ilios in Ageos Georgios Pagi, Korfu (Mai 06)
www.ilios-living-art.com

 

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Hamid Hadinejad

Kontakt: hamid.sezan@yahoo.de
t27-Veranstaltung "hautnah" | "mars"| "aufzeichnungen"

 
in Teheran geboren
Abitur (Gymnasium für bildende Kunst)
Hochschulstudium der bildenden Künste mit Abschluss
11 Einzelausstellungen und 4 Gemeinschaftsausstellungen in Teheran
mehrmonatige Studienaufenthalte in Paris, Prag und Berlin
wohnhaft in Berlin
Gruppenausstellung in der Galerie Nierendorf
Einzelausstellung in der Paleogalerie
 

 

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Friederike Hammann

Kontakt: hamfried@arcor.de
www.schlaf-mit-kunst.de
t27-Veranstaltung "zum Lichte" | "geldall"

 

1952 am Niederrhein geboren

1973 –78 Studium an der HDK Berlin; Meisterschülerin

Ausstellungstätigkeit seit 1977 in Kunstvereinen und Galerien
Beteiligung an verschiedenen Künstlergruppen und Ateliergemeinschaften ("Belziger" "SIXMIX" "Quadratur" "LEICHTKAUF")

1982 – 1993 "Malerei auf Werbung" über 20 Aktionen im Stadtraum in Berlin, Mannheim, Nürnberg, München... auf über 100 kommerziellen Großplakaten; in diesem Kontext : Einladungen verschiedener Kunstvereine und Institutionen (Kunsthalle Berlin "Elementarzeichen" ; Peschken-Haus Moers "Menschenbilder" )sowie von Galerien zu Ausstellungen und Aktionen (EA und mit anderen : Timm Ullrichs, Eberhard Boßlet, Harald Nägeli, Keith Haring, Catherine Metais ...)
Stipendium des Berliner Senats ("Selbstbild-Fremdbild" mit Rummel u. Maiwald); daraus entwickelt : "Perlen für die Säue" Multimedia-Projekt der Neuen Gesellschaft für Bildende Kunst Berlin 1991

Seit 1998 "LEICHTKAUF - Kunst von Rolle" : temporäre Installation und Performances mit verschiedenen Künstlern (Basisteam mit Klaus Abromeit, Catherine Metais, Bettina v. Hartmann, Heinrich Ufer) an wechselnden öffentlichen Orten in Berlin; daraus verschiedene Einzelausstellungen und Beteiligungen

2003 "schlaf-mit-kunst" Start eines Projektes für schlaflose Großstädter und hyperaktive Touristen

Ausstellungen (Auswahl)

UNTERWELTEN : X-Topia,
Installationen und Performances mit Publikum (mit Abromeit, Driemel, Eckl, Veit, Wiese);
"Runde Sache" Wettbewerbsausstellung im Frank-Haus, Marktheidenfeld;
" W Artesaal" Ausstellung zu "Nacht & Nebel"
(mit Abromeit, Baltromejus, Eckl, Greiner, Gretscher, Métais, Veit, Wiese)
"Prekäre Bewegungen" (EA mit Matthias Wiese) Frank-Haus Marktheidenfeld
"aus dem Leben der Alraun Kunze" (EA) im schlaf-mit-kunst
"UNTERWELTEN – PASSAGIERE IM KEGELKELLER" (mit Matthias Wiese und
Catherine Metais in Zusammenarbeit mit dem Kulturnetzwerk und den Künstlern der
Neuköllner Oper Sabine Beyerle und David Reuter
"Nachtstücke" Galerie im Haus, Amelinghausen (Lüneburg)
"New York – Frankfurt – Tokio" (EA) Galerie Raumtraum Berlin
"LEICHTKAUF" Galerie der Gruppe "Q", Berlin (ein laufendes Projekt, das mobil und an wechselnden Orten mit wechselnden Teilnehmern seit 1997 immer wieder anders entsteht)
"Im Fluss" Wettbewerbsbeitrag im Frank-Haus zum Kunstpreis Marktheidenfeld
"Saturn - Saturnalien" (EA mit Matthias Wiese) zu "Nacht und Nebel", Schillerpalais Berlin
"unterwelten" Installation und Führung in Zusammenarbeit mit dem Kulturnetzwerk zu den 48-Stunden–Neukölln (mit Klaus Abromeit, Beate Klompmaker, Catherine Metais, Matthias Wiese)
 

 

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Renate Hamke

>> bilder

Renate Hampke

 

Kontakt: @
t27-Ausstellung "infahrt"
 

 
Geboren in Braunschweig, Nidersachsen
Studium der Malerei, HfBK, Hamburg
Kurzprosa, Publikationen, Installierte Lesungen
als Freischaffende in Berlin
Objekte, Wand- und Rauminstallationen, Performances
in der Künstlerinnenformation SCHWARZE SCHOKOLADE
in ENDMORÄNE e.V., Brandenburg
Stipendium des Senats Berlin / - Ankäufe -
Lehraufträge an der HdK, FB 11, Berlin
Und der University of Alaska-Southeast, AK, USA
Kuratorin für Performance Art, Galerie Pankow
Bühnenbild und Ausstellung in Juneau
und Anchorage, AK, USA
DAK´ART; Bienale Dakar, Senegal
Galerie Bernau, b.Berlin
DAK`ARTOFF, Dakar, Senegal
Intervention XVI, Kioskshop Berlin
Galerie Forum Amalienpark, Berlin
‚ Wohnen’, Passagen, Köln
Projekt Monika Bartholome, Claudia Busching
Kulturhistorisches Museum, Görlitz (Co- Ute Wigand)
Obst statt Kunst, Kunstverein Mastul, Berlin (Co- Ute Wigand)
Garten z.B., Kurator: Claudia Busching, Neuwerder, Brandenburg
SW 09 Endmoräne (Gruppierung von Künstlerinnen)
8 Stdn. Neukölln, Neukölln Grün, Berlin
Atelierhof Werenzhain, Doberlug-Kirchhain, Brandenburg
 

Seit 1992 nimmt Renate Hampke. von Seifensammlern gebrauchte Stücke entgegen – aus Europa, Afrika, USA

 

 

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Bodo Hartwig

Kontakt: http://www.bodohartwig.com
t27-Ausstellung "Resonance and Preservation of the Ecosystem - ECO ZONE "

 

1991-97 Klavier- und Toningenieur-Studium an der Robert-Schumann-Hochschule Düsseldorf

Seit 1995 Freier Mitarbeiter von ARD-Rundfunkanstalten u.a. im Bereich Künstlerisches Wort (Hörspiel, Feature, Radio- und Klangkunst)

2007 Dozent an der Bauhaus Universität Weimar am Lehrstuhl für Experimentelles Radio

Eigene künstlerische Arbeiten im Bereich Klangkomposition und Radiofeature, zuletzt „Golden Goal“ (erschienen auf DEGEM CD) sowie „Bach in Texas“ (für mdr figaro).

Die vorliegende Arbeit "Caught On An Island" wurde im Rahmen des 2. Kim Whan Ki International Artfestivals in Korea (Lotte Gallery Kwangju, Iang Gallery Seoul) präsentiert

 

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Sandra Haselsteiner

Kontakt: saaeendie@hotmail.com
t27-Ausstellung "summer time"

 

1974 in München geboren

1995-97 Projekte mit Künstlergruppe GMAM, München

1997-98 Hogeschool voor de Kunsten Utrecht, NL

1998-02 Freie u. Audio-Visuelle Kunst, Gerrit Rietveld Academie, Amsterdam

AUSSTELLUNGEN

"Lost in Vacation" - Paul Michaelsen, Berlin

"Stundenlang halb 4" - Galerie Hinterconti, Hamburg

"En Passant" - Galerie En Passant, Amsterdam

 

AUSSTELLUNGSBETEILIGUNGEN (AUSWAHL)

"Anonyme Zeichner" – Blütenweiss - Raum für Kunst, Berlin

"6 Ways to make people like you" – Elektrohaus Hamburg

"Incredible Hot Season" – Artspace Rivington St., New York

"8null8" - 808-Ladengalerie, Köln

"Topshop-Einzelstück vs. Massenware" - Compact-Space, Berlin

"You can´t always want what you get" - Haus Schwarzenberg, Berlin

Kunstkiosk - Ausstellungsraum Moira, Utrecht/NL

"Comic Club" - Ausstellungsraum Furiosa, Amsterdam

"I´m a cat, you´re a dog" - Klasse Freie Kunst, Amsterdam

"Bitch" - Workshop und Ausstellung mit Klaar v.d. Lippe, Academie Galerie, Utrecht

 

PROJEKTE (AUSWAHL)

"Stadt als Beute" - Teil des Szenenbildes im Film von Irene v. Alberti, Miriam Dehne und Esther Gronenborn

"Heroes Hick-up" – Bühnenbild für Location -Performance von Karen Kielland, Anne Rooschütz und Andreas Bachmair, Amsterdam

"Funtastic"- Mitorganisatorin des 4 Tage Film-, Kunst- und Musik Festivals, Amsterdam

"Sisters" - Performance mit Vera Stiphout und Simone Bennett, Amsterdam

"Gmamolette XLR Schonwaschgang" - Performance, Arena -Festival für junges Theater, Erlangen

"Mobiles Einsatz Kommando" – GMAM -Performances im öffentlichen Raum

 

PUBLIKATIONEN(AUSWAHL)

Die Zeit, Emotion, etcetera, Basta/Bizarrverlag, No Friends Magazine, Gekko, Skrien,

Exercise Book, D-O-G.Game/Memoryspiel

Alles unter Kontrolle – Buch eigener Arbeiten

 

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Till F. E. Haupt

 

www.tillhaupt.de
Kontakt: info@tillhaupt.de
t27-Ausstellung "langsam" | "geldall"

 

Till F. E. Haupt, geboren 1970, lebt und arbeitet in Hamburg. Seit seinem Studium in Darmstadt und Hamburg entwickelte er ausgehend von der Handlungskunst der siebziger eine individualisierte Form der Real Life Kunst, die er subsoziale performance nennt. Dabei handelt es sich um verschiedene konzeptuelle Ansätze, die alle mit Lebensentwürfen, Überleben, Lebenskunst, Widerstand und kreativer Problemlösung zu tun haben: z.B. persons marketing, Musterverträge für zwischenmenschliche Beziehungen, Liebeskummer-Versicherung und real life projects. Er hatte Einzelausstellungen in Berlin, Hamburg, Kiel, Mannheim und Esslingen sowie Gruppenausstellungen in Berlin, Hamburg, Leipzig, Bremen, Bozen, Brünn und Silkeborg. Hauptwerk ist „Days In A Life“ (seit 1995, fortlaufend).

 

geboren in Braunschweig
Studium an der FH Darmstadt und der HAW Hamburg, sowie der HfbK Hamburg
Ateliergemeinschaft S.K.A.M. e.V.
Verschiedene Lehraufträge z.B. "Bildkunst Akademie Hamburg"
und "Agder Folkehøgskole" in Søgne, Norwegen
 

Einzelausstellungen (Auswahl)

”Real-Life Concept”, Glascontainer Reeperbahn 1, Hamburg
”persons-marketing”, in der “ Hellen Zelle (Umtrieb-Galerie)“, Kiel
“Gründung der Liebeskummer-Versicherung” auf der “plattform 45”, Hamburg
“Days In A Life 1996-1997” in der “artlounge”, Hamburg
“Ein Tag, ein Raum, ein Bild”, Fath/ Contemporary, Mannheim
"Hauptversammlung", [k] hoch 3, Kampnagel, Hamburg
"subsoziale performance", Superhorst, Berlin
"Agentur zur Abwendung der Kausalität des Schicksals, im Villa Merkel /
Bahnwärterhaus, Esslingen a.N.
 

Gruppenausstellungen (Auswahl)

”GBM - Messe für Geldbeschaffungsmaßnahmen”, Pfefferbergsgelände, Berlin
“Anstiftung zu einer neuen Wahrnehmung“, Neues Kunstmuseum Weserburg, Bremen
“Vertraute Räume”, AR/GE Kunst Galleria Museo, Bozen
“artgenda 2002“ 4. Biennale für Junge Kunst im Ostseeraum in Hamburg
“Dasein“ Sammlung Reinking in der Ernst-Barlach Stiftung in Wedel und Ratzeburg
“Passion des Sammelns” Stiftung Federkiel, Halle 14, Leipzig
„sculpture@City Nord“ Skulpturenpark in der City-Nord, Hamburg
„Aktivní Konstelace“ Haus der Kunst der Stadt Brünn
"Langsam" die Langsamkeit in der Fotografie, kunstraum T27, Berlin
"Call it what you like" KunstCentret Silkeborg Bad, Silkeborg, Dänemark
"Die gute neue Zeit" in Melike Bilirs neuem "Walk of Fame", Hamburg
 

Kataloge (Auswahl)

„Anstiftung zu einer neuen Wahrnehmung“ - Neues Kunstmuseum Weserburg
„Vertraute Räume” - Ausstellungsprojekt von Art & Culture und der Stadt Bozen
„Dasein“ Sammlung Reinking - Ernst-Barlach Stiftung
„Till F.E. Haupt“ - Kampnagel und Sammlung Reinking
„Sculpture@City Nord“ Skulpturenpark in der City-Nord, Hamburg
„Agentur zur Abwendung der Kausalität des Schicksals“, Villa Merkel / Bahnwärterhaus,
Esslingen a.N.
"Call it what you like" KunstCentret Silkeborg Bad, Silkeborg, Dänemark
 

Stipendien und Preise (Auswahl)

2007 "Bahnwärterstipendium" der Stadt Esslingen am Neckar. Villa Merkel / Bahnwärterhaus

 

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Wolfgang Hille

 

Kontakt:@
t27-Ausstellung "unschuldige Malerei"

 

Wolfgang Hille lebt. In Berlin.

 

 

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Peter Hock

 

Kontakt:P.Hock@gmx.de
t27-Ausstellung "flora" | "rhizom"

 

geb. 5 .9 . 1962 in Heidelberg

 

Pädagogische Hochschule Heidelberg
Hauptfach Bildende Kunst

Johannes - Gutenberg - Universität Mainz
Lehramt für Gymnasien
Hauptfach Bildende Kunst

freier Künstler in Berlin

Werkverträge Soziale Künstlerförderung Berlin

Kunstaktion Litfaßsäule in Neukölln
( mit Charlotta Schroeder )
gefördert vom Kunstamt Neukölln

MONOKULTUR - Ausstellung im graphe
( Ausstellungsraum im Jojo - Club , Torstrasse )

HOLZ - Ausstellung in der Vitrine Sutstein , Schaperstrasse

FLORA im kunstraum t27
Neukölln Exquisit in der Alten Post Neukölln
Curriculum vitae im Wasserturm , Kunstverein Hockenheim

 

 

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Jasmin Höher - Kosel

Kontakt: jasmin.kosel@tiscali.de
www.jasminkosel.de
t27-Ausstellung "farbraum"| "abstrakt und jetzt"| "spuren"

 

 

geboren in Frankfurt am Main
Private Fachschule für Sozialpädagogik, Stuttgart
Auslandsstudium Kunst, Canada College, Kalifornien, USA
Freie Kunstschule Stuttgart 
Institut für Kommunikationsdesign in Konstanz
Staatliche Akademie der bildenden Künste Stuttgart, abgeschlossenes Studium
der Malerei unter den Professor/innen Groß, Mansen und Güdemann
Freiberufliche Bildende Künstlerin
 

Sie lebt und arbeitet in Berlin.
Sie ist Mitglied des Berufsverbands Bildender Künstler Berlins.
 

Ausstellungen

kunstraum t27, 'Spuren', Berlin
SOWIESO, 'Berliner Stadtschloss – Farbmonopol', Berlin
kunstraum t27, 'abstrakt und jetzt', Berlin
arm und sexy, '...und die rose', Berlin
Neukölln Exquisit, Berlin 
kunstraum t27, 'Farbraum', Berlin
Wild und Schön, 'Farbe wird Raum', Berlin, Einzelausstellung
Wild und Schön, 'Ein Schloss für die Malerei', Berlin, Einzelausstellung
European Creative Center, Berlin, 'Runde #2' 
Museum der Stadt Urbach, 'Insight Out’, Einzelausstellung
VBKW Ausstellung, 'Neue Arbeiten’, Waiblingen
Württembergischer Kunstverein, 'Sichtung’, Stuttgart
VBKW Jahresausstellung, Waiblingen
Kunstverein Fellbach, Einzelausstellung
Kunstverein Fellbach, Jahresausstellung
Kunstverein Fellbach, Jahresausstellung
Antik Möbel Zentrum Offenbach, Einzelausstellung
Finanzministerium Stuttgart, Einzelausstellung
Kunstverein Fellbach, Einzelausstellung
Landratsamt Waiblingen
Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart
Deutsche Bank, Sprendlingen, Einzelausstellung
 

Ausstellungskuration

European Creative Center, 'Runde #2', Berlin 
 

 

 

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Esther Horn (Malerei)

www.estherhorn.de
Kontakt: kontakt@estherhorn.de
t27-Ausstellung "in the still of the night"

 
geb. in Bensberg, NRW
Studium an der Kunstakademie bei Horst Gläsker und H.-J. Kuhna
Meisterschülerin
Stipendium des Landes NRW, „Cité internationales des arts“, Paris
Atelierstipendium der Stadt Münster
Projektstipendium Stiftung Künstlerdorf Schöppingen
Gastdozentin für Malerei / Kunstakademie Münster
 

EINZELAUSSTELLUNGEN (Auswahl)

„In the still of the night“, Kunstraum t27, Berlin
„zwischen.welt“, Galerie im Kunsthaus, Erfurt
PM-Galerie für zeitgenössische und erweiterte Medien, Zagreb
"esther horn - paradies", Galerie ArtForum, Palma de Mallorca
„Malerei“, Kunstverein Unna
„point of view“, Ausstellungsreihe „in situ“, Theaterfoyer städt. Bühnen, Münster
„Draußen“, K.B.S, Coesfeld
„Esther Horn. Neue Bilder“, Galerie für Zeitkunst Annelie Grimm-Beickert, Bamberg
Stadthalle Monastir, Tunesien, Förderprogramm der UNESCO / Stadt Münster
Fondation C.I.A., Paris
„In westfälischen Schlössern“, Haus Opherdicke, Unna (K)
 

GRUPPENAUSSTELLUNGEN (Auswahl)

 
„Zeichnung depicted“, Kunstverein Ingan, Berlin
„Raumfahrt 3“, Kunsthalle Faust, Hannover (mit N. Hamacher und M. Kloss)
„Hörster Fensterschau“, Galerie Ü, Münster
„Landschaft“, Galerie Schlieper, Hagen
„Von Fritz Winter bis Martin Kippenberger. Die Sammlung der westfälischen Provinzial-Versicherungen“, Landesmuseum Münster (K)
„Kunstpreis 2001“, Sparkasse Magdeburg
Villa Marzoni,Tornaco, Italien
„Atelierstipendien der Stadt Münster 1996-1998“, Städtische Ausstellungshalle am Hawerkamp, Münster
„Zeichenraum“, Künstlerhaus Dortmund
„Kunstpreis 1999“, Sparkasse Magdeburg
„Auf der Bildfläche“, Heiligenkreuzerhof, Wien (K)
Ein Geschenk für Münster“, Stadthausgalerie II, Münster (K)
„Schilden-Projekt“, Hengelo NL / Glanerbrug, D (K)
Privatgalerie Schiela, Xanten (mit Christiane Schoenen)
„Paradies gesucht?“ CON-SUM, Düsseldorf Atelier Aliotta, Vallauris, Frankreich
„Aus dem Koffer“, Stockholm (K)
„Große Kunstausstellung NRW“, Kunstpalast im Ehrenhof, Düsseldorf
„Spektakel 94“, Museum am Ostwall Dortmund
Farbe und...“, Galerie Löhrl, Mönchengladbach

 

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Nicolai Huch

 

Kontakt: Luamayhuch@gmx.de
t27-Ausstellung "the sleep of reason"

 
geboren am 6. Dezember in Bielefeld
 

Künstlerische Tätigkeiten und Ausstellungen

Veröffentlichung des Comics „Duselstrudel“
Gemeinschaftsausstellung im Restaurant „Soylent“ Berlin
 
Gemeinschaftsausstellung im Kulturforum Schwimmhalle Schloss Plön
Teilnahme am Rundgang der UdK Berlin
 
Gruppenausstellung in der „Galerie der Künste“ in Berlin
 
Beginn des Studiums der Bildenden Künste an der UdK Berlin
in die Klasse von Prof. Dieter Hacker
Teilnahme am Rundgang der UdK Berlin
Einzelausstellung in der Siebdruckwerkstatt „Küssen“, Berlin
Einzelausstellung in der Copita- Kopien und Kunst, Berlin
 
Einzelausstellung im Café Morgenrot, Berlin
 
im Café Lauschangriff, Berlin
Einzelausstellung im Ost End Theater, Berlin
 
künstlerische Arbeiten für das Ost End Theater, Bühnenbild, Plakatentwürfe, Zeichnungen für den Werbebereich

 

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Geraldine Hudson

Kontakt: inherent_vice@yahoo.com
www.myspace.com/neolitho
t27-Ausstellung "toiletten 27 - stadtlandfluss" | "spuren"

 

recent exhibitions

Education

B.A (Hons) Art and Design : Ceramics
University of the West of England, Bristol
M.A Printmaking
Bradford School of Art ,Bradford University
 

Group Exhibitions

'Hibrida II' -South Square
South Square Gallery, South Square, Thornton
Udolni Galery, Brno, Czech Republic
Situation Leeds, Imprint
Armley Mills Industrial Museum, Armley Mills, Leeds
Junction 11, Journeys into Contemporary Printmaking
Exhibition of First Year, Post Graduate Printmakers,
South Square Gallery, South Square, Thornton
New Ink 6, Exhibition of Masters and post Graduate printmaking,
Dean Clough Galleries, Halifax
Nocturne, Collaborative exhibition with Ann Rutherford,
Etching and ceramic surface prints
Unit 9, South Square Gallery, Thornton
Hibrida Fragments,
A joint project between students from the University Of Arts Bucharest
and the MA
Printmaking Course at Bradford School of Art
South Square Gallery, South Square, Thornton
University of Arts,Bucharest,Romania
Hibrida - Bookworks
artists books from Latvia, Lithuania, Estonia and the UK
Unit 9, South Square Gallery, South Square, Thornton
New Ink 7, Exhibition of Masters and post Graduate printmaking
Dean Clough Galleries, Halifax
2 Journeys,
Collaborative photography exhibition with Ann Rutherford.
The North Bar, North Street, Leeds
Stadtlandfluss ( Abandon )
toiletten 27, 48 Stunden Neukölln
 

 

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Jeong Jai-Nem

Kontakt: http://people.freenet.de/jjeong
t27-Ausstellung "Resonance and Preservation of the Ecosystem - ECO ZONE "

 

geboren in Südkorea

bis 1997 Studium der Bildenden Kunst an der Kunstakademie Düsseldorf
Meisterschülerin bei Gerhard Merz

bis 2000 Künstlerweiterbildung am Institut für Kunst im Kontext der UdK Berlin

lebt und arbeitet seit 1997 in Berlin

div. interkulturelle Kunstprojekte und Workshops mit Kindern, Jugendlichen und Senioren

eigene künstlerische Arbeiten reichen von Objekt- und Rauminstallationen über freie grafische Arbeiten bis hin zu abstrakter und konzeptueller Malerei

Ausstellungen

Kim Whan Ki International Artfestival „Eco Zone“
Lotte Gallery Kwangju, Iang Gallery Seoul
Next, „BerlinAsiaRoadShow“, Kunstprojekt
Haus der Kulturen der Welt Berlin
„Dialog mit fremder Schönheit“, Kunstprojekt
Förderung durch Berliner Projektfonds Kulturelle Bildung
„Fünf Farben“, Rauminstallation
Werkstatt der Kulturen Berlin
 

 

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Sabrina Jung

Kontakt: www.sabrina-jung.de
t27-Ausstellung "spuren"

 

 

*1978 Neuss, lebt und arbeitet in Berlin
 

Folkwang Hochschule, Essen
Hochschule für Gestaltung & Kunst, Zürich, Schweiz
Gründung des Kunstprojektes Weisser Salon
 

lebt in Berlin

AWARDS

Nominee New York Photo Award
Finalists Newcomer Photo Espana
Epson Art Photo Award Beste Klasse
Erasmus-Sokrates Stipendium Zürich
 

solo shows

Displays Unplugged, Galerie Mikro, Düsseldorf
BÜhnen Kulissen Modelle, Kunsthaus Essen
 

group shows

V I E L, Galerie Mikro Abschiedsausstellung, Düsseldorf
The middle of Nowhere / Lump Gallery, Raleigh, USA
We are all photographers now! / NYPH, New York, USA
Immodest proposals / Eastern Expansion, Chicago, USA
Noise / Raum für Kunst & Musik, Köln
Vorstellung / Ziegler temporary, Stuttgart
Photo España / Complejo El Águila, Madrid, Spanien
Mind the Gap / Country Club, Chicago, USA
Epson Art Photo Award / Goethe-Institut Singapur, Singapur
Kunst aus Neuss / Alte Post Neuss, Neuss
Unkraut / Zhou B. Center, Chicago, USA
Diplome / Forum Kunst & Architektur, Essen
Sehwege / Oldenburger Kunstverein, Oldenburg
Epson Art Photo Award / Art Cologne, Köln
Public Folder #1 / Galerie Mikro, Düsseldorf
Public Folder #2 / Galerie Abriss, Essen
Public Folder #2 / Cuisine Digitale, Museumsquartier, Wien
Public Folder #2 / Raum für Kunst und Musik, Köln
Otzenrath / Alte Post, Neuss
Focus Award / FH Dortmund, Dortmund
Privatkontakte / 7. Internationale Fototage Mannheim
Privatkontakte / Städt. Galerie Villingen-Schwenningen
500m / Forum Kunst & Architektur, Essen
 

publications

Vorstellung, Katalog, Stuttgart
Finalistas Photo España, Katalog
Mind the Gap, CD Katalog, Chicago
Verschwinden, Künstlerbuch
Aussichten, Künstlerbuch
Public Folder Magazin #2 Fussball, Köln
Sehwege, Katalog, Oldenburger Kunstverein
Epson Art Photo Award, Katalog
Bühnen Kulissen Modelle, Künstlerbuch
Zürich, Künstlerbuch
Karneval, Künstlerbuch
Public Folder Magazin #1 Das Ich, Köln
Privatkontakte, Katalog, Städ. Galerie Villingen-Schwenningen
Otzenrath, Katalog, Ate Post, Neuss
Public Folder Magazin #0 rave x change
Fotografien 2000-04, Künstlerbuch

 

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Ivar Kaasik

Kontakt: @
t27-Ausstellung "summer time"

 
in Kingissepa / Estland geboren

Architekturstudium an der Estnischen Kunstakademie, Tallinn

Studium an der Hochschule für Kunst und Design Burg Gibichenstein, Halle/Saale

Studienabschluss an der Estnischen Kunstakademie, Tallinn

lebt und arbeitet in Berlin und Kuressaare / Estland

 

Einzelausstellungen (Auswahl)

"Potemkinsches Dorf", Art Hall Galerie, Tallinn

"Neue Arbeiten", Galerie Ahlers, Göttingen

"All", Viviann Napp Galerie, Tallinn

"Island", Saaremaa Kunstinstuudio, Kuressaare

"My home is my castle", Galerie Haus/Ühispank, Tallinn

"SchwarzRotGold", Galerie artlonga, Berlin

"Back to the roots", Galerie Raegalerii, Kuressaare

"Autoriehted", Galerie A, Tallinn

"Neue Arbeiten", Galerie Thea Fischer-Reinhardt, Berlin

 

Gruppenausstellungen (Auswahl)

Art Moskow mit der Galerie David

A Moment in Time, Temple Bar Galerie, Dublin

Art Cologne mit der Galerie Ahlers

Identity, Tallin Art Hall

Myself and other, Tallin Art Hall

M’Emaux Art Lunetiére, Morez

The 24th International Design Contest, Tokio

 

 

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Nikos Kalaitzis

Kontakt: info@nikoskalaitzis.de
www.nikoskalaitzis.de
toiletten 27 Ausstellung: "kontakt#1"

 

geboren1966 in Leipzig, -als Sohn griechischer Einwanderer.
 

Übersiedlung nach Berlin-West
Malereistudium an der Kunsthochschule Berlin-Weißensee, bei Prof. Werner Liebmann, Diplomabschluß
Einjähriger Aufenthalt auf Kreta
Meisterschüler bei Prof. Werner Liebmann
 
Lebt und arbeitet in Berlin.
 

Ausstellungen

DIN A6, Kunstraum t27, Berlin
Transit 09, Offene Ateliers, Berlin
Kunstnachten, Coaching Culture Gallery, Berlin
02. Kunstmesse Art Tower, Alte Kindl-Brauerei Neukölln, Berlin
01. Kunstbiennale Mecklenburg-Vorpommern, Klein Zetelvitz
summer special, Kunstraum t27 mit Kurt Krömer, Berlin
Fliesentreff, 48 Stunden Neukölln, Berlin
Toiletten-Trilogie, Projekt an der Erika-Mann-Grundschule, Berlin
konträr, Projekt von Ziegert for Art, Berlin
Transit 08, Offene Ateliers, Berlin
KiC – Nord Art 08(K), Büdelsdorf
Ex Voto, Galerie R31, Berlin;
Transit, Offene Ateliers, Berlin
Best of stil und bruch, Galerie stil und bruch, Berlin
Ich mache alles was du willst. Galerie R 31
18 x 24, 18m Galerie für Zahlenwerte im Museum der unerhörten Dinge, Berlin
Zeichnung, Schwules Museum, Berlin
Polysphere, Galerie stil und bruch, Berlin
Zeichnung – Kunsthalt, Projektraum, Stralholz
Decken und Wandmalerei, Shaolin Tempel Deutschland, Berlin;
Ausstellung der Meisterschüler, Kunsthochschule Weißensee, Berlin
Fenster nach Innen, Galerie art2, Berlin (mit T. Hacker)
Das Abbild und sein Bild, Diplomausstellung, Kunsthochschule Weißensee, Berlin
 

 

 

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Alexandra Karrasch

 

www.alexandra-karrasch.de
Kontakt: alex@alexandra-karrasch.de
t27-Ausstellung "kunst²"

 
geboren in Bad Kreuznach
Foundation Course, Art & Design, London
BA Sculpture, Cheltenham & Gloucester College of Higher Education
MA Sculpture, Royal College of Art, London
 

Ausstellungen (Auswahl)

Reservoir IX, Wasserspeicher, Berlin
spacing. Dimensionen des Raums, Galerie Nord, Berlin
Regenerativverfahren, Galerie B, Frankfurt/Oder
greenspace2 – Licht/Schatten, Bauhaus Universität Weimar, Tokyo University of Fine Arts
Rethinking: Space – Time – Architecture, BDA / Staatl. Museen zu Berlin, Projekt Galerie Mitte
Karl-Hofer-Gesellschaft, Berlin
The Directive Objekt, Galerie im Saalbau, Berlin
Crawford Open, Crawford Municipal Art Gallery, Cork, Irland
Irish Museum of Modern Art, Dublin
Colour & Space, Arts Council of England, Malvern, GB
 

Das Erkunden des Potentials von Materialien durch Wiederholungsprozesse bildet die Grundlage meines Arbeitens. Materialien werden zu immer neuen Zusammenhängen gefügt und setzten sich damit über ihre eigene Beschaffenheit und Ihre Zuordnung hinweg. Der Macher tritt hinter seiner Arbeit zurück und überlässt dem Betrachter einen konkreten wie auch imaginären Raum, durch den er mit Hilfe seiner eigenen Vorstellungskraft geführt wird.
Dieser Vorgang führt über die Beschreibung der Arbeit und ihrer intellektuelle Benennung/Analyse weit hinaus. Dabei entdeckt der Betrachter Schönheit als Mysterium und als unmittelbar erfahrene Wahrheit. (Alexandra Karrasch)

 

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Steffens Kasperavicius

Kontakt: info@cojotepilote.de
www.cojotepilote.de
toiletten 27 Ausstellung: "zu verschenken"

 

geboren 1979
 

Ausstellungen

Diplomverteidigung / 25.06.2009, Halle
"zu verschenken" / Einzelausstellung / kunstraum t27, Berlin
"Es wunderte sie an der Ecke so grau" / Gruppenausstellung / Schillerpalais, Berlin
"Camper's Soul" / Temporäre Intervention im Öffentlichen Raum / Kunstanhänger , Berlin
"MAS" (Probably #1 + #2) / Einzelausstellung / TMP 5/2, 10785 Berlin
'Veröffentlichung' in "Great New Characters" von Zeixs-Verlag
"EXEO8" / Gruppenausstellung /  Gärtnerhaus, Hochschule für Kunst und Design, Halle
"Artige Paarbildung" / Gruppenausstellung / Noch Besser Leben, Leipzig 
"Zwischenstopp" / Gruppenausstellung /  Caleidospheres e.V., Jena / Katalog zur Ausstellung
Wozu soll unser Volkspark dienen? / Konzeptausstellung - 100 Jahre Volkspark /
Teilnahme mit "TONSPUREN" (in Zusammenarbeit mit Johannes Krause) /  Volkspark,  Halle
schwarzmalen - 3 Animationen / Einzelausstellung / Invalid Gallery, Berlin 
Polyrealismus / Einzelausstellung zum Vordiplom / Projektraum 16a (Moritz Götze Raum), Halle 
Greater Chateau 5000 / Gruppenausstellung / Teilnahme mit "25 x 500 Gr." und "L'orbite monumentale" / 2005 / Halle
Sinnästhetik / Gruppenausstellung / Teilnahme mit "69 Postcards" / 2003 / Bamberg
"Zeichnungen" / Einzelausstelung / Kunstkneipe Desert Pinguin / 2003 / Kulmbach
Jugendkunstbiennale des bayerisch-sächsischen Städtenetzes / Teilnahme mit "ANIS"
2002 / Bayreuth
 

 

 

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Carsten Kaufhold

 

Kontakt: ca.kaufhold@web.de
t27-Ausstellung "Profanierte Momente" | "imitatio 2" | "berlin-sichten" | "zeichnen Zeichnung ZEICHEN" | "flora"

 
in Berlin geboren
Studium der Malerei an der Hochschule der Künste Berlin (HdK) bei Prof. Helmut Otto und F. W. Bernstein
 
lebt und arbeitet in Berlin

Ausstellungen

Jährliche Ausstellungen im „Atelier 203“, Berlin
ERASMUS-Stipendium „Academia Belle Arte“, Bologna
Bühnenbildhospitanz im Schillertheater sowie im Theater des Westens, Berlin
Zeichner für „medias Res“, Film- und Fernsehproduktions-GmbH Berlin
Storyboardanfertigung für „Neue Filmproduktion“, Berlin
Ausstellung „Stadtlandschaften“; Kahuna Lounge, Berlin-Kreuzberg
„galerie temporaire: ansichtssachen“, Gruppenausstellung in der Galerie R 31, Berlin
„Galerie R 31: heimelig“, Gruppenausstelluung in der Galerie R 31, Berlin
„Profanierte Momente“, Ausstellung im kunstraum t27, Berlin
Ständige Ausstellung in der ArtistLounge ©, Berlin

 

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Werner Keller

>> bilder

Werner Keller

Kontakt: @
t27-Ausstellung "InFahrt "

 

Der 1956 in Weinheim an der Bergstrasse geborene Werner Keller beginnt seine berufliche Laufbahn nach dem Studium der visuellen Kommunikation zunächst als Grafik Designer. Mit dem Umzug nach Barcelona, wo er sechs Jahre verbringt, wird die künstlerische Tätigkeit zum eigentlichen Mittelpunkt. Es entstehen vielfältige Arbeiten in den Bereichen Malerei, Zeichnung und Skulptur.

Einzel- und Gruppenausstellungen in Barcelona und Berlin. u.a. Galerie El Fortin, Barcelona 1994. Kunstverein Weinheim, Weinheim 1995. DNA Gallery, Boston 1996. Galerie Wolf, Berlin 1996. Projektraum Urban Issue, Berlin 1999.

"Electropolis", Projektraum Facon, Gipsstrasse, Berlin-Mitte

Licht- Projektions- und Bewegungsinstallation: Werner Keller, Musikcollage: Rob Hoare, Berlin 2000.

‘Nebelleben‘ Neues Kunsthaus Ahrenshoop, Wettbewerb für Komposition , Gewinner des Wettbewerbs Robert Hoare & Werner Keller mit ‘Nebelleben‘ (audiovisuelles Projekt 12:21Min.), Ahrenshoop 2002.

Atelier für Fotografie, Berlin 2008. 48 Stunden Neukölln, Berlin 2008

 

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Gwendolyn Kerber

 

Kontakt: gkerber@voicenet.com
t27-Ausstellung "verkehrte natur"

 
Lives and works in Berlin and Newtown, Pennsylvania.

Education

1984 M.F.A. Yale School of Art, New Haven, CT
1981 B.F.A. Cleveland Institute of Art, Cleveland, OH
1979 Skowhegan School of Painting and Sculpture, Skowhegan, ME
1975 B.A. Hampshire College, Amherst, MA

Selected Exhibits

2002 Small Oil Paintings Philadelphia Sketch Club, Philadelphia, PA
2001 Alumni Choice Yale University School of Art, New Haven, CT
2000 Bucks County Community College Art Faculty The University of the Arts, Philadelphia, PA
Alumni Exhibit Hampshire College, Amhest, MA
1999 Five Landscape Painters Walt Whitman Cultural Center, Camden, NJ
Faculty Exhibition Bucks County Community College, Newtown, PA
1998 Group Exhibit, Carol Schwartz Gallery, Philadelphia,PA
1997 Drawing Across the Board Rowan College, Glassboro, NJ
1994 Bucks Biennial, James A. Michener Art Museum, Doylestown, PA
1993 Recent Landscape Maryland School of Art and Design, Silver Spring MD
Small Works Invitational Artspace, New Haven, CT
1992 Faculty Exhibition Bucks County Community College, Newtown, PA
Small Works Invitational Artspace, New Haven, CT
1990 Silvermine Guild Faculty and New Members Show Silvermine Guild Gallery, New Canaan, CT
1989 Recent Work (one person exhibition) Widner Gallery, Trinity College, Hartford, CT
1987 Faculty Exhibition Pratt Institute, Brooklyn, NY
1986 The Peterdi Years Yale Art Gallery, New Haven, CT
1984 M.F.A. Thesis Exhibit Yale School of Art, New Haven, CT

Collections

Trinity College, Hartford, CT
Yale Art Gallery, New Haven, CT
Various private collections

Honors and Awards

1979 Gund Scholarship to the Skowhegan School of Painting and Sculpture
1974 Carnegie Women and Career Options Grant to live in New York City and pursue cartooning

Teaching Experience

Adjunct Instructor, Bucks County Community College, Newtown, PA
Instructor, Bucks County Community College, Newtown, PA
Visiting Assistant Professor, Trinity College, Hartford, CT
Adjunct Lecturer, University of Connecticut, Storrs, CT
Adjunct Instructor, Pratt Institute, Brooklyn, NY
Visiting Assistant Professor, Trinity College, Hartford, CT
Adjunct Instructor, Pratt Institute, Brooklyn, NY
Instructor, Silvermine Guild School of the Arts, New Canaan, CT

 

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Kim Young-Yang

Kontakt: cocok04@naver.com
t27-Ausstellung "Resonance and Preservation of the Ecosystem - ECO ZONE "

 

 

B.A. Mokpo University(Fine Art)
Ecole de Mokpo(Gwanju Nam-gu Culture Center)
Oguri Open Studio-Living & Exposition(Mokpo)
Daein Commercial Ceter Arts Projecter(Gwangju)
Tramway N° 1(Mokpo Cultural Center)(Mokpo)
Art Festival - Peace : Museum of Fine Art in Jeju(Jeju)
 

 

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Friederike Kirchner

 

Kontakt: FriederikeKirchner@yahoo.de
t27-Ausstellung "imitatio 2" | "toiletten 27 2007" | "flora"

 
geboren am 9. September 1974 in Frankfurt am Main

KÜNSTLERISCHER WERDEGANG:

Studium an der HfBK Dresden
bei Herrn Prof. Hans-Peter Adamski
bei Frau Prof. Grossarth
Studienaufenthalt an der Kunsthochschule Oslo/Norwegen als Erasmus-Stipendiatin
Diplom im Rahmen des Projektes "insgesamdtgrün", Grünes Gewölbe, Albertinum Dresden
Meisterschülerin bei Frau Prof. Ulrike Grossarth
freischaffende Künstlerin
Gründung der Künstlergruppe „WATASHI“ mit Nana Hirose, Toshiko Komai und Kazuma Nagatani

AUSSTELLUNGEN (Auswahl)

Einzelausstellung "Erste Zeichnungen" im Rahmen des Kunstfestes Dresden
Ausstellung "Überführung" mit Sandra Schmidt im Landgericht Dresden
Einzelausstellung "An-Wesenheit" in der Pegonie/ KunstWerk-Pieschen, Dresden
"Wandzeichnungen", Projekt an der Kunsthochschule in Oslo/Norwegen
"Norwegische Tagebücher" Ausstellung mit Gregor Kremser im Kunstverein in Ybbs an der Donau/Österreich
Diplom im Projekt "insgesamtgrün", Grünes Gewölbe, Albertinum Dresden
"O.m.U": Ausstellung mit Stefanie Busch, Stefan Kübler, Katharina Seidlitz, Sandra Schmidt und Enrico Weinert
Austellungsbeteiligung an der Marion-Ermer-Ausstellung, Leipzig
"Im Auge des Zyklopen", Ausstellung in der Galerie für Junge Kunst im Schauspielhaus Dresden
„Bildwerke“, Ausstellung mit Vera van den Berg bei 48 Stunden Neukölln
„Blütenträume“, Ausstellungsbeteiligung in der Galerie Mitte, Dresden
„Imitatio 2“, Ausstellungsbeteiligung im Kunstraum t27, Berlin
„Weltrand“ Einzelausstellung in der Galerie Colognialwaren, Berlin
Windgötter beim „Windkanal“, 48 Stunden Neukölln
„Matsuri“, Gruppenausstellung im Schillerpalais Berlin unter Schirmherrschaft
der Japanischen Botschaft

 

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Charles Kissing

 

Kontakt: @
t27-Ausstellung "fauna"

 

geboren am 2.9.1947 in Gütersloh,
Kunsthochschule Hamburg 1981-1986,
lebt und arbeitet in Berlin

 

Einweihung einer Lustkirche- Spritzenhaus Kampnagel – Performence
Weil es so schön war, Beaux-Arts-Paris- Performence
A on U – 7 Stunden Schreibperformence – Spritzenhaus Hamburg – Kampnagel
Radio Cosmos – Installation- Ausstellung: Hast du Töne – Kunstmuseum – MG.
Video: Die Prinz Charles Show – 15 Min. Video-Infermental II. Linkes Auge blau.
Film: Ein kleines abgestochenes Geheimnis, (3 Min., 16 mm), Filmförderung Hamburg
Ausstellung: Die Rache des Wissenschaftlers, Künstlerhaus Hamburg, Malerei, Begleitbuch: Drano I
Video: Wo ist Scanner, 10 Min, Video: Radio Kiss – Metasprache II, 5 Min
Video: Kwawa Mariska, 10 Min, Video: Polorbis. 20 Min
Ausstellung: Galerie – Von Loeper, Hamburg
Malerei: Ifflandstr. Hamburg
Installation: Die Schlachterfrau. Ifflandstr. Hamburg. Produzent. Film.
Grabowski. Haus des Lebens, 20 Min, Animation, 35 mm 1. Preis
Kurzfilmfestival Oberhausen
Produktionsleiter. Film-Manastirka Express. 20 Min, 16mm
Plain Air Juraiska, Polen. Film: Der Mann geht in den Krieg, Animation, 35 mm Coproduziert -Premiere.TV
Ausstellung+Vhs: Razzia macht Kasse, K3 Internationale Kulturfabrik,
Kampnagel, Hamburg, Kunstverein Czenstochowa, Polen, Parkkunstverein
LODZ, Polen. Film: Eryk im Sexil, 5 Min, 35 mm, Animation, Filmförderung NDS
Film: Fifi, 5 Min, Animation, 35 mm, Filmförderung, Hamburg
Polnische Scheidung, Installation und Performence, Treujanisches Schiff, Hamburg
Supervising: Bombe für MM, Siebdruckbuch, A2, Animationsvorspann für den Spielfilm: Aids ist nicht gleich Tod
Film: Katharina und Witt, Animation, 35mm, 103 Min, Filmförderung Hamburg,
Filmförderung Niedersachsen, Filmförderung NRW, Kuratorium Junger
Deutscher Film, Teilnahme an der Berlinale, Internationales Forum, dort im Verleih.
Installation : Kissing Bar, Drenkow, Mecklenburg Vorpommern.
Film: Das Deutsche Gesicht, 15 Min, Legetrick, Produzent, Filmförderung Hamburg,
Film: Tumba, 16mm, Knetgummianimation, Produzent, Filmförderung des NDR Niedersachsen.
Live Fernsehshows, Die Prinz Charles Show, Offener Kanal Hamburg,
4 Folgen, Ausstellung, Heimat, Westwerk, Hamburg.
Ausstellung, Vanity, Im Kreis der Lieben, Blockbau, Hamburg, Performence,
Preis für Hinz und Kunz, Club 88, Hamburg. Ausstellung, Sound of City,
Kassettenrecorderinstalltion, Club 88, Hamburg.
Performence, Überdruck in der Kopfdisco, Lottomke, Friedrichstr. 36, Hamburg,
Jurymitglied bei der Performence : Grand Prix Dàmour, Pornokaraoke, KMH –Club Kampnagel, Hamburg
Ausstellung, Monster, Mumien und Mutanten, Westwerk, Hamburg
Ausstellung : Hot-Dogs, E 96, Elbchaussee 96, Hamburg
BTV, Live Fernsehshow, 4 Stunden Live Performence, K1, Kampnagel
Hamburg.Installation : Der Schwarze Reiter mit Pferd, Porep, Brandenburg
Ausstellung, Und Tschüss, Cafe Absurd, Hamburg,
Ausstellung, Figurs on Wall, Antje Öklesund, Berlin, Cafe Bali, Papierarbeiten, Berlin,
Prunk+Graupen,Berlin
Installation, Hans Wurst, Wurst Maxe, Frankfurter Allee, Berlin, Film,
Somnambule, 35mm, Animation, 15 Min, Produzent, Filmförderung Hamburg
48 STUNDEN NEUKÖLLM: Bild-Skulptur-Ton Installation; Maybachufer- Anleger II
Blut und Leben, Ausstellung – Malerei-Fotografie, kunstraum t27 Berlin
RFA Galerie, Berlin, Zimmerstr. 49 Künstler - 49 Standpunkte - 49 Preise

 

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Zsuzsa Klemm

Kontakt: zsuzsa.klemm@googlemail.com
t27-Ausstellung "Raumwandler"

 
in Novi Sad, Serbien, geboren
Studium der Freien Kunst, HBK Braunschweig
bei Prof. A. Gorella, Prof. J. Brus, Prof. N. Tadeusz
Meisterschülerin bei Prof. N. Tadeusz
3 Monate Künstlerausstausch Budapest, Ungarn
3 monatiger Stipendienaufenthalt vom Kulturamt Düsseldorf in Ein Hod, Israel
freischaffende Künstlerin in Düsseldorf
Referendariat in Bochum
lebt und arbeitet in Berlin
 

Ausstellungsverzeichnis (Auswahl)
EA: Einzelausstellung / GA: Gruppenausstellung

´Raumwandler´, Kunstraum t 27, Berlin (GA)
´Grete mit und ohne Hans´, Kunst und Kommunikation, Bochum (EA)
´ bs-visite´, Rebenpark, Braunschweig (GA)
´Zsuzsa Klemm. ´Tuschezeichnungen`, Galerie Beta-Bat, Ein Hod, Israel (EA)
`Von Ort zu Ort`, Städtischer Ausstellungsraum Atelier am Eck, Düsseldorf (EA)
`art is different´, artisdifferent, Düsseldorf (GA)
`The Thing`, Ballhaus Düsseldorf, Düsseldorf (GA)
`Tierische Begegnungen`, Halle 6 - Galerie Christine Hölz, Düsseldorf (EA)
`The Paraventproject`, Stiftung Starke/ Galerie Eickelmann, Berlin
`Aus dem Verborgenem´, kuratiert von W. Hanck, Christ-König-Kirche, Neuss (EA)
`Seilschaft´, Galerie 61, Bielefeld (GA)
`after bathing…/reyoce´, Galerie Wolfram Bach (GA), Düsseldorf
`MAGmA´, Produzentengalerie plan.d. , Düsseldorf (EA)
´Entfernungen´, Produzentengalerie Rohling, Berlin (EA)
´Episoden. Malerei heute im kleinen Format`, Forum für Malerei, Berlin (GA)
´Accrochage´, Galerie Gerda Türke, Dortmund (GA)
´Villa Romana´, Staatsgalerie Stuttgart, Stuttgart (GA)
`Tuchfühlung´, Gerda Türke, Dortmund (EA)
`Ein Treppenhaus für die Kunst 4`, kuratiert von Dr. Ulrich Krempel,
Ministerium für Wissenschaft und Kultur Hannover, Hannover (GA)
`Meisterschüler 97, Kunsthalle Braunschweig, Braunschweig (GA)
´Tadeusz und seine Klasse´, Teck Gallery, Vancouver, B.C. Kanada (GA)
`unverwandt´, Galerie G.Pintér, Budapest, Ungarn (EA)
 

 

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Beate Klompmaker

Kontakt: mail@klompmaker.de
www.klompmaker.de
t27-Ausstellung "geldall"

 
Künstlerin, lebt in Berlin

 

KÜNSTLERISCHER WERDEGANG:

Studium Freie Kunst, Kunstakademie Münster
Stipendium der EU und NRW, Multimedia: "Virtual Reality"
Meisterschülerin von Prof. Zellmann
Studium und Abschluss, Kunstakademie Minerva Groningen/NL
Frankreichstipendium, Aldegrever Gesellschaft Münster
Abitur am Technischen Gymnasium Nordhorn
Kirchenmusikerin

Ausstellungen, Auswahl (K=Katalog)

„Das Licht, das hinter mir her war“, Installation im Saal der Brüdergemeine, Berlin,
gleichnamiges Musiktheater: W. Müller-Brandes
„Geldall“, Ausstellung-Performance-Interaktion, Kunstraum t27, Berlin
„Entwürfe für ein Museum“, Künstlerverein Malkasten, Düsseldorf
Befall_005, Kunsthalle in der Blumengroßmarkt, Berlin
art-collector, Akademie der Künste, Berlin
„Honey Honey Venusteich“, Künstlerverein Malkasten, Düsseldorf
„Biopsie_Befall004_“, netzwervirus , Otto-Nagel-Galerie, Berlin
„heilig1“; Gloria Halle, Düsseldorf
"totalism", Galerie Neurotitan, Berlin, K
"Canale Grande und Hinterhofwelten", Festival: 48 Stunden Neukölln
Neukölln fließt, Berlin, künstlerische Leitung, K
"Nachtschattengewächse in der Orangerie im Körnerpark",
Galerie im Körnerpark, Berlin mit Birgit Hölmer
“Paradies gesucht?“, con-sum, Düsseldorf
Entsorgungspark für funktionslose Kunst im öffentlichen Raum,
im Kehrwiederturm des Kunstvereins Hildesheim, Wettbewerb
"befall01", Eine Aktion von netzwerkvirus, Senat, Berlin
"casa", Raum-Medien-Architektur, Magistale, Galerie der Künste, Berlin
"casa", Ausstellung "impetus", Buenos Aires
"Die törichte Arche", Schillerpalais, Berlin
"Sprechende Scheunen - oder ein poetischer Gang durch die Kirchgasse",
Soundinstallation, 48h Neukölln, Berlin
"erröten-Manifest", "evolutionäre zellen",
NGBK, Berlin, MQ Wien, Historisches Museum Frankfurt
Und er wird rot, Wewerka Pavillon, Münster, K
"erröten", Saarpfälzischer Kunstpreis, Bexbach

 

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LI KOELAN

Kontakt: likoelan@aol.com
www.likoelan.com
t27-Ausstellung "textile trinity"

 

Lebt und arbeitet in Berlin.

Ausbildung

Hochschule für Bildende Kunst “St. Joost” Breda, NL (Malerei und Skulptur)
 

Aufträge

Internationales Künstlerprojekt “In Situ“ Den Haag (NL)
Kunst am Bau: Grundschule "Andreas", Tilburg (NL)
Kunst am Bau: Grundschule "Het Kompas", Tilburg (NL)
Niederländisches Museum für Textilkunst, Tilburg
 

Ausstellungen:

"New Nasubi Gallery". Teilnahme an "Continental Shif"" Ludwig Forum, Aachen und Bonnefanten Museum, Maastricht
“Models Unknown”, Galerie “Ron Mandos”, Rotterdam
"Hoofdwerk", N.B.K.S. Breda
"Sewbjective Subjects", Auftrag für das Niederländische Museum für Textilkunst, Tilburg
"Sewbjective Subjects", Uhrenturm Wittenberge (100 Jahr Singer)
“Art of the Stitch”, London (Katalog)
“The Art of the Stitch”, Niederländisches Museum für Textilkunst, Tilburg (NL)
“to wash my live” 120 Zeichnungen, Galerie Kokon, Tilburg (NL)
“4 Europeans and 1Dog”, Galerie Sleeping Dogs Berlin
“Encore – en corps” Zusammenarbeit mit Bettina Wagner, Mas de Charrou (F)
“Made in Tilburg”, Niederländisches Museum für Textilkunst (Katalog)
Galerie Kokon Tilburg; “Models Unknown”; Galeria Galou, New York. (G)
“Hat ein Hund die Buddha-Natur, oder nicht ? MU !“, 48 Stunden Neukölln
“Hat ein Hund die Buddha-Natur, oder nicht ? MU !"; Freeroomforart "Station 15" Kassel,
Dokumenta 12

 

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Kristin Kolb

Kontakt: kk@kristinkolb.de
www.kristinkolb.de
t27-Ausstellung "Die Dunkle Seite des Glücks"

 

Geb. 1962 in Braunschweig.

 

Studierte Pharmazie,
Approbation als Apothekerin 1988,
Mutter eines 22-jährigen Sohnes.

 

lebt und arbeitet als Apothekerin
und Künstlerin mit dem
Schwerpunkt Steinbildhauerei in Berlin.

 

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Toshiko Komai

 

Kontakt: @
t27-Ausstellung " fremde welten"

 
geboren in Kasugai Japan
Studium der Aichibunkyou Hochschule für Kunst und Zeichnung
 

Ausstellungen:

Nagoya in Japan “ a me a me ”
Osaka in Japan “ Ki mi no ko e “

Nagoya in Japan “Bi jyu tu sa n ka n“
Osaka in Japan “i no ko ri“

Nagoya in Japan “ i chi go ”

Nagoya in Japan “ mo mo ka n ”

Nagoya in Japan “ i i te n ki ”

Nagoya in Japan “i no ri ”

 

 

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Annette Köhn

Kontakt: annette@comicstube.de
www.comicstube.de
www.musenstube.de
t27-Ausstellung " zeichnen Zeichnung ZEICHEN"

 

Annette Köhn, *1976 in Erlangen

 

Studium Visuelle Kommunikation an der FH für Gestaltung in Nürnberg

Studium Kommunikationsdesign an der Kunsthochschule Berlin-Weißensee

Sohnemann kommt auf die Welt

Mitarbeit Renate Comicbibliothek

Diplom
Freiberuflich tätig als Grafik- und Webdesignerin, Illustratorin

Eigene Ausstellungen

Eröffnung der Ladenbüroateliergalerie "Die Musenstube"

Förderprojekt KREATIVE MEDIENKOMPETENZ

 

 

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Ronald Koltermann

Kontakt: @
t27-Ausstellung "tempelhof"

 

geboren 19.November 1949 in Magdeburg - aufgewachsen in Hamburg
Studium an der Hochschule für bildende Künste in Kassel bei Professor Harry Kramer

 

Ausstellungen:

Gruppenausstellung Wiener Freihit Beteiligung
Dom Galerie Einzelausstellung
Galerie Hagelsberg
Erste östereichische Sparkasse Einzelausstellung
6 Beteiligungen an der freien Berliner Kunstmesse
Galerie Die Hand Einzelausstellung
Galeria delle arte Porto Ercole Einzelausstellung
Galeria Salvatore Riva Einzelausstellung
Galerie Schnecke Beteiligung
Karo Galerie Einzelausstellung
Karo Galerie Gruppenausstellung
Kunstverein Geheim Beteiligung
Kunstverein Geheim Einzelausstellung
Galerie Nova Lisa Beteiligung
Galerie Nova Lisa Einzelausstellung
Ausstellungsraum Klärchenstrasse Einzelausstellung
Galerie Prospetive del arte Einzelausstellung
Galerie Prospetive del arte Beteiligung
Airportcenter Hamburg Einzelausstellung
Iniative St.Georg Beteiligung
Schöne Aussichten Beteiligung
Turm Galerie Schloß Sanssouci Beteiligung
Schloß Rheinsberg Beteiligung
Schloß Altranft Beteiligung
Atelier für Kunst und Kreativität Einzelausstellung
Galerie Juliane Hundertmark Beteiligung
 

 

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Karsten Konrad

Kontakt: @
t27-Ausstellung " Resonance and Preservation of the Ecosystem - ECO ZONE "

 

Born 1962 in Würzburg | Lives in Berlin

 

Studium der Freien Plastik an der HdK Berlin bei David Evison und Marina Abramovic
Royal College of Art, London
London-Stipendium des Senats Berlin
Arbeitsstipendium des Berliner Senats für Kultur
Katalogförderung der Senatsverwaltung für Wissenschaft, Forschung und Kultur, Berlin
 

Einzelausstellungen | Solo Exhibitions (Selected)

“World of woodcraft”,loop-raum für aktuelle Kunst, Berlin
Galerie Arndt&Partner, Berlin
"Zigzag Zürich", Galerie Arndt & Partner, Zürich
"Escultura", loop – raum für aktuelle kunst, Berlin
Galerie Rehbein, Köln
 

Gruppenausstellungen | Group Shows

“ Echo-ecology,”, Shinan, Guangzhou, Seoul, Korea
„89/09“ Berlinische Galerie, Berlin
„Neue Deutsche Skulptur“ Galerie upstairs, Berlin
„ Berlin 2000“ Galerie PaceWildenstein, New York, USA
"Neuer Konstruktivismus", Kunstverein Bielefeld
"Sublime: Experiences and Perceptions in Contemporary Sculpture,
Pilar Parra & Romero, Madrid
"TALKING CITIES" ENTRY 2006, Zeche Zollverein Essen
"Shift/Scale" Kumu Artmuseum, Talinn, Estland
"Quobo", IFA, Berlin, Hong Kong Arts Centre
»Luggage«, Galerie Max Hetzler, Berlin
 

 

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Susann Kramer

 

Kontakt: sukramer@gmx.de
t27-Ausstellung "...besser so" | "Vertraute Fremde"| "toiletten 27 2006" | "nacht und nebel"| "toiletten 27 2007"

 

Geboren 1965 in Bamberg
lebt und arbeitet in Berlin

Ausbildung und Tätigkeit: Gemälderestaurierung, Bamberg
Studium: Kunsttherapie- und pädagogik, Ottersberg bei Bremen
Weiterbildung: Kulturmarketing, Berlin

Schwerpunkte der künstlerischen Arbeit:
Rauminstallation, Objektkunst, Fotografie, Projektion

Ausstellungen:

airproof video (Videoobjekt)
für: 48 Stunden Neukölln, toiletten 27, Berlin

Der vierte Reiter (Rauminstallation)
Paulinchen (Objekt)
für: Nacht und Nebel, toiletten 27, Berlin

Arkadien (Rauminstallation)
für: 48 Stunden Neukölln, toiletten 27, Berlin

Frühling! (Fotoserie)
für: besser so..., kunstraum t27, Berlin

Hauptsachen II (Künstlerbuch)
für: gute Seiten/ schlechte Seiten, Projektraum Bild und Wort, Berlin

Hauptsachen I (Fotoserie)
für: Vertraute Fremde, kunstraum t27, Berlin

Strahlende Häuser (Konzeptbeleuchtung im öffentlichen Raum)
für: Kunst- und Kulturfestival 48 Stunden Neukölln, Berlin

wake up! (Diashow)
für: Frühlingserwachen, behrenspeicher. de, Berlin

 

 

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Isolde Krams

 

Kontakt: isolde@isoldekrams.com
www.isoldekrams.com
 t27-Ausstellung "fauna"

 

Am 22. Juli 1961 in Münstermaifeld an der Mosel geboren..

 

nach Südafrika gezogen
BA (Fine Arts), University of the Witwatersrand, Johannesburg.
gelebt und gearbeitet in der Cité des Arts, Paris,
(ermöglicht durch ein Stipendium der Stiftung South African Association of Arts).
Master of Arts (Fine Arts), University of the Witwatersrand, Johannesburg
Dozentin für Skulptur und Zeichnen im theoretischen und praktischen Bereich,
Department of Fine Art, Technikon Witwatersrand, Johannesburg.
Abteilungsleiterin für Bildhauerei und Skulptur am Joubert Park Technical College, Johannesburg.
Kurse und Schulungen an Universitäten und Hochschulen
Gründung einer Kunstschule: Isolde Krams - School of Sculpture and Ceramics.
Unterrichtet und bildhauerische Arbeit im eigenen Atelier.
Übersiedlung nach Deutschland
 

Einzelausstellungen (Auswahl seit 2000)

“Orb”, AVA Metropolitan Gallery, Kapstadt
“Tales”, The Open Window Art Gallery, Pretoria
“Orb”, The Standard Bank Gallery, Johannesburg
“Orb”, NSA Gallery, Durban
“Miss World & Company”, Installation und Performance, Johannesburg
Art Gallery, Johannesburg, während des „World Summit on
Sustainable Development”, Johannesburg
“Lost and Found”, Gummiskulpturen und Kunstfilm: “It’s so beautiful it
almost looks artificial”, Bell-Roberts Contemporary Art Gallery, Kapstadt.
“Isolde Krams”, The ABSA Gallery, Johannesburg.
“Isolde Krams”, Skulpturen, Performance und Film, Gusto
Gallery,The New Yorker, Köln.
 

Gruppenausstellungen (Auswahl seit 2000)

“Changing Screens”, Sandton Art Gallery, Sandton.
“Framed” eine Ausstellung von Zeichnungen, The Open Window Gallery, Pretoria.
“Absolut Secret 2000”, AVA Metropolitan Gallery, Kapstadt.
Gruppenausstellung im Big Brother Haus, M-Net Studios, Johannesburg
Brett Kebble Art Awards Finalistin, Kapstadt
Brett Kebble Art Awards Finalistin, Kapstadt.
Experimentelle künstlerische Versuchsanordnung in einem
Supermarkt zur Reaktionsanalyse der Kunden, Woolworth, Sandton.
“Sleep No Sleep”, La Notte Bianca, Chiesa del Santo Volto di Gesu’, Rom.
“ Runde #2”, Ausstellung der Künstlergemeinschaft im Atelierhaus
Neumagenerstraße, Ecc, Kreativstadt Weißensee, Berlin.
Der 4te Berliner Kunstsalon, Aaperto - temporary spaces:
Performance:„ Miss World and the many worlds interpretation“, und
Film: „Its so beautiful it almost looks arteficial“, Berlin.
 

 

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Georg Kreuzer

 

Kontakt: gk.berlin@web.de
t27-Ausstellung "mars" | "überflieger"

 
geboren in Hamburg

Abitur in Koblenz

plastische Arbeiten in der Töpferwerkstatt
Karlsgartenstrasse, Berlin – Neukölln

Mitarbeit und Lehrzeit im
„Flohmarkt Antik“, Berlin – Schöneberg
- Möbelrestaurierung

Weiterbildung in der Möbelrestaurierung

Holz- Gestaltung und Objekte

 

 

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Reinhard Kühl

 

Kontakt: reinhard.kuehl@web.de
t27-Ausstellung "identität" | "mars"

 

Biografie

geboren in Lörrach

Studium der Malerei und Fotografie an der Hochschule der Künste Berlin

Surikow Institut Moskau

The School of the Art Institute of Chicago

Hochschule für Kunst und Design Budapest

Meisterschüler bei Prof. Dieter Appelt an der HdK Berlin

 

Preise und Stipendien (Auswahl)

Kavalierhausstipendium, Langenargen

Projektstipendium Odessa der Robert-Bosch-Stiftung Stuttgart

Stipendium Künstlerhaus Hooksiel
Stipendium Villa Serpentara, Olevano Romano

Georg-Kolbe-Preis Berlin
iaab-Stipendium Edinburgh der Christoph-Merian-Stiftung Basel

Stipendium Kulturstiftung der ZF Friedrichshafen AG

Atelierpreis der Karl-Hofer-Gesellschaft Berlin

 

Ausstellungen:

Schaukel, Tropfen, Haus, Galerie Robert Keller, Kandern [EA]
Malerei-Jetzt!, Galerie im Friedrichsbau, Bühl

Kunstprobe 06, fine arts 2219 | Galerie für Kunst der Gegenwart, Stuttgart
Am Puls der Zeit, Kunsthalle Laufenburg / CH

Am großen Weg, fine arts 2219 | Galerie für Kunst der Gegenwart, Stuttgart [EA]
permanent zeitgenössisch, Haus am Waldsee, Berlin

LEBENsMUSTER, Gate P, Berlin [EA]
Musterhaus, Galerie Nord/Kunstverein Tiergarten, Berlin

Tante Charlotte, Galerie Koch und Kesslau, Berlin; Galerie Robert Keller, Kandern [EA]
Male Anioly, Gdanska Galeria Fotografii, Muzeum Narodowe, Danzig [EA]

Souvenir , Kunstverein Unna [EA]
déjà vue, Galerie Bebensee, Hamburg [EA]

Onkel Karl, Galerie Pankow, Berlin [EA]
Neben der Zeit, Zeppelin Museum Friedrichshafen [EA]

still_life, Galeria Prowincjonalna, Slubice [EA]
...und ab die Post 2000, 4. Festival junger Kunst, Postfuhramt, Berlin


Einzelausstellung [EA]

 

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Jörg Lange

 

Kontakt: jlangeberlin@web.de
t27-Ausstellung "imitatio 2"| "damen + herren" (toiletten 27 bei "nacht und nebel" ) | "kunst = impuls"

 
geboren in Essen
Studium der Bildhauerei an der HBK Braunschweig bei Emil Cimiotti und Christiane Möbus
Meisterschüler bei Christiane Möbus
Preis des Kunstvereins Hannover
Künstlerischer Mitarbeiter an der HdK Berlin
Arbeitsstipendium des Landes Niedersachsen
Stipendium der Niedersächsischen Sparkassenstiftung
Barkenhoff- Stipendium, Worpswede
Jahresstipendium des Landes Niedersachsen
Aufnahme in den Deutschen Künstlerbund
Stipendium Stiftung Künstlerdorf Schöppingen
Förderpreis des Landes Niedersachsen
6. Geldener Turm Stipendium, Geldern

lebt und arbeitet in Berlin
 

Ausstellungen (Auswahl):

Jubiläumsausstellung, Kunstverein Gifhorn
Einblicke vor Ort, Neustadt a. Rbge.
Handle with Care, Städtische Galerie Kubus, Hannover
Haltestelle, E.ON Energie AG, München
LIVINGROOM, Kunstverein Wolfenbüttel
Kunst am Bau, Die Bauten des Bundes in Berlin, ehemaliges Staatsratsgebäude, Berlin
artist in residence, Galerie Kuckei & Kuckei, Berlin
SITCOM, Installation auf dem Spitalplatz, Kunstverein Göppingen
Discovery, Installationsreihe im Stadtraum von Berlin und in Brandenburg
Humboldt Symposium, Berlin
360, Wasserturm, Geldern
Fraktale IV, Palast der Republik, Berlin
Tonkin, Fassadengalerie, Berlin (E)
Ballgefühle, Galerie der Lottostiftung, Hannover
48 Stunden Neukölln, Kindl Brauerei, Berlin (E)
Home of the brave, Meinblau, Berlin (E)
Imitatio, Kunstraum t27, Berlin
STILL. Bilder zum Tod, Kunstamt Reinickendorf, Berlin
Graphothek Berlin, Humboldt- Bibliothek, Berlin
Diorama, Institut für Bildbetrachtung, Berlin (E)
Kunstpunkt Berlin, Galerie für aktuelle Kunst
Bazaar, Meinblau. Berlin
DAMEN + HERREN, toiletten 27 (Nachtundnebel), Berlin

(E) = Einzelausstellung

 

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Jorge Lopes

 

Kontakt: mail@jorge-lopes.com
www.jorge-lopes.com
t27-Ausstellung "farbraum" | "salzburg recital 3"

 

Geboren 1981 in Tomar, Portugal
Lebt und arbeitet in Berlin

HOCHSCHULAUSBILDUNG

Studium der bildenden Kunst an der ESAD
(Escola Superior de Artes e Design), Caldas da Rainha, Portugal
 

EINZELAUSSTELLUNGEN

“Ich bin das Genie”, Schillerpalais, Berlin
“Es gibt kein Mittel gegen mich”, Galerie Iris Schuhmacher, Berlin
“Amarelo de Junho”, Nikolaus Lenau, Berlin
“Malerei”, Caritas Dortmund
“Es gibt immer etwas zu sehen”, Lichtinstallation im Künstlerhaus Dortmund
“Neue Malerei”, Auslandsgesellschaft NRW, Dortmund
“Natürlich”, Niederlassung Mercedes-Benz, Dortmund
“Pintura”, Casa do Pessoal do Hospital de Tomar, Portugal
 

GRUPPENAUSSTELLUNGEN

“Preis Fidelidade Mundial Junger Maler”, Chiado8, Lisbon
“Salzburg Recital 3”, kunstraum t27, Berlin
“The best of 2008”, Galerie Iris Schuhmacher, Berlin
“Neukölln Exquisit” - 48 Stunden Neukölln, Alte Post Neukölln, Berlin
“Junho das Artes”, Vila de Óbidos, Portugal
“outra casa no castelo”, Transforma, Torres Vedras, Portugal
“Farbraum”, kunstraum t27, Berlin
“Lusolounge”, Rosalux, Berlin
“4 Fantásticos”, Armazém-Festival Bons Sons, Cem Soldos, Tomar, Portugal
Offene Ateliers des Künstlerhauses Dortmund
“Colectiva de Artes Plásticas”, Museu Etnográfico de Setúbal, Setúbal, Portugal
“4 Fantásticos”, Atelier-Museu João Fragoso, Caldas da Rainha, Portugal
“4 Fantásticos”, Rua Serpa Pinto, n.20, Tomar, Portugal
“ESAD’04”, Präsentation der Abschlussarbeiten Caldas da Rainha, Portugal
“Caldas Late Night”, Caldas da Rainha, Portugal
 

 

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Viola Lopes

Kontakt: mail@viola-lopes.com
www.viola-lopes.com
t27-Ausstellung "salzburg recital 3"

 
 
geboren in Köln
Fotografiepraktikum bei Manfred Wegener, StadtRevue Köln
Studium Foto-Design, FH Dortmund
Diplom, FH Dortmund,
bei Prof. Cindy Gates und Prof. Sabine an Huef
freiberufliche Fotografin in Berlin
 

Ausstellungen

“Salzburg Recital 3”, kunstraum t27, Berlin
"How I see Germany", OMC Gallery, Huntington Beach, USA
"five4select tour"
tapeclub, Berlin
Felsenkeller, Leipzig
Fabrik der Künste, Hamburg
Zeche Zollverein, Essen
Eyeworxhalle, Köln
"turning trash into art" (gefördert vom Kulturamt Berlin-Neukölln),
48-Stunden-Neukölln, AG 11, Berlin
"Junho das Artes", Vila de Óbidos, Portugal
"outra casa no castelo", Transforma, Torres Vedras, Portugal
"das offene mehr", Diplomschau, FH Dortmund
"Grenzenlose Schönheit! Korrekturen an der Schöpfung?",
St. Petri-Kirche, Dortmund
Universität Witten/Herdecke
Galeria Medium, Monat der Fotografie 2005, Bratislava, Slowakai
Ausstellung einer Imagekampagne für das Theater Dortmund,
Opernfoyer Theater Dortmund
"Lebens(t)räume", Focus Award, Der Zweite Blick,
FH Dortmund
 

 

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Detlef Mallwitz

Kontakt: art@detlef-mallwitz.de
www.detlef-mallwitz.de
t27-Veranstaltung"zum Lichte"

 
geboren in Berlin
aufgewachsen in Athen, Abitur
Architekturstudium an der Universität Stuttgart, Diplom
Studium der Bildhauerei an der Hochschule der bildenden Künste Berlin
bei Prof. Bernhard Heiliger, Meisterschüler

Lebt und arbeitet in Berlin

Arbeiten im öffentlichen Raum

Kopfstelen in der Drorystraße 3 in Berlin - Neukölln
Flugfeld Ost (zerstört), Installation in Zehdenick - Neuhof
Rollfeld mit Flugmaschine (abgebrochen)
Installation auf einem Schrottplatz im Norden von Berlin
 

Einzelausstellungen (Auswahl)

Kunstverein Frankfurt / Oder
Circle Line, Neue Galerie der Karl-Hofer-Gesellschaft, Berlin
Die vier Viertel der Stadt , BDA-Salon in der DAAD-Galerie, Berlin
Kopf, Körper, Raum, Museum Eckernförde
Himmel und Erde vor Blauem Palast, Staatliche Museen zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz
Section ABC, Galerie Thema, Athen
Ecce Lotus - Incoming Mail, Art Book Forum - Haus der Buchkunst, Hamburg
Ein Dutzend Geschichten zwischen Leben und Tod , Institut für Geschichte der Medizin an der
Freien Universität Berlin
 

Gruppenausstellungen (Auswahl)

magie des lichtes, Berlin
rings, NK 48, Berlin-Neukölln
green space2_licht/schatten, Weimar, Ausstellungsprojekt der Tokyo National University of Fine Arts und der Bauhausuniversität Weimar
Landesschau Schleswig-Holstein, Neumünster
2002 Rethinking: Time, Space, Architecture Ausstellungsprojekt des UIA und der Staatlichen Museen
zu Berlin, Projekt Galerie Mitte
Landesschau Schleswig-Holstein, Nissen - Haus, Nordfriesisches Landesmuseum, Husum
Jubiläumsausstellung 40 Jahre BBK Schleswig-Holstein, Ostseehalle Kiel
Landesschau Schleswig-Holstein, Städtische Galerie, Brunsbüttel
Raumfluß, Karl-Hofer-Gesellschaft, Bahnhof Westend, Berlin
Kampffelder, Galerie und Atelier des Künstlerhofes Buch, Berlin
Berliner Nahtstellen, Galerie Aedes, Berlin
Halenseeprojekt Galerie Aedes, Berlin
Diomedes Islands, State University Art Department Gallery, San Francisco
Diomedes Islands, Clocktower Gallery, New York
Berlin - Denkmal oder Denkmodell, Kunsthalle Berlin
Internationale Bauausstellung Berlin - Beispiele einer neuen Architektur
Deutsches Architekturmuseum, Frankfurt a.M.
Biennale di Venezia - Settore Architettura, Venedig
 

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MANAMI N
Manami Nagahari

www.manami-n.com | www.myspace.com/manaminberlin
www.kamomellia.com | www.myspace.com/kamomellia
Kontakt: info@manami-n.com
t27-Ausstellung "salzburg recital 3"

 

 

Born in Niigata, Japan
Graduated Niigata University (Faculty of Education)

After University she worked for a company in Niigata but soon she got a new position and moved to Tokyo. Moving to Tokyo changed her life. Getting in the huge creative input of this megacity she started her career as a musician. During the 90s when she still was working as an office lady, she trained her voice by Kumiko Hara (1955-2005) and joined several bands as main vocalist or chorus singer. At the end of the 90s manami started to make music with the computer. Since then she composes, writes lyrics and performs as a solo artist and as a member of the band "kamomellia" In 2004 and 2005 she released CDs from Indie labels in Europe,one year later she quitt her office job and moved to Berlin.

Manami N's music is difficult to describe in terms of genre. Somehow her field is in between pop and experiment and she uses music to express very personal feelings and telling stories. Her laptop is a tool for her to have access to various instruments and sound effects and her voice has a particular and unique sound.

IN 2007 she collaborated with composer Mark Badur on a project HEYA NO NAKA (In the Room), based on minimal patterns of sampled Violin tunes with her Voice in the tradition of Steve Reich or Philipp Glass. A stunning piece on the expierence of space and isolation. A CD would be available.

For instance in her latest piece "When I was little" a 20 minute composition she structures the story of her childhood in 4 chapters, using melodic elements, noise and even Budhist sutras to merge to a very exciting journey through time and memory.

 

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Dirk Mariaschk

Kontakt: Brause02@gmx.de
t27-Ausstellung "geldall"

 

Geboren am 17.07.1984

Erste Ausstellung nach langjähriger Kooperation mit Friederike Hammann.

2009 „Geldall“, kunstraum t27, Berlin
(Gemeinschaftsausstellung mit D. Freymüller, F. Hammann, B. Klompmaker, T. Haupt, C. Métais, R. Senkl)

 

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Albert Markert

 

www.dots-im-clinch.com
Kontakt: a.markert@web.de
t27-Ausstellung "48 Stunden reloaded"

 

Biografie

geboren in Velen/Westalen
Studium Kunst/Kunstgeschichte/Germanistik/Politik in Marburg und Osnabrück
1. Staatsexamen
Stipendium: Transfer - Stipendienaufenthalt in Brüssel
Buchveröffentlichung: Frank Gieseke, Albert Markert,
Flieger, Filz und Vaterland - Eine erweiterte Beuysbiografie, Berlin 1996
2004 Doktorand an der TU-Berlin Fachgebiet Neuere Geschichte
 

zahlreiche Ausstellungen und Ausstellungsbeteiligungen im In- und Ausland

 

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PAMELA MARTINEZ

 

Kontakt: @
t27-Ausstellung "überflieger"

 

Santiago de Chile 1978

Studies

Graduated in Graphic Design. Catholic University Valparaíso, Chile.

Fine Arts studies, Fine Arts Scholl Viña del Mar, Chile.

Germany: Musik-und Kunstschule Bielefeld, work and studies.

Barcelona: Mural Painting. Escola Massana.

Graduated in Fine Arts, Universitat de Barcelona.

 

Individual Exhibitions

2006
-Espejismos. Centro 14. Catalogue / Secretaría General de la Juventud. Alicante
-Espejismos. Antesala Viña del Mar./ Viña del Mar City Council, Chile.
-Escenarios Intimos 1. Fine Arts Museum, Viña del Mar. Chile
-Escenarios Intimos 1. Galería Posada del Corregidor. Santiago de Chile.

2005
-Visiones Desérticas/ Chilean Embassy in Berlín and Wander Gallerie, Berlín.

2004
-Desierto. Atelier Gallerie. Frankfurt am Main, Alemania.
-Desierto. Casa Elizalde, Barcelona.

2000
-Mar. Sala Negra, Universidad Católica Valparaíso, Chile.

EXPOSICIONES COLECTIVAS

2006
- Art Coleccion Mondariz Foundation, Catalogue. Pontevedra, España
-Propuestas. Centro 14. Alicante.
-Proyecto Transandina. Galería Off Ample. Barcelona.
-Delicartessen 6. Galería Esther Montoriol. Barcelona.

2005
-Visiones Desérticas. Ballhaus Rixdorf, / “48 Stunden Neukölln”, Berlín.
-Delicartessen 5. Galería Esther Montoriol. Barcelona

2004
-Just a Touch . Monarch Contemporary Art Center, Washington, EEUU.
-Summer 2004. Galería Zero, Barcelona.
-New Art. Frazier Museum, Kentucky, EEUU.

2003
-Desig. Ca la Dona. Barcelona. / Selected work, Catalogue.

2000
-Pasión-misterio. Honour Hall National Congress.Chile. Catálogo.
-Pasión-misterio. Chilean-American Cultural Institute. Santiago de Chile.

1998
-Creando Ayuda. Fine Arts Museum Viña del Mar, Chile.
-4 Pintores. Chilean-American Cultural Institute Valparaíso. Chile
-Mar. Navy Museum Valparaíso. Chile.

Others:

2006: X Fundación Mondariz’s Painting Scholarship, Pontevedra, España en 2006.
Work in many private collections in Europe and Southamerica and in public collections in Spain like:
-Universitat de Barcelona,
- Mondariz Balneario Foundation, Pontevedra, España,
- Alicante City Council, España.

 

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Boris Matas

Kontakt: borismatas@almafilm.de
www.borismatas.de
t27-Ausstellung " zeichnen Zeichnung ZEICHEN"

 

1950 in Zagreb geboren

 

Ausstellung "EQUINOX" in Ratingen

„ALIEN MEETS HUMAN“, 6 Min, Prod: arctic star, almafilm, Buch, Regie, Animation: Boris Matas, Musik: Frank Matthias

Ausstellung "EQUINOX", Düsseldorf und Ratingen

2004 Ausstellung Aquarelle in Lübbenau

Kurse bei der VHS Steglitz-Zehlendorf: Regie, Dramaturgie und Zeichnen des Comics

Filminstallation "SCHWARZER SOG", Berlin

2001 Ausstellung "EQUINOX", Berlin

Comic-Ausstellung „DICK DICE“ in Berlin und Bremen

Ausstellung von Aquarellen in Berlin

Teilnahme an der Ausstellung gegen den Krieg in Jugoslawien im Kampnagelgelände in Hamburg
„PARTEI DER TOTEN“ mit der Trickfilminstallation „SCHWARZER SOG“

intensive Beschäftigung mit Malerei

Regie und layout in dem Film "TRANSPLANTA ", Zagreb-Film, Teilnahme 1991 auf dem Festival in Annecy

lebt und arbeitet in Berlin Tätigkeiten: layout und Animation für Serien und Werbespots,
u.a. AIDS-Spots "ONKEL WALTER", "ROLFI" und "DAS BETRIEBSFEST" Spot für Lautsprecher "QUART",
Layout und Animation für den Pilotfilm"DIE TÜMPELBRÜDER"

Buch, Regie und Animation im Film "MR. ELLIOTT ON TRIP" Zagreb-Film.
Dieser Film 1987 wurde auf Film-Festivals in Belgrad, Madrid, Gijon, Titograd, Zagreb und in Los Angeles gezeigt
und mit verschiedenen Preisen ausgezeichnet.

Tätigkeit bei Zagreb-Film als Animator in vielen kommerziellen und Kunst-Filmen

 

 

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Lars Maurmaier

 

www.maurmaier.de
Kontakt: mail@maurmaier.de
t27-Ausstellung "imitatio 2" | "berlin-sichten"| "kunst in serie"| "damen + herren" (toiletten 27 bei "nacht und nebel" ) | zeichnen Zeichnung ZEICHEN | "schnell"

 

Biographie

1968 geboren in Heidenheim an der Brenz.
1986 – 1989 Ausbildung zum technischen Zeichner
1995 – 1999 Studium der freien Malerei an der Freien Hochschule für Grafik und bildende Kunst in Freiburg
1996 Erster Preisträger des Mayerpreises für junge Kunst der Stadt Heidenheim
2007 Zweiter Preisträger ‚Junge Kunst aus Ostwürttemberg und Westschwaben’,
Kunstmuseum Heidenheim
Lebt und arbeitet in Berlin.

Ausstellungen (Auswahl)

2007

Kunstraum t27 Berlin (g)
, 48 Stunden Neukölln’ – Studio Simon Spezial mit Peter Grosshauser (g); L38 (g)
, Faltportraitköpfe’ – Galerie Nikolaus Lenau, Berlin (e)
, KUNSTBEWEGT Neckarsulm’ – Künstlerbund Baden-Württemberg (g, k)
Kunstverein Heidenheim (e, k)
, Open07’ – WCM-Areal Heidenheim (g)
Heidenheimer Dreieck: ‚Junge Kunst aus Ostwürttemberg und Westschwaben’ –
Kunstmuseum Heidenheim (g)

2006

One-Week Gallery, Berlin (e)
, Berlin-Sichten’ – Kunstraum T27 Berlin (mit Carsten Kaufhold)
, Imitatio 2’ – Kunstraum T27 Berlin (g)
, Vorfahrt’ Kunstprojekt – Stuttgart (g, k)
, 48 Stunden Neukölln’ – Kunstraum Klötze und Schinken Berlin (g)
, Open06’ – WCM-Areal Heidenheim (g)
Kunstraum Klötze und Schinken, Berlin (e)

2005

,Gruppenausstellung Schmelzofen e.v.’ – Kunstverein Aalen (g)
, 48 Stunden Neukölln’ Diaprojektion – Sonnenallee Berlin (g)
, Heimat- und Hauptstadtbilder’ – Zehntstadel Auernheim (e)
, Open05’ – WCM-Areal Heidenheim (g)

2004

,Open04’ – WCM-Areal Heidenheim (g)
Präsentation Künstlerseite 2003 der ‘Heidenheimer Neuen Presse’ im Kunstmuseum Heidenheim (e)

 

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Christian Mayrock

www.salzburg-recital.de
Kontakt: c.m.artwork@gmx.de
t27-Ausstellung "körper | raum" | "salzburg recital 3"

 
 
geboren in Kempten / Allgäu
Berufsfachschule für Holzbildhauer Oberammergau
Studium Bildhauerei an der Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe
1995 Meisterschüler von Prof. Hiromi Akiyama
1996 Diplom
Masterstudium art in context an der Universität der Künste Berlin
Abschluss mit der Master-Thesis: Innen und Aussen – Zur Darstellbarkeit des menschlichen Körpers
 

Ausstellungen und Projekte (Auswahl)

Meisterschüler, Schloß Bruchsal (Katalog)
HAUT, Orgelfabrik Durlach, Karlsruhe
Kla66e Akiyama, Galerie der Stadt Villingen-Schwenningen (Katalog)
Bildhauer-Symposium im Alten Kurgarten Oberammergau
Exercise Room No.2 (1.Version), Chocolate Factory, London
Minutes only, Performance in der Orgelfabrik Durlach, Karlsruhe
Exercise Room No.2 (2.Version), Atelier Annabel Fabry, Karlsruhe
Salzburg Recital, art-event zu Glenn Gould und John Cage
für die englische Künstlergruppe forms in flux, London
Durch diese schöne Anstrengung mit sich selbst bekannt gemacht, ... Galerie Pfefferberg, Berlin
City Gents, Fotoprojekt und Editionsmappe (c.m.artwork edition No. 1)
Demarcations und Trivial Stories, Fotoprojekte in London und Berlin
D.I.D.O. Day in Day out, internationales diary web project und Ausstellung, Watermans Art Centre, London
Luxe, Calme et Volupté, Atelier Rainer Ecke, Karlsruhe
Archivraum der Ausstellung wonderyears in der NGBK Berlin (mit Dortje Drechsel)
und Künstlergespräch mit Avi Pitchon
New Luxe Matisse, Offene Ateliers zum Berliner Kunstherbst > 03
Salzburg Recital (2.Version), Atelier Adlershof, Berlin (c.m.artwork edition No.10)
süss und golden, Ausstellungsraum Propeller, Berlin (c.m.artwork edition No.8)
Nach der Natur, Münchehofe bei Berlin
Mitarbeit (Recherche, Interviews, Katalog, Ausstellungsaufbau) für die Ausstellung Art for Change
– Loraine Leeson und Konferenz Inventing the Wheel an der NGBK, Berlin
Phantastikon, Installationsraum zu 48-stunden-neukoelln, Berlin
Wie im Leben, so der Tod, Vortrag zur Ausstellung Tod und Auflösung, kunstraum t27
Exquisit, Gruppenausstellung zu 48-stunden-neukoelln, Alte Post Karl-Marx-Str., Berlin (Katalog)
Raum-Installation "when I touch my chin with my knee" in der Ausstellung
körper / raum , kunstraum t27, Berlin
Salzburg Recital 3, Ausstellungs- und Veranstaltungsprojekt,
kunstraum t27, Berlin
 

 

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Karl Menzen

www.karl-menzen.de
Kontakt: info@karlmenzen.de
t27-Ausstellung "ZwischenRaum"

 

1950 geboren in Heppingen, Rheinland-Pfalz

Studium der Werkstoffwissenschaften an der
Technischen Universität Berlin (Dipl. Ing.)
Mitarbeit bei Volkmar Haase

Seit 1986 freischaffend
Lebt und arbeitet in Berlin

Seit 1987 Ausstellungen u.a. in:
Berlin, Frankfurt/M., Dresden, Potsdam,
Zwickau, Chemnitz, Amstelveen (NL),
Mailand, Mantua, San Sepolcro (I).

Plastiken im öffentlichen Raum: in Berlin,
Salzgitter, Radebeul, Gröditz (Sachsen),
Schloss Gottorf (Schleswig-Holstein).

 

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Catherine Métais

Kontakt: metais.cath@wanadoo.fr
www.catmetais.blogspot.com
t27-Ausstellung "geldall"

 
Künstlerin, lebt in Berlin

 

Ein Paar Meilensteine

Gründung des Künstlerkollektivs „Belzigerstrasse“
mit Friederike Hammann und anderen.
Beginn der Arbeit für den pädagogischen Dienst
des Museums für moderne Kunst,(MNAM) Paris.
Gastkünstlerin an der Ecole Supérieure des Beaux-Arts, Angoulême
Teilumzug auf die Insel Ré am Atlantik

Gruppenausstellungen:

"Exchange Show", Foro de Arte Contemporaneo,
Mexico City und San Francisco
Forum Junger Kunst", Düsseldorf, Kiel, Wolfsburg
"Kunstquartier", AEG Fabrik, Kunsttage Berlin
Six Mix", Haus am Kleistpark, Berlin
Haus am Check Point Charlie, Berlin
"Kunst in Aktion" -Mannheim
Six Mix, Galerie für Intermediale Arbeit, Wuppertal
Treizième Art, Paris
Galerie für Intermediale Arbeit, Wuppertal
Biennale "Dedans-Dehors", Proposition VII, C.AC. - Brétigny sur Orge
"Do Première", Couvent des Carmes, Paris
Salon de Bagneux -
Galerie Racine, La Ferté Millon
"Transit" Musée des Beaux-Arts de Kharkov (Ukraine)
"Medusa's Eye", BRAMA, Kiev, Ukraine
"Quadratur", Haus am Kleistpark, Berlin
"Véraison", Chapelle st. Ferréol, Tavel/Avignon (Frankreich)
"Leichtkauf", Berlin, mit F. Hammann, M. Wiese, K. Abromeit und…
« Jour de Lessive », Arsenal, La Rochelle
"On s’installe, Arsenal, La Rochelle.
« Au fil de l’eau », Melle (Frankreich)
Union der Bildenden Künstler Türkmenistans, Ashgabat
Teilnahme an die „48 Stunden Neukölln“
„Vauban, Ingenieur des Sonnenkönigs“, Musée Ernest Cognacq, Saint-Martin-de Ré
Revd’art, Biennale Juni 2009, Bezons (Frankreich)
 

Einzelausstellungen:

"Grand Boulevard", Bourges, Biennale de Paris hors les murs
Weekend Gallery, Berlin
"Horizon de 5 minutes", Performance, Installation, Espace Transart, Paris
"Horizon II", Galerie Fabriek, Zaandamm/Amsterdam
Opern-Galerie Kharkov, Ukraine
Galerie du Centre Culturel français,
Seoul, Corée - "De l'Atlantique à la Mer jaune",
Haus der Ukrainischen bildenden Künstler, Kiev, d'Ukraine
Galerie La Manche à Air, Ars en Ré(Frankreich)
Union des artistes du Turkménistan, Ashgabat
Maison Caillaud, Ars en Ré - Travaux des années 80, Berlin
Kunstmuseum, Ashgabat, Türkmenistan
Office de la mer, Marseille
Maison Caillaud Ars en Ré,
Galerie de Imagerie, Saint Martin de Ré.
Galerie Bletterie, La Rochelle
 

 

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Norihiro Misaki

 

Kontakt: @
t27-Ausstellung "imitatio 2"

 
geb. In Schisuoka Japan
Studium der Mathematik: Kyoto Uni
"techno therapy" mit Yasumasa Morimura:(Erst oeffentlicher Auftritt als Klavierspieler)
Solo Lives in: "Existance"(Kyoto), "Hardrain"(Osaka), Hotels in Osaka, "Kyoryukan" (Kyoto) usw.
 

Teilnahme als Musiker für Vorstellungen von Yasumasa Morimura (zeitgenössischer Künstler)

Chulalongkorn Uni in Thai "me without time, me without name"
Seibu Kodo in Kyoto "Peyotor-Kobo Party"
Vernisage von Mori Museum, Tokyo
Kyoto University of art and design, Kyoto und Tama Art University,
Tokyo (mit Masami Tada, Musiker) usw.

 

Kollaborationen mit Hachinohe Kotaro (Japanischer traditioneller Kalligraph)

"Jishin-gumi" in Kyoto
"Kawabata" in Kyoto
"hachikamuri" in Kobe

 

in Berlin

Livekonzert bei der Vernissage von Gisela Beck im"Schiller- Palais"
Livekonzert bei der Vernissage von Rainer Wieczorek (Maler) im "Stadtbad Steglitz"
Livekonzert bei "etwas passiert über meinem Kopf" im Rahmen der "48 Stunden Neukölln"
Tour nach Italien "How to touch a sound"

 

 

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Armin Marc Mobasseri

Kontakt: :arm_inarm@gmx.de
t27-Ausstellung "toiletten 27 - stadtlandfluss"

 
geboren
Studium der Freien Kunst an der
University of California, Irvine
Stipendiat des UNIDEE in Residence Programms der
Cittadellarte, Michelangelo-Pistoletto-Stiftung
Mitarbeit bei verschiedenen Film- und
Videoproduktionen, u.a. 3000 films, appleboxx,
Studio TV Film, teamWorx, Monsta Movies, zero
fiction film, Mephisto Fil
Studium der Audiovisuellen Medien / Kamera
an der TFH Berlin
 

Internationale Arbeiten in USA, Italien, Israel, Estland, Frankreich

Kunstprojekte (Auswahl)

OVER EXPOSED, Performance-Show
University of California, Irvine
Second Skin, Gruppenausstellung
ArtHouse Irvine, Kalifornien
Not for Sale, Gruppenausstellung
ArtHouse Irvine, Kalifornien
Communication Box (mit N. Jankovic)
Ideas for a Balcan City in the 21st Century, Serbien
Attraverso Il Muri - Unione
Cittadellarte, Fondazione Pistoletto, Italien
HELLO RAINBOW!, Installation
ArtingJerusalem 2003, Jerusalem
KinoKabaret Berlin, Live-Filmkunstaktion
BüroFriedrich, Berlin
KinoKabaret Eesti, Live-Filmkunstaktion
Academia Non Grata, Tallinn/Pärnu, Estland
KinoKabaret Berlin, Live-Filmkunstaktion
Interfilm Internationales Kurzfilmfestival, Berl
Deutschland sucht die Superhymne
Kunstaktion / Song-Wettbewerb, Berlin
 
BreakThrough
71 Steps
* (Cold)
Peter Grottian,Ein Porträt
Jacob’s Ladder
Chérie
Seemannsgarn, (1. Neuköllner Filmpreis)
Strahlende Orte
Le Trou de la Ville
Das Tiersprachen-Quiz
Daseinsformel
 

 

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René Moritz

 

Kontakt: renemoritz@gmx.de
t27-Ausstellung "nacht und nebel"

 

1966 in Berlin geboren.

Ausbildung zum Glas- und Keramikmaler an der Königlichen Porzellanmanufaktur Berlin;
Tätigkeit als Porzellanmaler
Studium der Bildenden Kunst an der HdK und Geschichte an der TU Berlin (1. Staatsexamen).
Ausbildung zum Kunstpädagogen (2. Staatsexamen). Kunstbezogene Projekte mit Jugendlichen
Freier Maler und Grafiker
 

Ausstellungen

Ursulinenkloster, Naxos (Griechenland)
Ursulinenkloster, Naxos (Griechenland)
Schmuckwerkstatt Veteranenstraße, Berlin
Restromat, Berlin
Einfach – Mehrfach, Künstlernetz Neukölln
Nacht und Nebel, Neukölln
 

lebt und arbeitet in Berlin-Neukölln.

 

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Mo-Skito

 

Kontakt: info@mo-skito.de
www.mo-skito.de
t27-Ausstellung "fremde welten" | "mars" | "venus"

 
geboren in Berlin / Charlottenburg
Studium Grafik & Design - Letteverein, Berlin
Kreta, Ausstellung ‘Sivas’
Berlin, Performancegruppe ‘Mo-Wing-Art’. Auftritte u.a. im
Eiszeit, Frontkino, Swing, SO 36, Open Air - Kunstaktion vor der
Nationalgalerie, diverse Auftritte in Westdeutschland und Ost-Berlin
Berlin - Internationale Bauaustellung, Auftragsarbeit IBA-Projekt
‘Himmel’ (ein 50 Meter langes Deckenbild)
Gemeinschaftsausstellung KuKuCK ev. und ‘Akademie der Künste’
Ausstellung und Performance ‘SO 36 - Galerie Interglotz’
Barcelona - Ausstellung ‘Sala Cultural’
Teneriffa , Playas las Americas - Ausstellung ‘Sala Cultural’
Lanzarote , Puerto del Carmen - Ausstellung und Performance -‘ Garage’
Teneriffa , St. Cruz - Ausstellung & Performance ‘General Goden 42’
Berlin , Ausstellung in der Galerie Meyer & Coy
Lanzarote , Puerto del Carmen - Ausstellung & Performance ‘Garage’
Gran Canaria , ‘Pozzo Isquerdo ‘ - Ausstellung
Berlin , Ausstellung in der Galerie Meyer & Coy
Heidelberg - Ausstellung & Performance ‘Starfish’n’Coffee’ -Galeriecafé
Mannheim - Ausstellungen - ‘H3 Kaja’, ‘Memo’
Frankreich, Chef du Pont - Ausstellung in der ‘Sammlung Dobermann‘
Geburt meiner Tochter Muriel Sala Fee
Heidelberg - Performance mir der Aktionsgruppe ‘Story Dealers AG Berlin’
Auftragsarbeit zum Konstruktivismus-Kongress
Amsterdam , ‘Vondelpark’ - Russische Performance
Saarbrücken - Gemeinschaftsausstellung der ‘Gruppe’ in der ‘Villa Rothenbühl’
Einzelausstellungen Ford Garage Schloß Saarbrücken
Saarbrücken - Auftragsarbeiten, Innen- und Aussengestaltung
Club N° 1
V. Rizz
Elch
Mo-Club
Synop
Ausstellung im Café des Saarlandmuseums
(Direktor Dr. Güse veranlaßt die Abhängung nach fünf Tagen )
Pasewalk - Ausstellung & Innengestaltung - Schloß Bröllin
Berlin , Wissenschaftszentrum - 10 Auftragsarbeiten vom
Bundesumweltamt ‘Ökologische Diskurse’ (in Zusammenarbeit mit dem Maler Ernst Handl)
Holland , Ijsselmeer - Auftragsarbeit der ‘Yes English School’ im
Rahmen eines Managerseminars, Erabeitung und Durchführung in
Zusammenarbeit mit den ‘Story Dealers AG Berlin’ zum Thema
‘Konstruktion von Wirklichkeit’
Polen , Gdansk Auftragsarbeit von Reemtsma, Polen ‘Seven Ways to Paradise’
-Körperbildaktion mit 550 Reemtsma-Mitarbeitern,
Erarbeitung und Durchführung von ‘Story Dealers AG Berlin’
Berlin, Neukölln: ‘48 Stunden Neukölln’ - Installation,
Ausstellung, Performance im Atelierhaus Wissmannstrasse 19.
Berlin, Johannisthal - Ausstellung, Installation in den Räumen der
Firma ‘Arena Synchron’.
Berlin, Kreuzberg - Installation von 11 Figuren an der
Fassadengalerie ’O 175’ zum Thema ‘Fallende Künstler’ im Rahmen des
‘Wunder der Oranienstrasse’
Auftragsarbeit der ‘IG Oranienstrasse’ Choreographie & Dramaturgie
der Modenschau ‘Die Ästhetik des Ghettos’
Schaufensteraustellung im Herrenausstatter ‘Kusto’ - Heinrichplatz
Berlin, Neukölln: ‘Die sieben Beete von Neukölln’ -KunstSuchAktion
Konzeption: Ausstellungen, Ambiente, Geschichten, Lesungen,
Installationen, lovelounge, blaublauzimmer im Atelierhaus Wissmann19:
(in Zusammenarbeit mit Thomas Brehm).
Bersteinzimmer II, Berlin, Karl-Marx-Straße 50
Einzelausstellung in der Berliner Sparkasse / Hermannplatz.
Eros Art Project: Coreographie und Bühnenbild
48 Stunden Neukölln: 'Bernsteinzimmer 3',
Schaufenstergestaltung Kinderprojekt Regenbogenschule 'Engel'
Gropiuspassagen 'Essen Engel Fischstäbchen', 1. Preis Wettwerb Kulturamt Neukölln
Polizeiwache 54 Ausstellung 'Gefallene Engel'
Gropiuspassagen 'Buddybär', 'Rosenbär', 'Augenbär', 'Braunbär frisch vom Friseur' und
'Panierter Fischbär'
Einzelausstellung Sparkasse Hermannplatz
Einzelausstellung Café Rix Saalbau Neukölln
48 Stunden Neukölln 'Wunschader' Kinderprojekt Rollbergkiez
Stonehendge: Nachbildung in Form von Fischstäbchen, Hintergrund: Leere Weltmeere?
Ort: Werkstatt der Kulturen, Wissmannstrasse:
Einzelausstellung Atelierhaus Wissmannstrasse:
'Lachsschnittchen und andere Heilige'
Berlin, "Tätowierte Nacktkatzen" (Retrospektive)
Berlin, "Jagdtzimmer II"
Berlin, "Glückliche Mädchen"


 

 

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Peter Müller

Kontakt: @
toiletten 27-Ausstellung: "kontakt#1"

 
geboren in Hoyerswerda
Studium an der Kunsthochschule Berlin- Weißensee
Stipendium Studienstiftung des Deutschen Volkes
Fachgebiet Freie Kunst/Bildhauerei, Prof. Inge Mahn /Prof. Berndt Wilde
Meisterschüler bei Inge Mahn
Stipendium NaföG
 

Projekte – Teilnahme

Klassenfoto / Gustave – Eiffel – Oberschule, Berlin Prenzlauer Berg
Leerstelle / Gustave – Eiffel – Oberschule, Berlin Prenzlauer Berg
Gedächtnis der Stadt / Workshop mit Prof. Rainer W. Ernst
Stadterfahrung / Workshop Kunstakademie Helsinki mit Wolfgang Krause
7d/1961-die verschwundene Klasse / Workshop mit Arnold Dreyblatt
die Leere / Gustave – Eiffel – Oberschule, Berlin Prenzlauer Berg
1.Kongress Schulabgänger 1900 –1999 / Aula der KHB- Weißensee
daheim / Kastanienallee 15/ Ecke Oderberger Straße 8
Unorte / Avus Berlin
Polar Circulations / Bankakademie Frankfurt am Main
Promenadenmischung / Diplomaustellung/ Oranienburger Straße 70
raumhopping / DGB-Haus Berlin
20 EVENTI / Arte in Sabina / Italien von Alberto Tessore mit Prof. K. Sander
Ostrale-Signale / Dresden
Oderwerft/ Oderberger Straße 2
 

Projekte – Konzeption und Organisation

die station (mit Bettina Hohorst)
Leerstelle ( mit Wolfgang Krause)
die Leere (mit Wolfgang Krause)
1. Kongress- Schulabgänger 1900-1999 (mit Silvia Lorenz, Arnold Dreyblatt)
daheim (mit Dieter Lutsch, Anja Gerecke...)
Publikation Schulschluss
 

 

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Regina Neuwald

 

Kontakt: ginalori@gmx.de
t27-Ausstellung "the sleep of reason"| "toiletten 27" | "nacht und nebel" | "tod und auflösung"

 
geboren in Berlin

Bildende Künstlerin, Lyrikerin, Musikerin, Experimentalfilmerin,
Gesamtkunstwerk
 
Veröffentlichung von Prosatexten im Verlag "Der innere Raum" und in Zeitschriften
 
Poetische Installation zusammen mit Wolfgang Nick anlässlich der 48 Stunden Neukölln
 
Performance unter ihrem Künstlername ginalori bei Agis Kunstsalon-Labor mit eigenen Gedichten
 
Performance mit eigenen Gedichten in Zusammenarbeit mit Anja Desch im kunstraum t27
 

lebt und arbeitet in Berlin

 

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Wolfgang Nick

 

Kontakt: contact@wolfgangnick.de
www.wolfgangnick.de
t27-Ausstellung "kunst²"

 

Wolfgang Nick malt Oberfläche. Farbe trägt er auf glatte Malgründe auf, wie der Wind etwa das Wasser auf einem See kräuselt. Aus Ruhe wird Bewegung, aus der Bewegung heraus entstehen die Bilder, ein leises Aufbrechen lässt den Betrachter Tiefe vermuten, die ihn – je intensiver er einsinkt – seine eigenen Projektionen sehen lässt.
Eben das widerfährt dem Maler selbst während des Malaktes: Aus der Bewegung des Spachtels entstehen Strukturen, die ihn mal mehr, mal weniger in scheinbare Tiefe ziehen, aus der er sich – einem Schwimmer gleich – wieder an die Oberfläche begibt, um dem Betrachter und sich selbst die Möglichkeit zu geben, sich oszillierend zwischen Oberfläche und Tiefe zu bewegen.
Ein “Schnorchler“ auf einem selbst erzeugten “Kunstsee“.

Wolfgang Nick, 1958 in Mainz / Rhein geboren, lebt und arbeitet seit 2003 wieder in Berlin als freischaffender Künstler und Bühnentechniker (Saalbau Neukölln).
Als Maler Autodidakt, gründete nach mehreren Studienaufenthalten in Paris und Berlin mit Freunden den Kunstverein „Weltenbrand“ in Mainz (multimediale Arbeit, Kamera, Performance, Malerei usw.). In Berlin 2005 Teilnahme an den „48 Stunden Neukölln“ mit Malerei und poetischer Installation.

 

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Noël O’Callaghan

 

Kontakt: nocal@gmx.de
„PET PARADE“ – eine Haustier-Parade www.pet-parade.de
kunstundtier.de
 t27-Ausstellung "the sleep of reason" | "imitatio 2" | "mars" | "zeichnen Zeichnung ZEICHEN" | "fauna"

 
geboren in Cork, Irland
 

Ausbildung:

Studium mit Abschluss des B.A. am University College, Cork
Kunststudium am Crawfor College of Art, Cork
 

Einzelausstellungen (Auswahl)

Görlitzer Park, Brecht Haus, Berlin
Mitte, Brecht Haus, Berlin
Mullingar Art Centre, Irland
Galerie Anton, Berlin
Davis Gallery, Dublin and Origin Gallery, Dublin
 

Gruppenausstellungen (Auswahl)

Samuolis Painting Symosium, Litauen
Eurobilder, Wanderausstellung, Deutschland
Cill Rialaig Show, National Museum of Irland, Dublin
Olireachtas, Royal Hibernian Academy, Dublin
The Figure Show, Irish Artists in Berlin, Galerie im Körnerpark, Berlin (Kuratorin)
Volume, Crawford Municipal Art Gallery, Cork
Iontas, Sligo und Dublin
 

Installationen / Performances

reset, Club der Polnischen Versager, Berlin
Hundesalon, Malerei-Performance anlässlich der 48 Stunden Neukölln
reset, Dublin Theatre Festival
Makinalsmak, Multimedia-Installation, Cork Institute of Technology
Live, öffentliche Aktzeichnung als Performance, Dublin Theatre Festival
 

Auszeichnungen

Irish Cultural Relations Committee Transport Grants
Irish Art Fligh
 

lebt und arbeitet in Berlin

 

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Carlo Nordloh

Kontakt: nordloh@carlocards.com
www.carlosharkart.com
t27-Ausstellung "aufzeichnungen"

 

 

geboren in Bremen
Studium der Bildenden Kunst und Englisch an der 
HdK Berlin, der TU Berlin und dem Trinity College Dublin
Referendariat in Berlin
Lehrer für Kunst und Englisch in Berlin
Studium der Bildenden Kunst an der UdK Berlin bei Heinz-Jürgen Kristahn
freiberuflicher Künstler in Shanghai, China
 

seit 2006 Kooperation mit der chinesischen Künstlerin Zhi Shaqi im Kunstteam CarloSharkArt
seit Mai 2008 wieder in Berlin, Teilzeitstelle als Lehrer

Ausstellungen:

"High Point Fair, NC, USA
Teil der Wanderausstellung AGUS-Ausstellung "Gegen die Mauer des Schweigens" in Euskirchen
zum Thema Suizid„Zeitkörper Schönheit“, Sigismundkapelle Regensburg
Zahnklinik KU64, Berlin 
Centre Bagatelle, Berlin
Espace Pebeo Gallery, Shanghai, China
„Berlin Shanghai“ Galerie Bobparsley Berlin
„Combine“, Top-Art Gallery, Shanghai, China
„CarloSharkArt“, Body and Soul Clinic für Traditionelle
Chinesische Medizin, Shanghai, China
regelmäßige Präsentation von Drucken auf der High Point Fair, USA im April und Oktober
„CarloSharkArt“, Espace Pebeo Gallery, Shanghai, China
„CarloSharkArt“, Club by the Lake, Shanghai, China
erste Ausstellung mit CarloSharkArt „Home and Away“, Hanyuan Mandarin School, Shanghai, China
Einzelausstellung Carlo Nordloh, „Journey to the East“,
Face to Art Gallery, Shanghai, China

 

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Aya Onodera

 

Kontakt: @
 t27-Ausstellung "unschuldige Malerei "

 
geboren in Miyagi, Japan
Degree B.A. in Ölmalerei
Joshibi Junior College of Art and Design, Tokyo
lebt und arbeitet in Berlin
 

Auszeichnungen

Diplom: Research Room Prize
(Joshibi Junior College of Art and Design)
 

Einzelausstellungen

ex-stasis, Live Gallery, Tokyo
Hoshinsei, Fuchu Art Museum, Tokyo
A green Lion of the Art, O Gallery, Tokyo
Art womb, Kawaguchi Art Factory, Saitama
Der Mythos [Galerie Zeitzone, Berlin]
The Vision of a Cave [Galerie Zeitzone, Berlin]
 

Group exhibitions

Ausstellung, Live Gallery, Tokyo
Avant-Girls [live]!, Live gallery, Tokyo
La Menagerie, Galerie H 17, Wien
 

 

 

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Lage Opedal

Kontakt: @
t27-Ausstellung "mars"

 

Biografie:

geboren in Haugesund, Norwegen

Asker Kunstschule

Studium an der Kunstakademie, Oslo

Galerie Steen Stipendium

Ragnvald & Ida Blixfond Stipendium

"Vederlagsfonds", NBK, Norwegen

G9alt Stipendium

Gaststudent an der Hochschule für Bildende Künste, Dresden

Ingrid Lindbäck und Langaard Stipendium

Meisterschüler bei Prof. Kerbach, HfBK Dresden

Ausstellungsstipendium, Norsk Kulturråd, Norwegen

"Vederlagsfonds", NBK, Norwegen

Ausstellungsstipendium, Norsk Kulturråd, Norwegen

 

Einzelausstellungen (Auswahl):

"Kompostkomposisjoner", GAD, Oslo

Essen, Galerie Rothamel, Frankfurt

"Malerei", Neue Sächsische Galerie, Chemnitz

"Melting Moments", Galerie Rothamel, Erfurt

Erfurt, Galerie Rothamel

Stavanger, Kunsthalle

Haugesund, Gemäldegalerie

 

Ausstellungsbeteiligugnen (Auswahl):

Art Cologne (mit Galerie Rothamel)

Art Cologne (mit Galerie Rothamel)

Art Karlsruhe (mit Galerie Rothamel)

Arte Fiera, Bologna (mit Galerie Rothamel)

"Innovacion y Tradicion", Museo Municipal, Malaga

"Axel Anklam/ Lage Opedal", Galerie Rothamel, Frankfurt

"Innovacion y Tradicion", Museuo Municipal, Malaga

"Streiflichter", Kunstsammlungen Zwickau

HEROES, Galerie Rothamel, Frankfurt

"profile" Galerie Baer, Dresden

Art Cologne (mit Galerie Rothamel)

Malerei, Galerie Rothamel, Frankfurt

Art Frankfurt (mit Galerie Rothamel)

Das Norwegische Konsulat, Leipzig

Stavanger, Kunstforening, Norwegen

"SPUTNIZA" Kunsthaus Dresden

Art Cologne (mit Galerie Rothamel)

Art Frankfurt (mit Galerie Rothamel)

14 Tage, Dresden

Galerie Baer, Dresden

Hochschule für Bildende Künste, Dresden

Bergen Kunstmuseum, Jahresausstellung Junger Kunst

"Høvleriet", Festivalausstellung, Haugesund

Stenersen Museum, Diplomausstellung, Oslo

Galerie Steen, Frühjahrausstellung, Oslo

Haugesund Gemäldegalerie

Galerie NK, Lillehammer

Galerie Azur, Oslo

Galerie 27, Oslo

Rockfest, Bø

Galerie Blomquist, Oslo

Galerie Jensen, Haugesund

 

Öffentliche Sammlungen:

Galerie Neue Meister, Dresden

Jæren Tingrett, Norwegen

Statoil Kunstsammlung, Norwegen

Kunstfonds des Freistaates Sachsen, Deutschland

Statoil Kunstsammlung, Norwegen

Gassco Kunstsammlung, Norwegen

Norsk Kulturråd, Norwegen

Haugesund Billedgallerie, Fonds Otto Johannessen, Norwegen

 

 

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Masako OSHIMA

Kontakt: @
t27-Ausstellung "textile trinity"

 
in Kyoto (Japan) geboren
 

Ausbildung;

Kyoto City Dohda Senior High School of Arts (Fachgebiet; Design)
Kyoto University Art and Design (Fachgebiet; Animation, Film und Video)
als Designerin bei einer Druckerei tätig
Restaurateurin und Malerin von buddhistische Stauen und Bildern
 

Ausstellungen

Jährliche Teilnahme an Kunstausstellungen der „Kyoto City Dohda Senior High School of Arts”
Abschlussausstellung an der „Kyoto University Art and Design”
Gruppenausstellung für Kulturaustausch an der Sprachschule “Sprachenatelier
Berlin e.V. Institut für Sprachen Kunst und Kultur”
Ausstellung "Erholungs-Mandala"(Textilmalerei und Lichtinstaration)
in der Galerie Artport (Kolonie Wedding)
 

 

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Pfelder

 

Kontakt: webmaster@pfelder.de
www.pfelder.de
t27-Ausstellung "Resonance and Preservation of the Ecosystem - ECO ZONE "

 

Biographie

geboren in Hamburg
Studium Klassische Archäologie in Hamburg
Studium Kommunikationsdesign in Hamburg, Diplom
Studium an der Hochschule für Bildende Künste in Dresden, Diplom
Mitbegründer der Kulturgesellschaft "Die Weißen Hirsche"
Meisterschüler an der HfBK Dresden
Mitbegründer der internationalen Künstlergruppe "street level coop."
Mitbegründer der Band „Noch 10 Meter bis zur Bühne“ für experimentelle Musik
Initiator von Kurt-Kurt, Projekte für den öffentlichen Raum mit Zentrale
im Geburtshaus von Kurt Tucholsky, Berlin-Moabit, zusammen mit Simone Zaugg
Kokurator der Temporären Kunsthalle Lelkendorf
 

Stipendien

Arbeitsstipendium Stiftung Kunstfonds Bonn
artist in residence, Künstlerhaus jour par jour, Estavayer-le-Lac, Schweiz
Stipendium Künstlerhäuser Worpswede
Stipendium Künstlerhaus Schloß Balmoral, Bad Ems
Reisestipendium Sächsisches Staatsministerium für Wissenschaft u. Kunst
artist in residence, Künstlerhaus USF in Bergen, Norwegen
Stipendium Stiftung Kulturfonds, Berlin
DAAD - Stipendium für Norwegen, Studium an der Statens Kunstakademi, Oslo
 

Einzelausstellungen (Auswahl)

auslagern – Schaulager Bern, Galerie Links – Duflon&Racz, Bern/CH
Kunsttransport, Temporäre Kunsthalle Lelkendorf/D
ausglühen, Kurt-Kurt, Berlin/D
DON´T CRY. WORK., Kunstverein Tiergarten, Berlin/D mit Simone Zaugg
DAGMAR brennt (nicht), Kurt-Kurt, Kulturtage Moabit, Berlin/D
Es liegt was in der Luft, Kurt-Kurt, Berlin, zusammen mit Simone Zaugg
Bagage, Perron 1, Delden/NL
remont, DIDI-Gallery, Tbilisi/GEO
respect, Verein Region Bern/CH *
Sonnendeck, Galerie Zagreus, Berlin/D
AM MOORE, Künstlerhäuser Worpswede/D *
 

Gruppenausstellungen (Auswahl)

Eco Zone, Lotte Gallery Gwangju und Iang Gallery Seoul, Südkorea K
Zeigen, eine Audiotour, Temporäre Kunsthalle Berlin/D
Kim Whan Ki art festival, Anjwa, Südkorea * K
Moabiter Kulturtage, mit Janni Chavakis, Kunstverein Tiergarten, Berlin/D
Arte Bregaglia, internationales Kunstprojekt im Bergell CH/I * K
Blood, Sweat and Spheres, Grand Palais, Bern/CH K
waste not, want not, Stichting MIKC, Delden/NL K
Peripherie als Zentrum, Kunstverein Freunde Aktueller Kunst, Zwickau/D * K
Unverzagt - das Hotel Balzer, Schloß Balmoral, Bad Ems/D K
Inselglück, Kunstverein Tiergarten, Berlin/D
zamieszkanie / sich einrichten, Galerie BWA, Wroclaw/PL K
food non food, stichting mikc, Goor/NL K
Moabiter Kulturtage, Kunstverein Tiergarten, Berlin/D
Grenzlinien, Zollhaus, Leer/D *
Blickachse, Schloß Herrnsheim, Worms/D *
outlaw, National Art Centre, Tbilisi/GEO
 
 

Kuratorische Projekte (Auswahl)

Kurt-Kurt, Projekte für den öffentlichen Raum,
Berlin Moabit in Koproduktion mit Simone Zaugg *
Voluptuous Bad Ems?, internationales Kunstprojekt, Bad Ems/D *
street level Simplon, Simplonpaß CH/I, in Koproduktion mit Simone Zaugg * K
tempolimit, Wallring Hamburg, Hamburger Architektursommer * K
street level_crossing over, Tyne Bridges, Newcastle und Gateshead/GB,
Koproduktion mit Emily Todd´s friends K
bauLab., Koproduktion mit Stefan Schröder u. Stefan Lundgren
in der Kunsthalle Kunstnernes Hus, Oslo/N
wishful thinking, intern. Kunstprojekt im öffentl. Raum, Dresden-Zentrum *
9 1/2 castles, internationales Kunstprojekt in 9 Schlössern in Schonen/S,
Koproduktion mit Stefan Lundgren *
street level, Nygårdsgaten Bergen/ N
in Koproduktion mit Jana Winderen * K
street level, Pfotenhauerstraße Dresden
in Koproduktion mit Stefan Schröder *K
 

* Projekte und Installationen im öffentlichen Raum
K Katalog zur Ausstellung

 

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Deborah Phillips

 

Kontakt: deborah.s.p@web.de
t27-Ausstellung "kunst in serie " | "rhizom"

 

Ausstellungen & Performances (Auswahl)

Rotprogramm im Directors' Lounge, 9. Februar 2009
Umdreh&durch Diacollagenperformance im Mitwirkung des Publikums, kunstraum t27, Sept. 11, 2008
Collages Konglomerat, improvisierte Rauminstallation im Rahmen des Kulturfestivals 48 Stunden Neukölln, Alte Post, Juni 2008
CAPSICUMPerformance(4 Stimmen, 16mm & Dia-collage), Kino Arsenal, Berlin, Okt 2007
Kunst in Serie, kunstraum t27, Berlin, Sept./Okt. 2007
8 Seiten, Diacollagenperformance (auf dem Heizkraftwerk Neukölln), 48 Stunden Neukölln, Juni 2007
Atsuku Saseru Dorinku Hapeningu (Happening mit wärmende Getränke), Kino Nickelodeon, Berlin, Jan. 2007
Borschtperformance & improvisierte Rauminstallation in „Aux Voutes“, Paris, Mai 2006
Lieu de Passage, (Installation) im Rahmen der "Rencontre des Labos" (mit Marie Wilz), Brüssel, Dez. 2005
Birobdjanski Borscht & Brotaufstriche, Performance im Rahmen der “Inselkongress-Ausflug in die Utopien” (auf der Insel Harriersand, Bremen, mit Susanne Schmidt), August 2005
Diacollagen zum Thema "Stühle", im Aktionsraum "Turbulenzen" zur 48 Stunden Neukölln 2005
Künstlerbücher, The Paper Gallery, März 2005, Samwon, (Südkorea)
Polaczyc pojedynczych, Installation & Künstlerbücher, Galeria Szluki Wspólczesnej, Januar 2004, Opole (Polen) (mit Jinsuk Kang & Seung-kyu Cho)
Zeyn muss ikh, (Jüdische Kulturtage) Installation, November 2003, Villa Elisabeth, Berlin (mit Ruth Wiesenfeld)
Projektion II, Performance (eine Tänzerin, ein Saxofonist & 4 Diaprojektoren) , September 2003, Kulturhaus Schöneberg, Berlin
Loft solo Ausstellung bei Stephan Schneider, Juli 2003, Berlin-Wedding
Undercover, (Künstlerbücher) May 2001, Arnsberg, Germany
Negyedik Dimenzió Fény, Januar 1999, Trafó and Goethe Institut, Budapest: Installationen
Images mobiles, November 1997, Kunstverein Braunschweig
Künstlerbücher, Herbst 1995, Kunstverein Bad Gandersheim
Alptraumstücke, Künstlerbuchausstellung & Performance Source-Farbe-Symbolik, Dezember 1995, Die Villa, Kurzfilmtage Oberhausen
Implus, April-Mai 1991, Braunschweig
Gegenüber der eindeutigen Position, November 1990, Kana Contemporary Art, Berlin (mit Thomas Bartels)
Exhibition (mit Leo Wijnhoven) 1988, Individual’s Gallery, New York
Fridericianum Steps, 1987, Kassel
Figure Drawing, 1986, Perugia
Partikelprojektionen - Ausstellungszyklus:
Locomotiva Cosmica, Juli 1994, Verona,
Januar 1995, Foro Artistico/Eisfabrik, Hannover,1995,
K3 (Kampnagelfabrik), Hamburg
Oktober 1996, Städtische Galerie im Buntentor, Bremen

Veröffentlichungen

“MOSAïC”, 2002, Lichtig-Verlag Berlin
“ECKEN UND KANTEN/ EDGES AND CORNERS”, 1995, “Künstlerbuch” Lithographie, Blattgold & Bleisatz. Auflage: 7
“Book of Three”, 1993, “Künstlerbuch” Lithographie, Linoldruck & Bleisatz. Auflage: 33

Diplome in freier Kunst

- Hochschule für bildende Künste, Braunschweig 1993 (Film & Druckgraphik)
- Mason Gross School of Arts, Rutgers University, New Brunswick, NJ, (USA), 1988 (mit
Auszeichnungen) in “Installation Art & Colour Theory”
- Accademia delle Belle Arte, Perugia (Italien), 1986 in Malerei

Filmographie

- CAPSICUM, 2008, Film- (16mm), Installation- & Buchprojekt
- DE LA JONCTION (zusammen mit Marie Wilz) Super 8 (getrennter Ton), 3 min. 2006
- “71” , Ende 2005, 16mm, 7 1/2 min.
- RUN, DON’T WALK, Super 8 (getrennter Ton) 2005, 5 1/2 min.,
- NOOR, 2003, 16mm, 6 min, stumm
Internationale Festivalpremiere- Toronto International Film Festival, April 2003
- MOSAïC, 2001, 35mm, 45 min.
Mit Unterstützung der UNESCO, Filmförderung des Landes Nds./NDR
- GEOGRAPHIE, 2000, 35mm, 1:30 min
- SANTOOR, 1996, 35mm, 13 min, Kult. Filmförderung Nds.
- PURIM, 1996, 16mm, 5 min, Teil der Dt. Kulturtage in Zentralasien, 1996
- A PRINTED FILM, 1994, 35mm,1:30 min, stumm, mit Performance
Teil der Dt. Kulturtage in Zentralasien, 1996
- BREAD, 1994, 16mm/ 35mm, 3 min
Kult. Filmförderung Nds./Goethe Inst. Prog. "Dt. Experimentalfilme der 90er Jahre"
- GEGENÜBER (mit Thomas Bartels), 1994, 16mm, 1:30 min
- THREE, 1993, 3:30 min, 16mm, Film-, Installation- & Buch-Projekt
- UNTITLED COLOURMATION, 1992, 16mm, 0:45 min, Maltrick Film

Alle Filme (16 & 35mm) sind bei den Freunden der Deutschen Kinemathek, Berlin & Light Cone, Paris im Verleih.

 

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Fernando Ponzetta

 

Kontakt: fponzetta@gmx.net
t27-Ausstellung "Profanierte Momente" | "imitatio 2" | "Ponzetta & van der Kemp – fotografia & schilderijen"| "venus"| "tempelhof"

 

Fernando Ponzetta wurde am 15. September 1960 in Ugento Apulien/ Süd- Italien geboren.

Seine Kindheit verbrachte er größtenteils in der Schweiz. 1983 wanderte er nach Deutschland (Stuttgart) weiter, seit 1987 lebt er in Berlin- Neukölln.

Als Restaurator für klassische Sportwagen kam er ca. 1990 in Kontakt mit der Fotographie, mittels welcher er sein Werk im Detail dokumentieren musste.

Schon immer bewegte ihn sein handwerkliches Geschick dazu, sich nicht mit fertigen, konventionellen Dingen zufrieden zu geben. Er will sein Werkzeug selbst konzipieren und konstruieren.

Seit 1995 beschäftigt er sich mit dem Bau und der Handhabung von „Loch- bzw. Schachtelkameras“, den einfachsten und „primitivsten“ Urmodellen des Fotoapparates. Die Vielfalt seiner Kameraproduktionen reicht von der Panoramakamera über die „Westentaschen“- Kamera, bis hin zur Großformat- Holzkamera.

Ausstellungen

Remise ( Kulturnetzwerk ) - Abgelichtet : 7 Fotografen stellen aus
Köpi 50 ( Gruppenausstellung)
Galerie Saalbau – Freie Photographie ( Gruppenausstellung )
Nation of Art – Rüdersdorf
Artistlounge ( 48 Std. Neukölln ) – Neuköllner Portraits
Kunstraum T27 – Profanierte Momente
Kunstraum T27 – Imitatio 2 ( Gruppenausstellung )
Kunstraum T27 –Ponzetta & van der Kemp – fotografia & schilderijen
Kunstraum T27 – Venus ( Gruppenausstellung )
 

 

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litstick

>> bilder

 

 

 

Hanno Raichle

Kontakt: ichschreibemeinen@hirnkoffer.de
www.hannoraichle.de
t27-Ausstellung "toiletten 27 - stadtlandfluss"

 

Hanno Raichle, Dipl.-Kulturwissenschaftler, geboren 1978 am Bodensee, studierte an der Universität Hildesheim Kreatives Schreiben und Kulturjournalismus. Während des Studiums u.a. Journalist bei der „Hildesheimer Allgemeinen Zeitung“ und Redakteur bei "lit03.de", dem Magazin für Literaturkritik und literarische Öffentlichkeit. Mitherausgeber der Anthologie „Landpartie o5“. Teilnahme mit eigenen Werken beim Literaturfestival "Prosanova" 2005 und 2008. Autor der Alternate Reality Games "Final Mill" und "Join the Pirates". Diverse Veröffentlichungen in Anthologien, Zeitschriften, Hörfunk und im Internet. Er arbeitet als Drehbuchautor, Lektor, Autor und Stoffentwickler bei Script House und lebt derzeit in Berlin. Single.

 

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Ulrich Rastetter

 

www.ulrich-rastetter.de
Kontakt: mail@ulrich-rastetter.de
t27-Ausstellung "Frucht der Erkenntnis" | "Flüchtige Linien"

 

Geboren 1960 in Goslar

Studium der freien Kunst an der HbK Braunschweig

Studium der freien Kunst an der HdK Berlin (heutige UdK)
Meisterschüler bei Bernd Koberling

Gründung der O.N.S. Galerie, Berlin (mit F. Kahlau und P.P. Anders)

Preisträger des Wettbewerbs "Flüchtlingsgespräche"
 

lebt und arbeitet in Berlin

 

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Egon Rathke

 

Kontakt: @
t27-Ausstellung "hautnah" | "venus"

 

1943 in Rügenwalde ( Pommern) geboren

Nach der Flucht 1945 in Kiel; Schulabschluss und Gesellenbriefe als Koch und Konditor.
Studien der Ölmalerei, Zeichnungen, Hoch-Tiefdruck und Aktmalerei. In den sechziger Jahren erste Ausstellungen.
1978 Umzug nach Berlin.
Künstlerische Arbeiten mit Zeichnung, Aquarell, Öl, Pastell, Collagen. Das Schwergewicht liegt auf der Darstellung von Pflanzen und Blumen, ein zweites gilt dem männlichen Körper.
Seit 1985 Beschäftigung mit der Fotografie.
Beteiligung an Wettbewerben und Ausstellungen im In- und Ausland.

Ausstellungen

Zum Jahresende der Deutschen Mark: „Die Erotik des Geldes“, Kalkscheune Berlin
Cafe Bar Infinity
Galerie art conternporain, Berlin
Preisträger Gay Photo Avart 2004 (2. Platz)
„Offenes Atelier“, Nacht und Nabel, Kunstaktion vom Schillerpalais
Kunst im Fenster, Berlin-Wedding.
"Offenes Atelier, Drag Queens und ihre Kunst", 48 Stunden
Kunstsepareé Laufhaus Hase, Berlin
Werkschau – Marathon, Schillerpalais, Berlin
Kreuzberger Stadtteilzentrum
„Homoerotische Kunst“, Francesco, Berlin
„Offenes Atelier“, Nacht und Nebel
 

 

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Jens Reulicke

Kontakt: jens.reulecke@gmx.de
www.jensreulecke.com
t27-Ausstellung "Resonance and Preservation of the Ecosystem - ECO ZONE"

 

1960 in Berlin geboren, studierte an der Hochschule der Künste in Berlin Malerei.
Auslandsaufenthalte in Nordengland/London/Schottland (1988-1990) und Westafrika/Niger (1992-2000).
Reulecke arbeitet in den Bereichen Malerei, Fotografie, Land-Art, Installation und Performance.

Ausstellungen u. Performances / Auswahl

Art Festival 2009, Galerie I-Ang, Seoul u. Galerie Lotte, Gwang-Ju (Südkorea)
Lecture-Performances, Sichuan Arts and Science College, Dazhou (China)
Installation u. Performance erscheinen, Galerie Aspire, Basel
MUSIC IN SPACE - IMAGES IN TIME, Lauderdale House,
London (HF Contemporary Art - Helga Fox)
Installation u. Performances seeing voices, Le Petit Versailles, New York
Performance "Töne", exploratorium berlin,
in Zusammenarbeit mit Nathalie Ponneau u. Gerhard Uebele
Installation "call my name slowly", GLORIA-HALLE, Düsseldorf
Installation "weit-räume", Usedomer Kunstverein, Heringsdorf
Installation u. Performance "spacious", KunstRaum Berlin
Installation "places of surprise", BEYER + SCHUBERT / Architekten, Berlin
Installation "7 Räume", St. Hedwig-Krankenhaus Berlin
Projekt Galerie Mitte, Berlin (mit Jaqueline Sorrer u. Kurt Buchwald)
"Berliner Konferenz", Galerie Peter Herrmann, Berlin
Installation u. Performance "emptying", Katholische Akademie Berlin
(Künstler Haus Berlin), in Zusammenarbeit mit Motoko Nishida und Britta Schönbrunn
"secret spaces", Kunstverein Friedberg
L‘interieur L‘exterieur, Centre Culturel Franco-Nigerien, Niamey (Niger)
 

 

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Kurt Werner-Rosen

Kontakt: @
t27-Ausstellung "tempelhof"

 
geb. 1942, Matrose, Studium der Bildenden Kunst, Psychologie und
Germanistik in Frankfurt/Main und Berlin, freier Maler seit 1984

Einzelausstellungen und Beteiligungen (Auswahl)

* Galerie Kurfürstendamm, Berlin 1986
* „Gesichter einer Stadt - 750 Jahre Berlin“ 1987
* Kommunale Galerie Alzey-Worms 1988
* Galerie Heide Freiberg, Braunschweig 1988
* Galerie Phillipe Bruneau, Clermont-Ferrand, Frankreich 1989
* Einladung zum Wettbewerb für das Mahnmal „NS-Euthanasie Morde Aktion T4“ (mit dem Bildhauer Robert Schmidt-Matt), Senat Berlin 1989
* Galerie Zindel und Grabner, „Argonauten“, Berlin 1990
* Galerie Untermühle „Lust an Bildern“, Köngernheim 1991
* Galerie Franz Mehring „Den Krähen nach“, Berlin 1992
* Deutsch-Finnische Ausstellung „Keskus - Mitte • Finnland - Berlin“,
   Berlin 1992 im Auftrag der finnische Regierung zum 75. Jahrestag der Unabhängigkeit Finnlands
* Galerie Carlton, München 1992
* „Ausgetanzt“ Buchprojekt (mit dem Schriftsteller Wolfgang Utschick), Linoldrucke, edition Mariannenpresse Berlin 1993
* Galleria Civica „Cis Alpinas - L´arte del Nord“, Albenga, Italien 1993
* Alvar Aalto Museo, „In der Mitte der Reisen und Gedächtnisse“, Jyväskylä/Hyvinkää / Joensuu, Finnland 1996/97
* Goethe Institut „Traum von Suomi“, Tampere und Helsinki, Finnland 1996/97
* Middlesex University „Quicksilver“, London 1997
* Haus am Kleistpark „Quadratur“, Berlin 1997
* Centro Culturale de Genua / Goethe Institut, „il Velo dei Movimenti“, Genua, Italien 1999
* Künstleraustausch Paris-Berlin “Le Genie de la Bastille – Kamaeleon“ 1999/2000
* Goethe Institut „Goethes isländische Reise“ Reykjavyk 2000
* Bundesministerium für Familie, Senioren, Frauen und Jugend, Berlin 2000/2001
* Permanente Ausstellung Außenhandelsbüro von Finnland, Berlin
* Euro-Bulgarisches Kulturzentrum / Goethe Institut „Welche Masse – welches Gewicht? Sofia 2003 www.goethe.de/sofia
* Böke Museum „Zwischen den Horizonten“ Leer/Ostf. 2003
* Galerie ZeitZone, Berlin 2004
* Steuern oder Treiben, Rostock 8. Mai bis 8. August 2005, im Schifffahrtsmuseum Rostock Betonschiff "Capella"
* Gezeitenstrom, Korbach 29. April bis 10. Juni 2007, im Wolfgang- Bonhage-Museum Korbach

 

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Eckhard Roth

www.roth-lichtdesign.com
Kontakt: roth@roth-lichtdesign.com
t27-Ausstellung "zum Lichte"

 
geboren in Brasov (Kronstadt), Rumänien/Siebenbürgen
Auswanderung
Zuzug nach Berlin, Studium der Luft- und Raumfahrt sowie der Mathematik
Zunehmendes Interesse an Lichttechnik und Lichtphänomenen
Beleuchtung und technische Betreuung diverser Theaterfestivals, Ausstattung, Koordination und technische Leitung des Kunst- und Kulturfestivals 48 STUNDEN NEUKÖLLN. Lichtdramaturgie und Beleuchtung von 35 Theaterstücken
Assistent der Technischen Leitung am Theater der Altmarkt, Stendal
 

Lichtdesign und Kunstinstallationen (Auswahl)

Das Neo-Barocke Licht, Lichtinstallation im Körnerpark
Das andere Licht 07, Raumlicht oder Lichtobjekte
Illumination der Hertabrücke
Beleuchtungen im Kontext des Festivals Desigmai
48 Stunden Neukölln 2007
Mittendrin: "Wunschbaum". Frankfurter Allee, Lichtskulptur / Raumlichtinstallation in der ehemaligen Staatsbank der DDR
"Lichtbaum" und "Amöbe". Open Space Festival of Free Arts, Lichtinstallation

Das andere Licht 06, Lichtobjekte und Projektion
"Die Rothische Schleuse. Der Steckling und Raum", Frühlingserwachen. Schwarzlicht-Installation mit Susanne Roth, Galerie R31
"Die gefesselte Kunst". Werkschau 06. Rauminstallation
48 STUNDEN NEUKÖLLN 06
Through Neptune´s Window. Darkly/Flaschenpost. Eine wasserinspirierte Tanz-Licht-Performance
Fernheizwerk Neukölln, Gebäude-Lichtinstallation
"Die gefesselte Kunst", Art Mundi Lichtinstallation und Objekte
"Ansichtssachen". Nacht und Nebel. Ausstellung in den Turbulenzen,
"Winterzimmer", Rauminstallation, Hotel Karibuni.

Das andere Licht 05, Turbulenzen Berlin
Frühlingserwachen Glühendes Holz – Erblühender Stahl Raum-Lichtinstallation
"Freiraum" Interdisziplinäres Kunstprojekt. Lichtdramaturgie und Bühnenraum-konzeption
"100 Jahre Kirche Genezareth". Lichtgestaltung eines Glasaltars
"Schwarz wie Roth". Lichtinstallation im Treppenhaus des Ballhauses Rixdorf
"Herbstlicht", Gebäude-Licht-Installation Genezarethkirche, Berlin
"Körper-Klang-Licht-Geometrie", Tanzperformance

 

 

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Tatiana Sophia Sainz

 

www.artesainz.com
Kontakt: tatiana.sophia@web.de
t27-Ausstellung "tod und auflösung"

 

Vita

Kindheit, Tanz, Sprache

geboren in Mexiko
Adoption, Umzug nach Berlin
Ballett, moderner Tanz
Stimm- und Sprechbildung
 

Studium/ Stipendien

Universität der Künste Berlin (UdK) bei
Georg Baselitz und K.H. Hödicke
Studienreise nach Mexiko
Jahresstipendium der D. Konwiarz Stiftung
 

Ausstellungsbeteiligungen

Galerie Wewerka, Berlin
Dorothea Konwiarz Stiftung, Berlin
Rosa-Luxemburg-Stiftung, Berlin
Meisterschülerausstellung, UdK
Touché, UdK
Botschaft von Mexiko, Berlin
La Intimidad y el Distanciamiento, MARTE, Museo de arte contemporáneo de San Salvador
La Intimidad y el Distanciamiento, Museo de Tegucigalpa, Honduras
 

Werkstandorte: DRK-Krankenhaus, Luckenwalde

Mitgliedschaft seit 2001: Bundesverband Bildender Künstler Berlin

Arbeitsgebiete Malerei, Konzeptkunst

 

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Sarah Schastok

Kontakt: sarah.schastok@gmx.net
t27-Ausstellung "summer time"

 

1973 in München geboren

1993-1995 Ethnologie- und Geschichtsstudium an der LMU | Praktika im Bereich Bühnenbild (Goethetheater, Bremen) und Buchgestaltung.

1994 Erasmusstipenium an der Universität 13 in Paris-Villetaneuse, 8-monatiger Aufenthalt.

1995 Beginn des Studiums der Freien Kunst an der Universität für angewandte Kunst in Wien.

1997 Studium der Visuellen Kommunikation an der Kunsthochschule Berlin-Weissensee.

2000 Sokrates-Stipendium an der Hochschule für Gestaltung und Kunst Zürich (HGKZ), Fotoklasse.

2003 Diplom Visuelle Kommunikation bei Prof. Nanne Meyer.

2004 grosse Süd-Indien Reise | Beginn des postgradualen Studiums "Kunst im Kontext" an der UDK.

2005 lebt als freischaffende Zeichnerin und Künstlerin in Berlin.

Ausstellungen | Projekte (Auswahl)

1999 PhoenX Fotostudio (Gemeinschaftsausstellung), Berlin | Illustrationen für die Berliner Seiten der FAZ.

2000 Teilnahme an der Jahresausstellung der Fotoklasse der HGKZ, Z¤ich. | Mitbegründung (Mitarbeit bis 2002) der forschungsgruppe_f
(ein Zusammenschluss von Künstlern und Künstlerinnen aus Nürnberg, München, Stuttgart und Zürich – www.forschungsgruppe-f.net).

2001 “Der Grosse Rückbau”, Arbeitsgemeinschaft retrograde Strategien, Hamburger Bahnhof, Berlin.

2002 Zusammenarbeit mit “guestroom”, London/München.

2003 “alles inkl.” (Ausschneiden als Wahrnehmungsprinzip), Diplomausstellung, Concordia-Gebäude, Berlin-Weissensee.

2005 “Der Nebel hält vom Verlassen ab”, Theaterhaus Mitte, Berlin.

2006 “penzion andy”, Illustration für plotki (rumours from around the bloc) | “rückwärtsvorgehen”, Ausstellung, Galerie “invaliden I”, Berlin.

2007 “tout le chagrin finira bientôt”, Gruppenausstellung, kunstraum t27, Berlin | Gruppenausstellung, JEUNE CREATION, Paris (November 07).

 

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Monika Schelk

 

Kontakt: monika_schelk@web.de
www.monikaschelk.jimdo.com
t27-Ausstellung "flora"

 

Geboren 1965 in Stuttgart, aufgewachsen in Berlin, Studium Kunst an der HdK mit dem Schwerpunkt Malerei,
freischaffend als Bildende Künstlerin seit 2004 tätig.

Künstlerische Arbeitsschwerpunkte sind gegenständlich und ungegenständliche expressive Malerei, Blumenmalerei, figürliche Darstellungen, Portraits. Meine Malerei beruht auf der Auseinandersetzung mit der Welt, die mich umgibt. Es geht darum, die uns umgebende Welt mit eigenen Augen zu sehen. Zur Zeit arbeite ich vorwiegend an der Darstellung von Blumen.

Ausstellungen

2006 Atelier- und Galeriehaus Rüdersdorf

2005 Galerie R31, Berlin

2005 Frauenwirtschaftszentrum, Berlin-Neukölln

2004 Kunsthaus Tacheles, Berlin

2004 Galerie Talotta

2003 Chemische Kunstfabrik, Berlin-Tempelhof

2002 Farben Braune

2000 Spanisches Kulturzentrum ’El Patio’

 

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Daniel Schieben

 

www.daniel-schieben.de
Kontakt: Info@Daniel-Schieben.de
t27-Ausstellung "langsam"

 
in Trier geboren
Europäische Kunstakademie Trier bei Claus Bach
Gründung des Streetgallery-Projekt
Photomeetings Luxemburg bei Geo und Daniel Fuchs
 

lebt und arbeitet in Trier

Daniel Schieben stellt seine Fotoprojekte in einer Auflage her. Die Auflage beträgt in der Regel zwischen 5-25 Exemplaren sowie 2 Test- bzw. Ausstellungsabzüge

Ausstellungen

Fotogalerie Heeder, Krefeld (E)
Galerie Altes Amt, Schönecken (E)
Katholische Akademie Trier „Kunst für Bildung“
TUFA Trier „6x neu“
Galerie d21, Leipzig / Salon 2007
Kunstverein LINDA e.V., Hamburg
Arthothek der Stadt Trier
Saarländisches Künstlerhaus Saarbrücken
Katholische Akademie Trier
Illuminata Illingen / Spektrum 1 – Künstlerwettbewerb
Galerie Planet-One, Düsseldorf / „In der Verborgenheit wartend?“ (E)
temporärer Aktionsraum 15, Trier (E)
TUFA Trier / „Gesellschaft für bildende Kunst, Trier“
Schloss Quint, Trier / „Zum fünften Meilenstein“
Streetgallery-Projekt, Trier(E)
Galerie Arteform, Speicher (E)
Büro Schürmann, Düsseldorf (E)
Galerie Longa-Sura, Langsur / „Artisten“ (E)
Galerie Elisabeth Krankenhaus, Trier / „pour le moment“ (E)
Landesgartenschau, Trier / „Im Licht der Straßen“ (E)
Galerie Bernard, Trier (E)
Galerie Bernard, Trier / „Miscelanea
Mutterhaus der Borromäerrinnen, Trier (E)
 

(E) = Einzelausstellung

Öffentliche Ankäufe - Sammlungen

Ministerium für Kultur und Bildung Rheinland-Pfalz

 

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Edeltraud Schmölders

 

Kontakt: edelpost@gmx.de
t27-Ausstellung "hautnah"

 

Geboren1965 in Ibbenbüren / Osnabrück

- Studium „Textiles Gestalten und Kunst“ an der Universität Osnabrück mit Abschluß 1996
- Schwerpunkte im Experimentieren mit textilen Techniken und unterschiedlichen Materialen sowie die Auseinandersetzung mit
  Modetheorien, Subkulturmode und der Kostümgeschichte der 1920er und 80er Jahre
- Kostümgestaltung für die 350-Jahr-Feier des Westfälischen Friedens 1998

- Seit den 90er Jahren Studien des Goldschmiedehandwerkes
- Diverse Schmuckausstellungen in Osnabrück und Detmold

- Ausbildung zur Multimediaproducerin in Berlin und seit 2000 als freie Webdesignerin tätig
- Erstellen und Pflege der Website für den kunstraum t27: www.kunstraumt27.de

Lebt und arbeitet in Berlin-Neukölln

 

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Tanja Schnitzler

 

Kontakt: tanjaschnitzler@yahoo.de
t27-Ausstellung "identität" | "kunst = impuls"

 
geboren in Mönchengladbach/ NRW

Studium in Bonn und Berlin, Abschluss Diplom-Politologin
Diplomarbeit zum Thema „Widerstand und Selbstbehauptung im KZ Ravensbrück“

Ausbildung zur Fotografin an der Schule Fotografie am Schiffbauerdamm
(FaS) bei Werner Mahler, Sibylle Bergemann und Arno Fischer

 

Ausstellungen, Projekte und Veröffentlichungen

Projekt Kiezoase Berlin-Gropiusstadt

Bilder eines Jahres 1, Gruppenausstellung, Berlin

Projekt Jugendliche in Hoyerswerda, Gelsenkirchen, Berlin u.a.

Bilder eines Jahres 2, Gruppenausstellung, Berlin

Bernd & Mienchen, Projekt in der Blindenwerkstatt Kreuzberg, Berlin

POSITIONEN [:05], Abschlussausstellung der Klasse Sibylle Bergemann, Berlin

Projekt Jugendliche mit Behinderung beim Jugendnetzwerkes Lambda e.V.

Monitor Exhibition im Konica Minolta Plaza, Gruppenausstellung, Tokio

Workshop Straßenfotografie mit Todd Weinstein und Thomas Sandberg, New York City

Frauen am Werk, Gruppenausstellung, Berlin

Hypegallery, Berlin (www.hypegallery.de)

 

 

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Toyomi Senda

http://sendatoyomi.com
Kontakt: works@sendatoyomi.com
t27-Ausstellung "tod und auflösung"

 

1982 born in Kagawa Japan

2005 graduated from Tama Art University Tokyo

2006 live and work in Berlin

solo exhibitions

2005 "ground" kawara CAFE DINING TOKYO

2005 "liberation area" Gallery Q TOKYO

group exhibitions

2007 "GLEICHGEWICHT" FORUM im TIB GSG-HOF BERLIN

2007 "SCHMECKEN" FORUM im TIB GSG-HOF BERLIN

2007 "RIECHEN" FORUM im TIB GSG-HOF BERLIN

2007 "vol Hurusato Exhibition" Takamatsu Art Museum KAGAWA Ehime Art Museum EHIME

2007 "TASTEN" FORUM im TIB GSG-HOF BERLIN

2007 "HOEREN" FORUM im TIB GSG-HOF BERLIN

2007 "Anonyme Zeichner" bluetenweiss BERLIN

2007 "SEHEN" FORUM im TIB GSG-HOF BERLIN

2007 "vol Sanuki Art Exhibition" century Sangawa KAGAWA

2007 "Anonyme Zeichner" bluetenweiss BERLIN

2007 "WASSER" FORUM im TIB GSG-HOF BERLIN

2006 "Tueren" Frauenkirche Grimma GRIMMA

2006 "ERDE" FORUM im TIB GSG-HOF BERLIN

2006 "vol Sanuki Art Exhibition" century Sangawa KAGAWA

2005 "Last Spurt " Gallery Q TOKYO

2005 "Jeans Factory Contemporary Art Award" Cul-Port KOCHI

2005 "Berlin-Tokyo Group Exhibition" Joachim Gallery BERLIN

2005 "Open The Door" Gallery ES TOKYO

2005 "Dolce Vita " Espace Beaurepaire PARIS

2005 "vol Kagawa Art Exhibition" Kagawa Culture Hall KAGAWA

2004 "U-con Paradise-let's lighten up Japan " Gallery LeDeco TOKYO

2004 "vol Hurusato Exhibition" Takamatsu Art Museum KAGAWA

2003 "the bourgeoisie" Tama Art University TOKYO

2002 "Fu" Tama Art University TOKYO live painting

2005 "ground" kawara CAFE DINING TOKYO design

2005 "Design Tshirts Store graniph"

2005 "Chanomi Tomodachi 1 st Album-Sounds Stories Pictures-" display

2006 "Ishida Elementary School"

2005 "Jeans Factory in Takamatsu"

 

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Roman Senkl

Kontakt:  
t27-Ausstellung "geldall"

 

Geb. 1984, auf einem Fischkutter in Österreich (Graz). Studierte Germanistik, BWL (Jus, Soziologie, VWL), Szenisches Schreiben in Graz, seit 2006 an der UdK Berlin. Hat Uraufführungen und Arbeiten im Forum Stadtpark, Literaturhaus („Kugelmenschen“, „Text 13“), Schauspielhaus Graz, Volksbühne Berlin u.a., Hörspiele (im RBB, Deutschlandfunk), Drehbücher (Diagonale - Scriptbrunch) hinter sich gebracht.

Autor einiger fertiger und zahlreicher unfertiger Stücke und Texte, zuletzt auch noch titellos. Macht immer wieder Musik und hat sich vorgenommen, wieder Stücke (zu Ende) zu schreiben. Roman Senkl hat für seine erste und einzige Plakatanzeige einen silbernen Nagel beim ADC-Award gewonnen (und wahrscheinlich sogar beim Clio-Award). Er ist und war außerdem viel beachteter Praktikant – Theater, Gericht, Werbung, Bau u.v.m., Gründungsmitglied der Gruppe*42, Kunstgeld, Performances, Lesungen, (Mit)Veranstalter diverser Kulturprogramme – Grenzübergriffe, Die Angst vor der Axt, U21 u.a. Er lebt immer noch (in Berlin).

 

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Maki Shimizu

Kontakt: @
t27-Ausstellung "zeichnen Zeichnung ZEICHEN"

 

2003-2006 University of Bielefeld,Germany (Diploma in Graphic Designer)
1999-2003 University of Tsukuba, Japan (BA – Design and Lithography)
1996-1999 High school ‘Toride Shoyo’, Japan : Fine Art (Painting and Printing)

Ausstellungen:

“Klasse Renate” Neuro Titan, Berlin
“Ukiyoe” Die Musenstube, Berlin
“Maki’s Collection” Gold Mellow, Bielefeld
“Müttertiere” Gallerie Heizhaus, Leipzig
“Makis Haustierbuch” Atelier Anticolor, Berlin
“Fly as a bird” Cafe Parlando, Bielefeld
“Ziqqurrat” Renatekammer Galerie, Hamburg
“Meine Haustiere (Diploma exhibition)” Gallery Lampingstrase, Bielefeld
“Woodcut and Comic” Renate Garllery, Berlin
“Auf Papier” Gallery Lampingstrase, Bielefeld
“Weihn Art” Artist un limited, Bielefeld
“Children’s corner” Gallery Unnseal, Tokyo
“Bei Herrn Geillen” Sozialzentrum, Lippstadt
“Reinische Kliniken Betburg-Hau” Galerie Lampingstrase 3, Bielefeld
“Art yo Life!” M2 Fotostudio, Bielefeld
“10nin-10iro” Takashi Saitoh Gallery, Ushiku
“Dance in the Moonlight” Blumensdorf Museum, Korea
“Das Haustierbuch” Takashi Saitoh Gallery, Ushiku
 

 

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Olaf Simon

Kontakt: @
t27-Ausstellung "toiletten 27 2007"

 

Olaf Simon (*1976) ist Video – und Fotokünstler sowie Regisseur im Bereich experimenteller und dokumentarischer Filme
 

Lehrauftrag (LiA) im Fach Bildende Kunst, Friedrich – Wilhelm Gymnasium, Trier

2004 Diplom Freie Kunst, Hochschule für Künste, Bremen bei Prof. Jean-Francois-Guiton und Boris Becker

Mitarbeit bei der experimentellen Bild -und Klang Institution:Naiv Super Berlin/Bremen, www.naivsuper.de

Leitung des Kunstfilmfestivals “Cinema Ambulant”, Frankreich /Deutschland (Strassbourg/Trier/Saarbrücken/ Nancy/ Metz /Kahrlsruhe/ Marseille)

Kameramann für div. Filmproduktionen (Dokumentationen und Kurzfilme)

Studium der Freien Kunst, Film und Kommunikationsdesign an der École Superieur des Beaux Arts, Marseille, Frankreich

3 Monate Volontariat an der fotografischen Abteilung der Universität San Jose, Costa Rica

Ausbildung GtA Mediengestaltung, Richard-Riemerschmidt Schule, Köln

Ton und Schnitt für Fernsehbeiträge / EB - Produktionen, Dokumentar - und Kurzspielfilme. (WDR / RB / SWR )

 

Ausstellungen _ Preise _ Förderungen

Gruppenausstellung, Kunsthalle Bremen

Diplomausstellung „städtischen Galerie im Buntentor“, Bremen, Zentrum zur Förderung zeitgenössischer Kunst

Diplomfilmvorführung in Kino 46, Filmförderung Filmbuero Bremen

Projektförderung des deutsch- Französischen Jugendwerkes“ für die Arbeit an „Camp Desertview“

Bühnenbild für Wandertheater „Trees23 Pixelanimation , 3D composition TROIA / BBM.org

Teilnahme bei iMediathek on the Road mit „ Deutschland im Herbst 2001“

Teilnahme am Projekt „ Schräge Ebene“ mit Günther Gerlach / Gruppenausstellung, Galerie Wetterhalle, Bremen

1. Preis & Kulturelle Filmförderung 05 des Filmbuero Bremen für den Film „Camp Desertview“

1. Preis bei dem Kurzfilmfestival Filmwechsel, Berlin für den Film „Trop Tot – zu früh“

Projektförderung HfK Bremen für die Realisotion von Sarajevo Cubes, Coop. mit Universität der Künste, Sarajevo

Projektförderung Filmbuero Bremen 04 für die Realisierung des Kurzfilmfestivals Cinema Amboulant in Zusammenarbeit mit Ecole Superieure des Beaux Arts, Marseille

Videoinstallation „ Geige S/W Glas“ Neues Museum Weserburg, Bremen in Coop. mit R.E.M.

Gruppenaustellung_2, Neues Museum Weserburg, Bremen, Videoinstallation „Conforama“ in Zusammenarbeit mit R.E.M und naivsuper.de

Projektteilnahme par_ch /or : trans-audiovisuelle „Landschaft“ Roboterkugelnavigation

1. Preis bei dem Filmfestival der Oldenburger Filmtage für den Dokumentarfilm „Schutzbeschichtung“

 

Verschiedene Ausstellungsbeiträge von Olaf Simon im Bereich Videokunst, Film und Fotografische Arbeiten waren bisher zu sehen im:

Künstlerhaus Bremen; Württenbergischer Kunstverein, Stuttgart; Neuer Aachener Kunstverein; Académie Royale des Beaux Arts de Liège/Lüttich; Museum für Gegenwartskunst, Siegen; Kunstmuseum / Videonale, Bonn; Arp-Museum Rolandseck, Remagen; Kunstverein Hürth, Kunsthalle Bremen; Museum het Domein, Sittard; Cargobar, Basel; Kunstraum Walcheturm, Zürich; Cologne Conference, Haus der Arbeit; Villa des Arts, Casablanca; Int. Festival d´art video, Casablanca, Marocco; Oldenburger Filmtage; Museum Ludwig, Köln; Archiv für Graffitiforschung, Kassel; Fernsehausstrahlung O1; d-vision, Festival für Digitalkultur, Wien; Buko, Kongress, Hamburg; Szuper Gallery London; Liftarchiv, Berlin & München

 

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Johanna Smiatek

 

t27-Ausstellung "hautnah" | "zeichnen Zeichnung ZEICHEN"

 

1967 geboren in Hannover

 

Mathematikstudium an der Universität Hannover
Grafik-Designstudium an der Fachhochschule Hildesheim/Holzminden
Diplom Grafik-Design
Studium der Freien Kunst an der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig
Diplom Freie Kunst
Meisterschülerin an der HBK Braunschweig
Förderung des Projektes "Im Raum" durch das Land Niedersachsen
1. Preisträgerin "Kunstpreis 2000"- Objekte zwischen Kunst und Design, Gifhorn
Stipendiatin im Künstlerhaus Meinersen
Katalog - Förderung durch die Nord/ LB Öffentliche
Katalog - Förderung durch den Braunschweigischen Vereinigten Kloster- und Studienfonds
Förderung des Projektes „Schuhflimmern“ durch die Stadt Braunschweig
 
Arbeiten in öffentlichen und privaten Sammlungen

 

Ausstellungen (Auswahl), Projekte (Auswahl)

Fine Art Cologne, Köln (Galerie Kunstpunkt Berlin)
inneROUTEr, MuseumMAN, Chile
4. Berliner Kunstsalon (Galerie Kunstpunkt Berlin)
„Hentz, Lange, Smiatek“, Kunstpunkt Berlin, Galerie für aktuelle Kunst
„Anonyme Zeichner Nº7“, blütenweiss zu Gast bei GLUE, Berlin
„Gelée Royal“, oberwelt e.V., Stuttgart (E)
„Urlaub in Neukölln“ – 48 Stunden Neukölln, Galerie R31, Berlin
„wie eine Götterspeise auf Beinen“, Galerie R31, Berlin (E)
„Independent Biennial Liverpool 2006“, MuseumMAN, Liverpool, GB
"Stadt der Frauen", Frauenmuseum Berlin
"Gipfeltreffen", Galerie R31, Berlin
"Momentaufnahmen", Galerie R31, Berlin
" Heimweh", Otto-Nagel-Galerie, Berlin
"Xs-unbekannte Größen", Galerie R31, Berlin
"Hide-and-seek", Diesel Wall Projekt-Beteiligung, Berlin (nicht realisiert)
"Spannungsraum: Leidenschaften", Installation: "Die Nacht davor"
Allgemeiner Konsumverein, Braunschweig
"Mata Hari", Fächerprojekt, Allgemeiner Konsumverein, Braunschweig
"Künstlerbücher", Stammelbachgalerie Hildesheim
"Himmel und Hölle", Internetprojekt
"Zur schönen Aussicht", Künstlerhaus Meinersen (E)
"Am Ende doch was anderes", Allgemeiner Konsumverein, Braunschweig (E)(K)
"Stiftungstag", Forum des Landesmuseums, Braunschweig
" Ausgestellt und Abgebaut", Kunstverein Gifhorn (E)
"Objekte zwischen Kunst und Design", Schloß Gifhorn, Gifhorn (K)
Multimediaprojekt /Filmprojekt, Braunschweig
"Im Raum", Künstlerhaus Hannover, Sophienstraße (E)(K)
Fernsehbericht /Interview beim NDR
"Blick in das Atelier", Braunschweig Blumenstraße
"Auf den Weg gebracht", Roemer - und Pelizaeus Museum Hildesheim (K)
"Meisterschüler 97", Kunsthalle Braunschweig
Aktion "Gummianzug", Braunschweig
"Organe I+II", HBK Braunschweig
"Sieben Ansichten", Städtische Galerie Bad Salzdetfurth (K)
Musée des Beaux Arts Angoulême, Frankreich (K)
Museum Nysa, Polen (K)
Ministerium für Wissenschaft und Kultur Hannover
"Künstlerbücher³, Museum Bad Gandersheim (K)
Ausstellungsbeteiligungen im In- und Ausland

 

(E) Einzelausstellung, (K) Katalog

Lebt und arbeitet in Berlin

 

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Ernst Spiessberger

Kontakt: info@Zitronenwasser.com
www.zitronenwasser.com
t27-Ausstellung "Die Dunkle Seite des Glücks"

 

Mag. art. Ernst Spiessberger 1967 in Gmunden - Oberösterreich
lebt und arbeitet in Wien und Berlin
 

Ausbildung zum Zimmermann in Ebensee
autodidaktisches Arbeiten im Bereich Skulptur, Plastik und Malerei
Ausbildung zum Fachbetreuer / Lebenshilfe OÖ, Caritas
Umzug von Gmunden nach Linz
Studium an der Universität für künstlerische und industrielle Gestaltung
in Linz / Studienrichtung Bildhauerei, Diplom
Auslandsstudium an der Kunsthochschule Berlin Weissensee
Gasthörer an der Humboldtuniversität / Berlin
Tutorium für Video an der Kunstuniversität in Linz
Umzug von Linz nach Berlin
Studium an der Hochschule für Film und Fernsehen  "Konrad Wolf"
Potsdam Babelsberg / Studienrichtung Szenografie, Diplom
 

Stipendien, Ankäufe, Preise

Würdigungspreis Landesausstellung Wels / Thema ZEIT
Projektförderung der Kunstuniversität Linz / Fotoprojekt Blumenbilder
Erasmus - Sokrates Stipendium für Berlin
Jahresstipendium vom Bundesministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur Wien
Kunstankauf durch die Stadt Linz / Film Das alltägliche Fremde
Anerkennung durch die Jury, Festival der Nationen Ebensee / Film Die Zunge
Kunstankauf durch die Stadt Wien BKA / Film Exit – Räumliche Übergänge
1. Rang in Gold beim Filmfestival, OÖ im Film /Film Stille
Preis beim Online Filmfestival www.ich-bin-im-bilde.de / Film Stille
Atelierstipendium vom Land Oberösterreich, Villa Stonborough-WittgensteinGmunden, Februar 2008
Kunstankauf durch die Stadt Linz / Film Waiting Room
Special Mentions beim Crossing Europe 08 in Linz / Film Brachland
Künstlerhilfe vom Bundesministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur Wien
Stipendium Institut Hartheim, Bundesministerium für Bildung,Wissenschaft und Kultur Wien
Artists in residence vom Land Oberösterreich / Krummau, Juni 2009
 

Filmografie (Auswahl)

Animationsfilme

ÜBER DAS LEBEN – ÜBERLEBEN / Filmformat: miniDV, Länge: 13:25 min, Linz,
Animation mit Kaugummi
THE ALIEN / Filmformat: miniDV, Länge: 03:38 min, Berlin, Animation mit Lebensmittel
DAS ALLTÄGLICHE FREMDE - Animation im Kühlschrank / Filmformat: miniDV, Länge: 09:39 min, 
Linz, Animationsfilm Lebensmittel, Diplom an der Kunstuniversität in Linz
WILDWECHSEL / Filmformat: miniDV, Länge: 02:30 min Berlin / Computer-Puppentrick
 

Kurzfilme 

DIE ZUNGE / Filmformat: 35 mm, Länge: 03:43 min Berlin
EXIT – RÄUMLICHE ÜBERGÄNGE / Filmformat: 16 mm, Länge: 10:15 min Berlin
STILLE / Filmformat: 35 mm, Länge: 03:45 min Berlin
WAITING ROOM /Filmformat: DVCPro 50, Länge: 07:07 min, Berlin
DER KÖNIG UND DIE KÖNIGIN / Filmformat: miniDV, Länge: 05:18 min Berlin
 

Spielfilm

BRACHLAND / Filmformat: miniDV, Länge: 68:00 min, Grünau im Almtal / Heimatfilm
 

Ausstellungen im In & Ausland

 

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Oliver Stäudlin

Kontakt: staeudlin@web.de
t27-Ausstellung "querueberfeld"

 

 

22.07.1972
Friedrichshafen
Studium der Kunstgeschichte und der Romanistik
an der Universität Stuttgart
Studium der Malerei bei Prof. Erwin Gross an der
Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe
Meisterschüler bei Prof. Erwin Gross
lebt und arbeitet in Zürich
 

Einzelausstellungen

Plattform V8, Karlsruhe
Plattform V8, Karlsruhe
Wildbachstrasse 7, Winterthur (mit Stefan Inauen)
Galerie für Outsiderkunst, Berlin
 

Gruppenausstellungen

Kunstverein Schwäbisch Hall
150-Jahrfeier der Kunstakademie Karlsruhe
Kunstverein Ettlingen
Kunstverein Heidelberg
Fumetto, Luzern
Oxyd, Winterthur
 

 

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Doris Steffens

 

Kontakt: @
t27-Ausstellung "fauna"

 

 

in Siegen / Westf. geboren,
intensive Hinwendung zur Malerei,
Mitglied der Künstlergruppe „Haus Haard“, Oer-Erkenschwick bei H. Kurtenbach
Wochenendseminare im „Atelier Projekt“, München bei J. Walter Verschlingungen, Galerie Solvejkugel, Berlin
Mitglied des Kunstvereins "Emmeringer Spektrum", Emmering
Mitglied der „Germeringer Malgruppe“, Germering, bei F. Srovna
Sommerakademie, Neuburg / Donau, Dozentin: Hufnagel,
Europäischen Kunstakademie Trier, Dozent: Viva,
Eröffnung der „Galerie im Haus“, Amelinghausen
 

Gruppenausstellungen (Auswahl):

Kunstverein Emmeringer Spektrum, Emmering / Obb
Kunstverein Haus 10, Fürstenfeldbruck / Obb
Alter Schlachthof, Stuttgart
Hamalandmuseum, Vreden / Westf
Kolvenburg, Billerbeck / Westf.
Stadthalle Germering / Obb.
Kunstverein Gauting / Obb.
Bürgerhaus Gröbenzell / Obb
Galerie im Haus, Amelinghausen

 

Einzelausstellungen (Auswahl):

Galerie im Bürgerhaus, Gröbenzell / Obb. mit H. Götz
Evangelische Kirche, Gröbenzell / Obb. mit H. Götz
Sammler- und Glücksschweinmuseum, Bad Wimpfen
Landratsamt Fürstenfeldbruck / Obb.
Galerie am Markt, Lüneburg
Museum Amelinghausen
Wasserturm Lüneburg, Eröffnungsausstellung
Kulturverein Betzendorf / Kreis Lüneburg mit SOS Kinderdorf
Kulturverein Haßbergen / Weser mit SOS Kinderdorf
Niedersächsisches Ministerium für den ländlichen Raum, Ernährung,
Landwirtschaft und Verbraucherschutz, Hannover

 

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Martin Steffens

 

Kontakt: Martin_Steffens@web.de
t27-Ausstellung "Vertraute Fremde"| "toiletten 27" | "flora"

 

Martin Steffens (Jahrgang 1967)
Lebt und arbeitet als Künstler und Kunsthistoriker in Berlin

 

Weinrich, Recklinghausen
Malgruppe „Haus Haard“, Oer- Erkenschwick
Metamorphosen, Stadtbibliothek, Haltern (Westf.)
regelmäßige Gestaltung von Bühnenbild und Kostümen
für die „Deutsche Stadtoper Berlin“
Verschlingungen, Galerie Solvejkugel, Berlin
Abschluss des Kunstgeschichtsstudiums mit dem M.A.
regelmäßige Ausstellungen in der „Galerie im Haus“, Amelinghausen
Einzelausstellung, Cap Gemini, Berlin
maps n’ books, kunstraum t27, Berlin-Neukölln
Abgabe der Doktorarbeit (Kunstgeschichte);
Projektkoordinator des kunstraums t27
 

 

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Eva Alexandra Stueben

Kontakt: mail@alexandrastueben.com
www.alexandrastueben.com
t27-Ausstellung "toiletten 27 - stadtlandfluss"

 

Education

UDK Berlin
HFBK Hamburg
Prof. DanielRichter
Prof. Werner Büttner
Academy of Design Hamburg
Bachelor of Finearts
 

Exhibitions

“The rock bottom weekend“
Augustr.10, kule e.v.
Bethanien Berlin
Kunstraum Kreuzberg (Group)
Anonyme Zeichner/ Drawings
Albenga, Italy Palazzo Cepollo
Mariza Frozen, Contemporary Art (Group)
Galerie Josettihöfe Berlin (Group)
Hfbk Hamburg
Galerieplattform (Einzel)
Group „Brun“ Düsseldorf Farwell Berlin/
Daniel Richter Students (Group)
Solo:Zapp Live Galerie Berlin
Solo: Galerie Bornemann, Luebeck (Einzel)
„Taubenstraße“, Hamburg
Dokumenta, Project Hfbk Kassel
„wir, ....cosima“
Deutsche Bank Hamburg
mit Cosima von Bonin
Künstlerbund, Ostholstein Eutin
Finanzdirektion, Münster/Gabriele Staarmann
Galerie Nordhorn, kuratiert Martin Köttering
 

 

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Hilla Stute

 

Kontakt: hillastute21@aol.com
t27-Ausstellung "kunst in serie "

 

Vita

hilla stute, geboren 1957 in Steinheim/ Westfalen

studierte Physik und Kunst/Visuelle Kommunikation in Marburg und Kassel. Zu Beginn Auseinandersetzung zum Thema räumliche Darstellungsweisen anhand von Landschafts- und
Stillebenmalerei. Seit Mitte der Neunziger Arbeiten mit dem bewegten Raum mittels Foto- und Videografie.

Sie arbeitet zudem als freiberufliche (Screen-)Designerin. Beteiligungen an diversen Ausstellungen mit Installationen, Fotografie, Siebdruck und Videokunst u. a. in Saarlouis, Marseille, Potsdam N.Y.C., Berlin.

 

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Heinz Thielen

Kontakt: info@heinz-thielen.de
www.heinz-thielen.de
t27-Ausstellung "abstrakt und jetzt"

 
geboren in Düsseldorf
Studium der Malerei an der Gesamthochschule Duisburg
Studium der Malerei an der Akademie der Bildenden Künste Stuttgart
Stipendium der Kunststiftung Baden-Württemberg
Graduiertenförderung des Landes Baden-Württemberg
Arbeitsstipendium des Kunstfonds Bonn
Atelier in Berlin
Russlandaufenthalte (Samara)
Kunst-am-Bau-Projekte (u.a. Robert-Bosch-Krankenhaus Stuttgart,
Universität Tübingen, Hauptgeschäftsstelle des Diakonischen Werkes der EKD)
Projektbezogene Lehrtätigkeit im Fachbereich Innenarchitektur an der Hochschule für Kunst
und Design Halle, Burg Giebichenstein
 

 

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Carsten Thorwald

Kontakt: casetti@web.de
www.carstenthorwald.de
t27-Ausstellung "imitatio 1" | "kunst in serie" | "zeichnen Zeichnung ZEICHEN"

 

 

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Michael Tilgen

Kontakt: @
t27-Ausstellung "nacht und nebel"

 

1947 geboren in Kettwig (NRW)

lebt und arbeitet nach vielen Stationen seit 2000 als freier Maler und Schreiber in Berlin.

 

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Tima die Göttliche

Kontakt: tima@spreedosen.de
www.tima.de.vu/
t27-Ausstellung "venus"

 

Theater & Bühne

Ach du lieber Geist...( Wolfgang Spier) / Komödie am Kurfürstendamm (Berlin)

Die transmodernen Tulpen / Infinity (Berlin)

Die transmodernen Narzissen / Pfefferberg (Berlin)

Lysistrata (Marc Pommerening) / BAT Theater (Berlin)

Prinz gesucht (Die SPREEDOSEN) / Theater Zerbrochene Fenster (Berlin)

TITANIC - Tunten und Tiere zuerst (Liederprogramm) / Scheselong (Berlin)

100 Jahre irgendwas ( Die SPREEDOSEN die neue Gereration) / Pfefferberg (Berlin)

Es gibt nur ein Berlin ( Die SPREEDOSEN die neue Generation) / verschiedene Berliner Bühnen

Der deutsche Schlager darf nicht sterben ( Die SPREEDOSEN die neue Generation) / verschiedene Berliner Bühnen

Unkraut vajeht nich' ( Die SPREEDOSEN) / ufa Fabrik (Berlin), Café Theater Schalotte (Berlin)

Trinklieder die zum Tode führen ( Head Attack) / ufa Fabrik (Berlin), Café Theater Schalotte (Berlin)

Fake - Umwege zum Ruhm ( Head Attack) / Checkpoint (Berlin)

Frauen schlafen nie ( Head Attack) / ufa Fabrik (Berlin), Café Theater Schalotte (Berlin)

Die Rächer / Theater Bruth (Berlin)

Rein Tuntologisch oder es bleibt trübe / Schauplatztheater (Berlin)

Wir jetzt auch noch / Bellevue (Berlin)

Gastspiel / Henderson (München)

7500 Sekunden Rush- Hour / Rammtheater (Berlin)

Showprogramm (mit BeV StroganoV) / bundesweit

Kaugummi im Haar ( Teufelsberg Showproduktion) / Schwuz (Berlin)

Transen im Transit über'n Transit ( Teufelsberg Showproduktion) / Schwuz (Berlin)

Die Erbinnen des Walter S. aus M. ( Die SPREEDOSEN) / Together (München)

Der große Preis ( Teufelsberg Showproduktion) / Schwuz (Berlin), BKA Theater (Berlin)

Ladies Neid ( Erstes Tuntenensemble Berlin) / Schwuz (Berlin), BRD

 

Film & Fernsehen

Berlin Bohème ( Regie: Andreas Weiß) / Serie

Tunten lügen nicht ( Regie: Rosa von Praunheim) / Dokumentation

Zutaten für Träume ( Regie: Gordian Maugg) / Spielfilm

Magnus Hirschfeld - Der Einstein des Sex ( Regie: Rosa von Praunheim) / Spielfilm

Schwuler Mut - 100 Jahre Schwulenbewegung ( Regie: Rosa von Praunheim) / Dokumentation

Fünfzig Jahre pervers ( Regie: Rosa von Praunheim) / Spielfilm

Im Namen des Gesetzes / RTL-Serie

Haus am See / ZDF-Serie

Ich bin meine eigene Frau ( Regie: Rosa von Praunheim) / Dokumentation

Plötzlich und unerwartet ( Regie: Michael Bryntrop) / Kurzfilm

Narziss und Echo ( Regie: Michael Bryntop) / Kurzfilm

Anita Berber – Tänze des Lasters ( Regie: Rosa von Praunheim) / Spielfilm

Ein Virus kennt keine Moral ( Regie: Rosa von Praunheim) / Spielfilm

 

Modenschauen

Das Kostüm 97 / BKA (Berlin) / Rostock / Hamburg

Hanfmodenschau / ufa Fabrik (Berlin)

Mode macht doof / AVE (Berlin) / ufa Fabrik (Berlin)

Scheußlichkeiten aus Europa / AVE (Berlin) / ufa Fabrik (Berlin)

 

Ausstellungen

Ovo und Tima / Infinity (Berlin)

Tunten Kunst und Temperament / Milchmeergalerie (Berlin)

Tunten lügen nicht / Milchmeergalerie (Berlin)

 

 

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Mareile Tinzmann

www.mareile-tinzmann.de
Kontakt: mareilet@web.de
t27-Ausstellung "toiletten 27"

 
Geburt in Gütersloh
Gesellenprüfung als Zahntechnikerin,bis
als Zahntechnikerin tätig
Fachabitur für Gestaltung in Bielefeld
Studium an der Fachhochschule Düsseldorf, Fachrichtung Schmuckdesign
Freies Arbeiten in Bielefeld
Freies Arbeiten in Berlin
 

Ausstellungen

Galerie Cebra, Düsseldorf
Inkarma, Berlin
Ars Vivendi, Bielefeld
Hilde Leiss, Hamburg
Stilwerk, Berlin
Zusammenarbeit mit der Modedesignerin Carmen Stahlhoven für ihre
Abschlussarbeit bei Vivienne Westwood, HdK Berlin
Klara Linthe, Berlin
Perlen Museum Evelyn und Jürgen Ulzen, Berlin
und im Schmuckrausch von Fatiha Iklef, Hamburg
Galerie Fritz, Berlin
Tiroler Künstlerschaft, Innsbruck
auf der Internetseite von Berlinerklamotten zu finden
Berlinomat, Berlin
Sommerkindshop, Darmstadt
Amateur, Barcelona
Uhren Krüger, Berlin
 

 

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Marc van der Kemp

 

Kontakt: mvdkemp@web.de
t27-Ausstellung "Vertraute Fremde"| "toiletten 27" | "Ponzetta & van der Kemp – fotografia & schilderijen"

 

geb. 20 - 04 - 62
ULFT Niederlande

Kunstakademie Arnhem 1988
Abteilung "Freie Kunst"

 

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Nicholas D. Vargelis

Kontakt: @
t27-Ausstellung "zum Lichte"

 

1979 in Boston (USA) geboren

lebt und arbeitet gegenwärtig in Berlin-Kreuzberg und Paris

Nicholas Vargelis ist ein multidisziplinärer Künstler, dessen künstlerisches Schaffen von Performance über Bühnenbild bis zu fotografischen Arbeiten reicht.
2003 schloss er sein Bühnenbildstudium am Emerson College in Boston ab (BA of Fine Arts).

Danach war er in Boston und New York als Lichtdesigner an verschiedenen Bühnen tätig. Parallel war er ‚assistant director‘ an der Oni Gallery in Boston engagiert (2004/05).

Seine künstlerische Arbeit präsentierte er in verschiedenen Einzelausstellungen, etwa bei Factory-Berlin, Open Space (Berlin), Galerie Wallywoods (Berlin) und der Oni Gallery (Boston).

 

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Ulrich Vogl

Kontakt: ulrich.vogl@web.de
www.ulrich-vogl.de
t27-Ausstellung "toiletten 27 2007"

 
geboren in Kaufbeuren

Non-Credit-Program, Art Institute Chicago

Austauschschüler des Parlamentarischen Patenschaftsprogramms, Chicago, USA

Aufenthalt in Montpellier, Südfrankreich

Rechts- und Politikwissenschaftsstudium in Konstanz

Studium an der Akademie der Bildenden Künste, München, Klasse Prof. Horst Sauerbruch

Jubiläumsstipendium der Landeshauptstadt München

Aufenthalt in Florenz, Italienisches Kulturinstitut

AgriExpoCultura-Preis

Studium an der HdK Berlin, Klasse Prof. Dieter Appelt

Meisterschülerjahr bei Prof. Dieter Appelt, Berlin

Jahresstipendium des DAAD in New York

School of Visual Arts,MFA, New York

 

Ausstellungen

weitergehen. Festung Rosenberg, Kronach

Jaro Vent, Ulrich Vogl , Gasteig, München

Touring. München-Split, Pasinger Fabrik, München

Chronos .Kloster Irsee

Israel. Fanum-Profanum. Karmeliterkirche, München

Lange Nacht der Museen. Jakobsplatz, München

wundermaschine. Photomuseum Braunschweig

Lange Nacht der Museen. Artothek, München

diffusion. Opel in Berlin, Berlin

licht. Kunsthaus Kaufbeuren

House West. T-Gallery, New York

D-light, Young German Art, Elisabeth Foundation, New York

Home Sweet Home, East Side Gallery, New York

Micro Universe. The Lab Gallery, New York

was du brauchst. Kevin Kavanagh, Dublin

Kunsthaus Kaufbeuren

goldgräber. Kevin Kavanagh, Dublin

Der große Plan. Emser 126, Berlin

The Square Root Of Drawing, Temple Bar Gallery and Studios, Dublin

s/w. bell street project space, Wien

 

 

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Franziska Vollborn

 

Kontakt: fvollborn@yahoo.com
t27-Ausstellung "imitatio 2" | "hautnah" | "damen + herren" (toiletten 27 bei "nacht und nebel" )

 
geboren in Bremen
Studium Armgartstr FH Gestaltung (Hamburg)
und Central St. Martens College of Art (London).
B.A. of Art für Bühnenbild
Kostüm- und Bühnenbilder in der freien Theater Szene Hamburg, London und Zürich. Beispiele:
Assistenz für „H.G.“ Installationsprojekt von Robert Wilson und Hans Peter Kuhn,
in den Katakomben Clink Street Vault´s London
Bühnenbild für „Das Leben des Armand Schulthess oder meine erste Frau hieß Zwieback“
Regie Sandra Strunz, Kampnagel Hamburg/Gessner Allee Zürich
Bühnenbild für „Glauser“ , Regie Sandra Strunz,
Reithalle Basel/Kampnagel Hamburg/Impulse Festival Bonn.
Bühnenbild für „Medea“, Regie Silke Schulze Gattermann,
in der alten Post am Stefansplatz Hamburg, gefördert von der Kulturbehörde Hamburg.
Ziska (Objektreihe),Galerie AWS, Hamburg
Tätigkeit im IT- Bereich, Hamburg
Kurzfilm Projekt „Es gibt Sie Wirklich“, (mit Jörn Zander)
Immer Ultra (Objektreihe), Kleines Künstlerhaus, Hamburg (E)
Extra (Objektreihe), Hamburgische Kulturstiftung (E)
Alienation (Objektreihe), Galerie Meinblau, Berlin
Ball im Kopf, Museum für Kunst und Gewerbe, Hamburg
Wie haben keine Probleme, Backfabrik, Berlin
Imitatio, kunstraum t27, Berlin
Hautnah, kunstraum t27, Berlin
DAMEN+ HERREN, toiletten 27 (Nachtundnebel), Berlin
(E) = Einzelausstellung
 

 

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Viola Wandrey

Kontakt: pomona@web.de
t27-Ausstellung "flora"

 

lebt und arbeitet in Berlin

"... ich entdecke eine persönliche Lebendigkeit der Gegenstände. Pflanzen, Tiere, Menschen, Gegenstände und Freunde ..."

 

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Almyra Weigel

 

Kontakt: almyra27@hotmail.com
t27-Ausstellung lichtgestalten

 

1964 geboren in Prienai , Litauen
1982 Abiturprüfung an der Mittelschule II in Garliava
1982-1984 Angestellte Laborantin an der Höheren Technischen Lehranstalt „Stepas Zukas“ für Angewande Kunst in Kaunas
1983 Studium „Form und Gestaltungslehre“ an derselben Lehranstalt
1987 Diplomabschluß in „Form und Gestaltungslehre“
1987-1989 Angestellte der Konfektionsfirma „Mada“ in Kaunas, Abteilung Werbung
1987 Studium „Textilkunst“ an der Litauischen Kunstakademie (VDA KDI)
1992, 1993 Stipendien der Stadt und des Landes Salzburg zur Teilnahme an der „Internationalen Sommerakademie für Bildende Kunst Salzburg“ in den Klassen „Paradoxon Papier“ bei Prof. Andreas von Weizsäcker (1992) und „Fluxus“ bei Prof. Dick Higgins (1993)
1993 Diplomabschluß in „Textilkunst“ an der Litauischen Kunstakademie (VDA KDI)
1993 – 2001 Assistentin an der Litauischen Kunstakademie (VDA KDI), Kaunas, zunächst in der „Werkstatt für Textile Kunst“, ab 1994 Lehraufträge „Geschichte des Bildteppichs“ und „Praxis der Textilen Kunst“.
2000 Teilnahme an Seminaren der Galerie Smend (Köln) bei Prof. Grethe Wellejus und Prof. Bitten Hansen.
2001 Umzug nach Berlin
2002 Titel einer Dozentin für Textile Kunst an der Kunstakademie von Litauen
2002 Zweimonatiger Aufenthalt an der „Cité Internationale des Arts“ in Paris aufgrund eines Stipendiums der Kunstakademie Vilnius
2005 Kuratorin der Ausstellung „Junge Textilkunst aus Litauen“, Galerie im Körnerpark, Berlin

 

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Enrico Weinert

Kontakt: enricoweinert@yahoo.de
t27-Ausstellung "querueberfeld"

 

 

geb. in Räckelwitz, Deutschland
Studium an der HfbK Dresden bei Prof. Ralf Kerbach
Meisterschüler bei Prof. Max Uhlig
lebt und arbeitet in Berlin
lebt und arbeitet in Zürich
 

Gruppenausstellungen

Masken, Ausstellungsbeteiligung, SAB, Dresden
Diplomausstellung, Dresden
Zitadelle- Spandau, Berlin
Natur und Mensch, Sankt Andreasberg
Gruppenausstellung „OMU“, Dresden
Racing, Galerie Wälsch, Berlin
NaturBan, Alte Post, Berlin
Kunstraum t27, Berlin
Kopfstücke, Galerie Z, Hard, Österreich
 

Einzelausstellungen

Zock, Werkstadt der Kulturen, Berlin
Asspora, Carl-Lohse Galerie, Bischofswerda
tummeln, Galerie im Hirschengraben, Zürich
zähle, zähle, zähle, kunstraumwinterthur, Winterthur
 

 

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Bertram Weise

Scherenschnitte, Transparente, Lampions & vieles mehr

Kontakt: bertramweise@berlin.de| Thomasstr. 27 | 12053 Berlin | Handy: 0170 444 54 73
www.bertramweise.de
t27-Ausstellung lichtgestalten | schatten • klang • spiel

 

Bertram Weise, geb. 1961 in Recklinghausen, nach Berlin zugezogen 1975
Schlosser- und Industrieelektronikerausbildung, Handwerklicher Allrounder,
Scherenschnitte, Transparente, Lampions & vieles mehr seit 1980

Ausstellungen & Kunstaktionen

Ausstellung, Studio Karin Dütz, Nürnberg
 
Ausstellung, Workshop, Scherenschnittfilmvorführungen
Kultur á la carte, "Leuchtturm im Häusermeer", Berlin Marzahn - Hellersdorf
 
Gemeinschaftsausstellung Deutscher Scherenschnittverein e.V
Schloss Lichtenwalde
 
SCHATTEN • KLANG • SPIEL, Vernissage: Schattentheater live
Ausstellung, Workshops, Scherenschnittfilmvorführungen, kunstraum t 27, Berlin Neukölln
 
Ausstellung, Workshops, "vision *L, angeeckt V", Berlin Marzahn
 
Kunstaktion Klatschbilder, kunstraum t 27
Einzelausstellung im Ost End Theater, Berlin
 
48STUNDEN NEUKÖLLN 2005; "Neukölln leuchtet", Berlin Neukölln
 
KunstPlakatWand: Scherenschnitte auf einer Plakatwand
zu 48STUNDEN NEUKÖLLN 2005, U-Bahnhof Friedrichstr., Berlin Mitte
 
Gemeinschaftsausstellung, Deutscher Scherenschnittverein e.V., Weilburg
 
48STUNDEN NEUKÖLLN 2004, Berlin Neukölln
Spontanperformance: Plakattapezierung, "48STUNDEN NEUKÖLLN" 2004, Pasage, Karl-Marx-Straße, Berlin Neukölln
 
Wechselnde Ausstellung: Scherenschnitte, Transparente;
AOK Berlin Neukölln
 
Ausstellung, Workshops: "30.3.03 Sommerzeit, nicht nur schwarz auf weiss!“, Kf MmS
Berlin Wilmersdorf
 
Kunstaktion Klatschbilder, kunstraum t 27, Einzelausstellung im Ost End Theater, Berlin
 
Scherenschnittausstellung, PBAM e.V., Berlin Schöneberg
 
Kiosk Ausstellung: Scherenschnitte, Transparente, Alboinstr./Arnulfstr. Berlin Tempelhof
 
Beitritt: Deutscher Scherenschnittverein e.V
 
Ausstellung im Foyer des Gemeinschaftshaus Gropiusstadt, Berlin Neukölln
 

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Sibylla Weisweiler

www.sweisweiler.de
Kontakt: sibylla.weisweiler@gmx.de
t27-Ausstellung "tempelhof"

 
Dozentin, Kunstwerkstatt Villa Oppenheim, Galerie für Gegenwartskunst, Berlin Charlottenburg
Gastprofessur "Pentiment" Sommerakademie, Hamburg
Meisterschülerin, HdK Berlin, Prof. Fußmann
Studium der Freien Malerei in Berlin, HdK, Prof. Klaus Fußmann
Internationale Sommerakademie Salzburg, Österreich, Emilio Vedova
Abitur in Berlin
abgeschlossene Berufsausbildung
geboren in Köln
 

Auszeichnungen und Werke in Sammlungen

Tempelhof-Schöneberger Kunstpreis 2006
Arbeitsstipendium USF Bergen, Norwegen 2005
Arbeitsstipendium Kloster Cismar 2004
Arbeitsstipendium Ahrenshoop 2003
Fundacion Valpariaso, Spanien 2003
Werkvertrag Berliner Senat 1999 und 2002
Arbeitsstipendium für die Repin-Kunstakademie, St. Petersburg, Russland
Erasmusstipendium, Bilbao, Spanien
Stipendium für Landschaftsmalerei Mecklenburg-Vorpommern

Es befinden sich Werke in Privatsammlungen in Deutschland und USA sowie
im Mittelrheinmuseum Koblenz, Museum Schleswig, Bayerische Staatsgemäldegalerie, München und Berliner Senat.

 

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Bernhard Winkler

Kontakt: bernhardwinkler@yahoo.de
www.bernhardwinkler.de
t27-Ausstellung "langsam"

 

Bernhard Winkler studierte an der HdK Berlin Visuelle Kommunikation und arbeitete anschließend 20 Jahre als Kameramann sowie als Dozent für Film und Fotogestaltung.

Seit 2001 konzentriert er sich ausschließlich auf die fine-art Fotografie. Er lebt und arbeitet in Berlin.

„Meine Bilder fangen die Realität meiner inneren Bilder ein. Sie drücken aus, was mein Auge sieht, welches sich kontinuierlich im umgebenden Raum bewegt. Sie zeigen die Dinge als Verbindung von Raum und Zeit.

Ich belichte lange, um Zeit sichtbar zu machen. In dieser Belichtungszeit verändert sich etwas, etwas das mit dem bloßen Auge nicht wahrnehmbar ist, aber gefühlt wird. Es werden Dinge hinter den Dingen sichtbar, der Raum um die Dinge wird sichtbar und damit stelle ich wieder einen Zusammenhang her zu meiner ureigensten Realität, meiner Phantasie.
Unschärfe, bedingt durch die Bewegung der Dinge und der Kamera, schafft ein Spannungsverhältnis zwischen der „dokumentarischen“ Kamera und der Malerei. Es wird Platz geschaffen für die eigene Imagination.

Meine Bilder bewahren die Authentizität des Augenblicks. Sie werden nicht im nachhinein manipuliert oder beschnitten.“
Bernhard Winkler

 

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